De Songwriting Podcast
By Anne van Damme
De Songwriting PodcastAug 04, 2021
Van ideeën naar plannen - met Sophie Laurence van Buro Beat
In deze aflevering van De Songwriting Podcasts praat ik met Sophie Laurence. Zij is naast schrijver, theatermaker en boeker, ook de helpende hand voor veel artiesten met haar Buro Beat. ‘Waar ideeën plannen worden’ is haar leus en het is haar missie om makers met grote en kleine dromen te helpen. Daarnaast is ze zelf dus ook gewoon maker en kent ze naast de zakelijke kant ook de creatieve kant van het makerschap. We hebben het over liedjes schrijven als je zelf geen instrument speelt, je creatieve skills als kracht inzetten voor je ‘gewone’ werk en het wel of niet kaderen van je schrijfproces.
Intuïtie volgen
Sophie heeft zelf een sterk idee van wat wel en niet werkt. Ze leest en schrijft veel, dus ze kan goed herkennen of een schrijfopzetje wel of niet de moeite waard is. Ze vertrouwt op haar eigen skills en ervaring en onderneemt op basis daarvan actie. De grootste tip die ze mensen mee wil geven is daarom ook om gewoon te beginnen. Het kost tijd en moeite om die ervaring voor jezelf te gaan ontwikkelen. Je kunt nooit ergens goed in worden zonder erin te oefenen. En ook bij praktische dingen, bijvoorbeeld het gaan versturen van een nieuwsbrief, geldt dat een begin maken belangrijk is. Knopen doorhakken en gaan!
Op De Kaart
Met Buro Beat leert Sophie andere makers om zich op de kaart te zetten. Met haar online cursussen (Op De Kaart, Get Booked, Beat the Algorithm), haar Glazen Bol en exclusieve 1-op-1 trajecten zet ze zich in voor de dromen van muzikanten, illustrators, schrijvers en andere makers in Nederland. Zelf volg ik het online traject Op De Kaart en heb ik Get Booked doorlopen. Ik heb natuurlijk een studie aan de Rockacademie gedaan waarin ik veel informatie tot me heb genomen. Toch is het fijn om in het hier en nu met iemand uit het werkveld te kunnen sparren. En ook fijn zijn de praktische tips en de stok achter de deur die de cursussen ook bieden ;-)
Sophie geeft veel inzicht en tips weg op de Instagram van Buro Beat: https://www.instagram.com/burobeat (ga vooral volgen!) en ze heeft zelf de On the Spotcast waarin ook ik te gast was! Luister die aflevering hier: https://open.spotify.com/episode/5Ju06jenwKdiL4GRStFIed?si=189fe6c3f1414235
Even neuzen in het assortiment van Buro Beat kan natuurlijk ook: https://burobeat.com/
Meer weten over Songwriting? Kijk dan op https://www.annevandammemusic.com/songwriting/
Laten zien wie je bent in je muziek - met Robinson Jouwe
In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in
gesprek met Robinson Jouwe. Hij is een songwriter, artiest, pianist en zanger met een verhaal. Hij blijkt tijdens ons gesprek een geboren verteller te zijn en neemt ons mee naar de delen van zijn leven die kenmerkend zijn geweest voor zijn muzikantschap. We hebben het over zijn schrijfproces, zijn manier van op het podium staan en zijn liefde voor Joni Mitchell.
Het schrijven van liedjes
Robinson begon als jazzpianist en ging er eigenlijk ´toevallig´ ook bij zingen. Tijdens zijn studie aan het conservatorium in Utrecht werd hem gevraagd wat zijn eigen verhaal was. Wat wilde hij zeggen in de muziek? Robinson begon toen met het schrijven van nummers en nu jaren later maakt hij zijn eigen shows met een avondvullend programma. Daarin vertelt hij verhalen over eerste liefdes, zijn roots in het mooie en verre West Papua, hoe Disco onlosmakelijk is verbonden aan de LHBTIQ+ gemeenschap en waar de naam Bird of Paradise vandaan komt. De voorstelling gaat over het jezelf durven te laten zien en omarmen, in al je
prachtige kleuren. Tijdens ons gesprek geeft Robinson al een voorproefje van deze mooie verhalen.
Jezelf omarmen
Een groot deel van deze aflevering gaat over dat wie je bent onlosmakelijk verbonden is met je creatieve proces. Het durven proberen, het gaan staan waarvoor je staat en het echt laten zien wie je bent. Zolang er een laagje om je heen zit, kun je geen contact maken. Wie je bent en wat je kunt zit al diep vanbinnen in je, maar je mag het uitdragen en laten zien.
Je vindt Robinson Jouwe op Instagram: https://www.instagram.com/robinsonjouwe
of bekijk zijn website: https://www.robinsonjouwe.com/
Meer weten over Songwriting? Meer leren over hoe je jezelf kunt vinden door middel van het maken van muziek? Ik denk graag met je mee. Neem gerust een kijkje op www.annevandammemusic.com
Nooit te onervaren, te oud of te druk om te beginnen – met Joyce Martens
In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met Joyce Martens. Naast dat Joyce moeder is en werkzaam in de zorg, is ze ook singer-songwriter. Ze ontdekte tijdens de eerste coronagolf per ongeluk hoe leuk ze ukelele spelen vond. Een paar jaar later staan haar eerste nummers gearrangeerd met een productie op Spotify en andere streamingdiensten. We praten over haar schrijfproces en de keuzes die ze in haar muziekcarrière tot nu toe heeft gemaakt.
Een gevonden passie
Per toeval ontdekte Joyce de ukelele. Ze raakte al snel geobsedeerd met het instrument en wilde in korte tijd zoveel mogelijk leren. Naast zelf oefenen en uitvogelen nam ze lessen. Eén van de online cursussen die ze volgde was de eerste ronde van mijn Songwriting Skills Up programma. Joyce merkte dat ze veel gevoel kon leggen in de liedjes van anderen die ze speelde, maar ze wilde graag met haar eigen woorden haar gevoel leren verwoorden.
Mama staat op Spotify
En dat doet ze inmiddels! Meerdere van haar liedjes nam ze op in samenwerking met The Online Recording Studio en zijn nu te beluisteren op Spotify en andere streamingdiensten. In de podcast aflevering vertelt ze over het proces. Haar producer werkt in het Verenigd Koninkrijk en deze online samenwerking heeft haar veel kansen geboden én een fijne manier van samenwerken. Ook hebben we het over de cijfers, streamingaantallen, en het wel of niet gebruikmaken van betaalde promotie online.
Muziek maken is voor iedereen
De conclusie van ons gesprek dat iedereen zijn eigen pad moet vinden. Er is niet één manier, er is juist voor iedereen een mogelijkheid om een stap te zetten. Wat deze dan ook is. Had Joyce eerder willen beginnen? Aan de ene kant wel, aan de andere kant had ze nooit kunnen staan waar ze nu staat zonder haar andere levenservaring. Ze blijft bouwen, groeien en kansen zien en gaat vooral af op haar intuïtie. ‘Voelt dit nu goed? Dan ga ik het doen.’
Luister naar Joyce Martens: https://open.spotify.com/artist/3MgMwyKQmP8TbRmEhNdxFo?si=PtaPNmjGRQmBVd8KSaEPCA
Volg Joyce op Instagram: https://www.instagram.com/joycemartensmusic/
Wil je meer weten over liedjes schrijven en je eigen creativiteit aanwakkeren?
Neem gerust een kijkje op https://www.annevandammemusic.com/songwriting/
Multi-passionate & Maken uit eigen kracht - met Gewoon Johan
In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met Johan van Bommel, beter bekend als Gewoon Johan. Hij is singer-songwriter, ook al noemt hij zichzelf niet zo, en hij is actief bij verschillende projecten in de Bossche cultuur- en muziekscene. In ons gesprek benadrukt Johan de verbindingskracht van muziek. Hij vertelt hoe hij zelf begonnen is en wat voor impact dat op zijn leven heeft gehad. Ik vond het een super fijn, chill gesprek waarbij we heel veel in elkaar konden herkennen. Met als kers op de taart Johans antwoord op de vraag wat hij eerder had willen weten omtrent het makerschap: ‘Ja gewoon, hoe leuk het eigenlijk is’.
Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast:
• het belang van de toegankelijkheid van muziek
• wanneer mag je je zelf een songwriter noemen?
• de verbindende factor in muziek
• zelfontwikkeling buiten de gebaande paden
• multi-passionate zijn
• de storytelling van Bob Dylan
• Johan’s inner critic: wie ben ik om muziek uit te brengen?
• skills vs. gevoel
• maatjes worden met je gitaar
• muziek een plekje geven in je dagelijks leven
Culturele multi-passionate
Johan praat over zijn inner critic. Hij is ‘laat’ begonnen met gitaar spelen, terwijl muziek en cultuur nu zo’n groot onderdeel van zijn leven zijn. Had hij eerder moeten beginnen? Ik vind het mooi hoe Johan over zijn leven praat. Hij vertelt dat hij geen studies heeft afgemaakt, omdat hij steeds al over ging in doe-modus. Iets waar hij nu zijn kracht van heeft gemaakt. Doordat hij van alles een beetje weet en zich goed door de Bossche muziekscene weet te bewegen is hij een aanwinst binnen culturele projecten geworden.
Verbinding in muziek
Keer op keer komt in ons gesprek terug dat muziek een verbindende factor is. Is het niet door het letterlijk samenbrengen van mensen tijdens concerten of jamsessies, dan is het wel door de herkenbaarheid in lyrics waar iedereen zich in kan vinden. Johan vertelt dat hij niet eens persé op een podium hoeft te
staan. Het gaat hem niet zozeer om het krijgen van de aandacht, maar wel om het delen van zijn werk. Het samenbrengen van mensen en anderen inspireren ook muziek te maken. Johan organiseert onder andere jamsessies voor muzikanten in en rond Den Bosch onder de naam Jamkade. Kijk hier wanneer de volgende sessie gepland staat: https://www.jamkade.nl/
Muziek en songwriting een plek geven in het dagelijks leven
Op het einde van ons gesprek gaat over hoe we muziek een plek geven in ons dagelijks leven. Johan vertelt dat hij er veel minder tijd voor heeft nu hij aan zoveel toffe projecten meewerkt. We komen tot de conclusie dat het eigenlijk net als tanden poetsen is. Vijf of tien minuten per dag kan al een groot verschil maken. Het is als het ware het flossen van je creatieve brein. Door prioriteit te geven aan datgene waar je een passie voor hebt ga je met een veel fijner gevoel je dag in. Je hoeft geen nachten door te halen of weekenden vrij te hebben om tóch muziek te kunnen maken.
Gewoon Johan
“Gewoon Johan is gek genoeg vrij ongewoon. Op zijn twintigste begon hij pas met gitaarspelen en ontdekte zo hoe leuk het is om zelf podiumkunst te maken. Met spoken word, rap en rock 'n roll zet hij het alledaagse leven om in een eigen perfomance.”
Je vindt Johan op Instagram: https://www.instagram.com/gewoonjohan/
En op Spotify: https://open.spotify.com/artist/4gsn7Dwe6Pp7Kf17EWWxnD?si=dcrnEd4aRYmXY2XrahPwjw
Als je meer wilt weten over Songwriting of creatief leven, neem dan gerust een kijkje op https://www.annevandammemusic.com/
Veel schrijfplezier!
Leven als schrijver, wat verwacht je en wat is het belangrijkst? - met Jennifer Frijlink
In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met schrijver Jennifer Frijlink. Ze heeft twee boeken uitgebracht en schrijft gedichten, verhalen en poëzie. Ik ken haar voornamelijk van Instagram, waar ze een account heeft gevuld met prachtige teksten en spoken word. Ik was erg benieuwd naar die kant van het makerschap, waar woorden centraal staan in de kunst. Ons gesprek gaat onder andere over wanneer en of je jezelf serieus moet nemen als maker. Ook vertelt ze over haar favoriete liedjes en de verhalen erachter. Zo ontdekte ik dingen over het maakproces Guns ’n Roses die ik nog niet wist! Ook gaat een groot deel van het gesprek over het leven als maker. Wat zijn realistische verwachtingen, wat zou beroemd zijn met je doen?
Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast
• wanneer en of je jezelf serieus moet nemen als maker
• Jennifers favoriete liedjes en het verhaal erachter
• de kanalen waaruit je inspiratie tapt
• het leven als maker, wat is ideaal?
• realistische verwachtingen
• dat plezier voorop staat
Achtergrond van schrijver Jennifer Frijlink
“Jennifer Frijlink (1995) is een echte woordartiest, schrijven loopt als een rode draad door haar leven. In alles wat ze maakt spelen woorden de hoofdrol. Vanzelfsprekend is het niet altijd. Op 24-jarige leeftijd liep Jennifer door een ongeluk blijvend hersenletsel op met daarbij een flinke visuele beperking. Het zette haar wereld volledig op z’n kop of beter gezegd in haar kop. Haar leven zal nooit meer hetzelfde zijn. Juist in de periode na het ongeluk bleef
ze schrijven, een creatieve manier om te relativeren. In haar nieuwe gedichtenbundel ‘Onzichtbare woorden krijgen inkt’, heeft zij gedichten uit die periode verzameld. Het is haar missie om herkenning en verbinding te creëren.”
Onzichtbare woorden krijgen inkt
De prachtige titel van Jennifers gedichtenbundel geeft wat mij betreft ontzettend mooi weer waarom schrijven zo belangrijk is. Het is een manier van verwerken en van jezelf uitdrukken. De samenvatting van de bundel: “Als in één seconde je leven zo verandert dat de meest vanzelfsprekende dingen niet meer
vanzelfsprekend zijn, dan voel je je verloren. Je functioneert niet meer zoals je gewend bent, alles is anders. Je bent niet alleen. Met Onzichtbare woorden krijgen inkt hoopt Jennifer anderen te inspireren en herkenning te geven, die je op dat moment zo hard nodig hebt! Ze neemt je mee op reis door haar gedachten tijdens deze ingrijpende periode. Veel pijnen zijn onzichtbaar, maar dat betekent niet dat ze er niet zijn. Ze zijn er wel, altijd, onzichtbaar.”
Jennifer Frijlink vind je op Instagram: https://www.instagram.com/jenniferfrijlink/
Het boek van Jennifer bestel je hier:
https://www.boekscout.nl/shop2/boek/9789464890174?utm_content=search
Meer weten over Songwriting? Lees meer over de songwritingcursussen, andere afleveringen van De Songwriting Podcast óf mijn eigen muziek op
http://annevandammemusic.com/
Help, ik heb geen succes als artiest!
Twijfels over succes in je muziekcarriére. Ik denk dat we
die allemaal wel eens hebben. Ben ik wel goed genoeg? Waarom die wel? Waarom ik niet? Er zijn een hoop negatieve gedachtes die je kunt hebben als muzikant. In deze aflevering van De Songwriting Podcast heb ik het over het definiëren van je succes. Na een goed gesprek met mezelf kwam ik uit op een aantal conclusies die jou misschien ook helpen.
Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast
• marktwerking, hoeveel plek is er voor verschillende artiesten?
• het gebaande pad voor muzikanten in Nederland
• mijn graadmeters voor succes in mijn muziekcarrière
• zorgen voor een realistisch beeld
• creativiteit en intuïtie
Definieer je eigen succes als muzikant
Ik geloof echt dat als je heel hard, slim, effectief en met de goeie intentie werkt; dat de the sky the limit is. Tegelijkertijd ben ik ook
realistisch. Er is geen plek voor 20 Ed Sheerans. Een onrealistisch beeld van wat je wilt of kunt bereiken is volgens mij één van de grootste oorzaken van onvrede of onzekerheid. Laten we eerlijk zijn: de meesten van ons zouden het leven van Ed niet graag overnemen. Toch meten we ons aan zijn productiekwaliteit, zijn impact en zijn cijfers.
Artiesten in Nederland
Als je het dichter bij huis zoekt kun je denken aan De Grote Prijs van Nederland, Noorderslag en Popronde bijvoorbeeld. Dat zijn de dingen waaraan je meedoet om te groeien. Ben je geselecteerd? Dat zegt wat over je act! Blijkbaar zien anderen wat in jou en je muziek. Daar ben ik het ook helemaal mee eens. Maar, ben je niet geselecteerd? Dan zegt dat niet altijd wat. Ook bij deze selecties en kansen zijn er maar een bepaald aantal plekken. Het is een pad om te bewandelen, maar zeker niet het enige. Misschien pas je niet binnen het beeld van de huidige popsector, maar vind je wel je publiek op vinylmarkten of in alternatieve nachtclubs.
De graadmeter voor succes
Ja, natuurlijk kijk ik naar de cijfers. Ik wil graag groeien, kansen zien en ze pakken. Maar eigenlijk, als ik heel eerlijk ben, zijn er maar drie hele belangrijke dingen die ik wil doen. 1) optredens geven, 2) liedjes schrijven, 3) liedjes uitbrengen. En guess what? Die drie dingen doe ik. Ik bouw stapje voor stapje aan meer naamsbekendheid, meer kansen, meer verbondenheid.
Terwijl ik datgene doe wat ik het allerliefste wilde doen. Ik ben dankbaar voor mijn werk.
In De Songwriting Podcast
In deze aflevering geef ik je tips, gedachtenspinsels en voorbeelden van dingen die je kunt doen om het heft in eigen handen te nemen. Zo belangrijk hierin is dat je weet wat je wil. Wat zijn je verwachtingen? Waar wil je naartoe? Wil je
dat echt of zijn dit projecties van een ideaalbeeld wat eigenlijk helemaal niet bij je past? Intuïtie en creativiteit gaan hand in hand. Als Songwriter en artiest is het belangrijk ze beiden in te zetten, ook tijdens het meer zakelijke deel van je carrière.
Meer weten over Songwriting of muzikantschap? Neem gerust een kijkje op www.annevandammemusic.com
#3 | Authenticiteit & Ontwikkeling met Rijk Willems en Nick Pilmeyer
Deze aflevering van De Songwriting Podcast is het tweede deel van mijn gesprek met oud klasgenoten Rijk Willems en Nick Pilmeyer. Wij studeerden samen aan de Rockacademie in Tilburg en kwamen jaren laten weer eens samen om het te hebben over Songwriting. Je hoeft het eerste deel van het gesprek niet gehoord te hebben om dit deel te kunnen volgen.
Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast:
• startpunten van liedjes
• ambacht vs. emotie vs. speelsheid
• schrijfprocessen
• geforceerde rijm
• authenticiteit en inhoud
• gekochte akkoordenprogressies
• wat is originaliteit?
• resultaat vs. proces
• identiteit en zelfontwikkeling
Songwriting gereedschap
Wat me vooral is bijgebleven van dit gesprek is dat we ieder onze zoektocht hebben naar authenticiteit. We willen alle drie groeien, alle drie onszelf blijven, en ook alle drie veranderen en niet stil blijven staan. In deze podcastaflevering hebben we het over verschillende stukken gereedschap die we daarvoor gebruiken. Van akoestische gitaren tot midi-files met gekochte akkoordenprogressies. Nummer schrijven met beats van YouTube komt vaak terug als grap in het gesprek, maar uiteindelijk is de conclusie dat het best bruikbaar kan zijn mits goed ingezet.
Authenticiteit als songwriter
Wie ben je nou eigenlijk als schrijver? Laten liedjes automatisch je persoonlijkheid zien? Wat is originaliteit? Het zijn vraagstukken die ons bezighouden met niet één recht toe recht aan antwoord. Het blijkt een dunne lijn te zijn tussen de aard van de mens om te kopiëren, en het scheppende verlangen om origineel te zijn.
Wil je meer weten over Songwriting? Ga direct aan de slag met de online Songwriting cursussen, 1-op-1 coaching of geplande songwritingworkshops. Benieuwd naar wat bij je past? Stuur me gerust een berichtje.
www.annevandammemusic.com
#2 Identiteit, Opnemen & Samenwerken met Nick Pilmeyer en Rijk Willems
In deze aflevering zijn twee oud studiegenoten van mij te gast. Met Nick Pilmeyer (die muziek maakt als Nick en de Doorsnee) en Rijk Willems (die als Urban Fields en met Broken by Design muziek uitbrengt) heb ik een tof gesprek over hun pad als songwriter.
Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast:
• het belang van het vinden van je eigen pad als songwriter
• wanneer kies je voor een samenwerking
• hoe ziet ons ideale opnameproces eruit?
• opnameproces vs. leerproces
Wil je meer leren over Songwriting? Neem gerust een kijkje op www.annevandammemusic.com
Dank voor het luisteren en... veel schrijfplezier!
#1 Hoe ik per ongeluk een album schreef
De eerste aflevering van seizoen 2 van de Songwriting Podcast is een feit! We gaan van start met een lange aflevering (hopelijk houden we dat het hele seizoen vol) over het maken van een album. Míjn album om precies te zijn.
In deze aflevering:
• het belang van een schrijfroutine
• hoe ik besloot welke nummers ik wilde opnemen
• hoe ik zelf mijn nummers opnam
• welke twijfels en redenen ik had tot uitstel
Het album luister je o.a. op Spotify
Meer informatie vind je op www.annevandammemusic.com of stuur me een berichtje op info@annevandammemusic.com. Ik hoor graag je ervaringen en tot nu toe zijn al jullie reacties hartverwarmend geweest. Mooi dat we onze liefde voor het schrijven van liedjes kunnen delen!
Schrijfroutine
Je hebt me er al eerder over gehoord: het creëren van een schrijfroutine doet wonderen. Niet alleen ben je regelmatig aan het oefenen met schrijven, je haalt ook de druk van het resultaat af. Het gaat immers om het proces. Zo is ook mijn nieuwe album ‘Surface’ tot stand gekomen. Niet omdat ik bedacht: ik ga nu een nieuw album schrijven. Maar omdat ik mezelf aanleerde veel songs te maken waar ik uiteindelijk een album uit kon samenstellen. Het eerste doel was het schrijven op zich, niet het verzamelen van nieuwe liedjes.
Het opnameproces
Ik besloot het ditmaal anders te doen. Ik wilde, net zoals bij het schrijven, ook geen druk op mijn opnameproces. Geen vaste datum waarop het allemaal moest gebeuren en geen andere mensen om me heen. Ik besloot zelf op te nemen in onze thuisstudio. Een spannende ervaring, want ik had veel twijfels over mijn audio technische skills. In de podcast hoor je dat dat deels terecht was. Ja, ik heb fouten gemaakt. Maar, ik heb wel een album nu.
Nieuw seizoen De Songwriting Podcast
In dit nieuwe seizoen van De Songwriting Podcast gaan er wat dingen veranderen. Ja, deze eerste aflevering is weer een monoloog van yours truly, maar dit seizoen zal ik ook gasten ontvangen en in gesprek gaan met andere creatievelingen en songwriters. De afleveringen zullen hierdoor waarschijnlijk een stuk langer worden en meerdere kanten belichten. Mega interessant, ook voor mij! Vergeet niet om De Songwriting Podcast te volgen op Spotify of jouw favoriete podcastapp, dan weet je zeker dat je geen aflevering mist.
Dank voor het lezen/luisteren en… veel schrijfplezier!
#10 | Zo maak je liedjes af
De tiende en laatste aflevering van dit seizoen gaat over het afmaken van liedjes! Een veelvoorkomend ‘probleem’ lijkt het te zijn. Schrijfblokken vol probeersels en weinig songs die echt af raken. In deze aflevering van De Songwriting Podcast vertel ik over 4 redenen die ervoor zouden kunnen zorgen dat jouw songs nooit compleet worden, én ik leg uit dat dat niet altijd een probleem hoeft te zijn.
Keypoints van deze aflevering:
• probeersels en oefening zijn per definitie iets goeds
• de inner critic komt weer de kop op steken
• het juiste gereedschap krijgen
• een muzikant is nooit uitgeleerd
• beweging maakt creatief, kom in een flow
• werk je hard genoeg?
• de online songwriting cursus
Meer informatie vind je op https://www.annevandammemusic.com/online-songwritingcursus/. Dankjewel voor het luisteren en veel schrijfplezier!
#9 | 10 Tips voor betere lyrics
Even back to basic! In deze aflevering van De Songwriting Podcast bespreek ik 10 tips die ervoor zouden moeten zorgen dat je betere lyrics gaat schrijven. De tips komen van Sheila Davis en zij noemt ze de ‘Top Ten Writing Principles’. Spoiler alert: ik ben het niet eens met alles wat ze zegt en ik heb heel wat aan te vullen op haar tips. Luister hieronder de podcast!
Keypoints van deze aflevering:
• simpelheid, duidelijkheid en compressie
• nadruk, consistentie en samenhang
• specifiek zijn, herhaling en eenheid
• oprechtheid en gevoel
• mijn ervaring en gedachtes over deze onderwerpen
Meer weten over songwritingcoaching of de online songwriting cursus? Kijk op: https://www.annevandammemusic.com/songwriting/ of mail me op info@annevandammemusic.com.
#8 | Liedjes schrijven als verwerking
Deze aflevering van De Songwriting Podcast gaat over hoe je het schrijven van liedjes kunt gebruiken om dingen te verwerken. Nu is het denk ik niet echt een verrassing dat muziek voor veel songwriters en muzikanten een uitlaatklep is. Je maakt dingen mee, leuke en minder leuke situaties, en die wil je verwerken in een liedje.
In deze aflevering:
• twee tips om over een zwaar onderwerp te schrijven
• onderwerpen laten inzinken
• tot de kern komen van wat je wil zeggen
• het is oké om het schrijfproces nodig te hebben
• de visie van Hayley Williams op Songwriting
• schaamteloos schrijven
Meer leren over Songwriting? Kijk eens op www.annevandammemusic.com en boek een songchecksessie of songwritingles!
#7 | Groeien als songwriter, hoe blijf je bij jezelf?
De aanleiding voor de zevende aflevering van De Songwriting Podcast is een reactie die ik kreeg op een vorige aflevering. In deel 5 heb ik het namelijk over hoe je als songwriter kunt omgaan met kritiek en dat maakte bij meerdere mensen wat los.
In deze podcastaflevering:
• waarom jij als luisteraar te gek bent
• een reactie die ik kreeg die wat losmaakte
• hoe je kunt nagaan of iets JOUW keuze is
• dat groeien en jezelf zijn hetzelfde is
Meer info vind je op www.annevandammemusic.com. Dankjewel voor het luisteren!
#6 | Hoe je weer of meer gaat schrijven
Naar aanleiding van mijn vakantie nam ik een podcast op over hoe je nou weer of meer gaat schrijven nadat je er een tijdje uit bent geweest. Keypoints van deze aflevering zijn:
• schrijfroutine creëren
• bekende valkuilen
• zo leg je de lat niet te hoog
• practice songs
• 100 schrijfideeën
Download hier de lijst met 100 schrijfonderwerpen!
https://www.annevandammemusic.com/100-schrijfonderwerpen/
#5 | Omgaan met kritiek op je songs
Als je je muziek openbaar maakt kun je er niet omheen: iedereen heeft een mening over jouw creatie. In deze aflevering heb ik het over:
• opbouwende kritiek
• afbrekende kritiek
• waar komt kritiek vandaan?
• hoe je zelf de cirkel kunt doorbreken
• welke kritiek heb ik gekregen?
Meer info over feedback op jouw songs en songchecksessies vind je op www.annevandammemusic.com :-)
#4 | Zijn mijn songs klaar voor de studio?
Wat nou als je al een heleboel liedjes hebt geschreven? Dan wil je ze opnemen natuurlijk! Hoe weet je wanneer jij en je songs klaar zijn voor een studio-opname? In deze aflevering heb ik het over:
• welk aantal songs je nodig hebt
• keuzes maken over het arrangement
• het belang van liedjes laten inzinken
• studio huren vs. thuis opnemen
• hoe je tevreden wordt met je opnames
• lyric- en songcheck
Meer info over songchecksessies en songwriting vind je op: www.annevandammemusic.com
#3 | Hoe schrijf je een liedje?
Dé vraag die mij het allermeest gesteld wordt: hoe schrijf je een liedje? In deze aflevering hoor je:
• waarom ik eerder nooit het antwoord wist
• uit welke 4 onderdelen muziek bestaat
• melodie, tekst, ritme & harmonie uitgelegd
• 2 startpunten waarmee je kunt beginnen te schrijven
• mijn favoriete schrijfmethode en waarom
De schrijfonderwerpen van de Song a Day-challenge vind je op: https://www.instagram.com/annevandammemusic/
Meer over Songwritingcoaching vind je hier: https://www.annevandammemusic.com/songwriting/
Vragen, meepraten, hit me up!
info@annevandammemusic.com
#2 | De inner critic: goed of slecht?
Een writersblock of twijfel aan je eigen creativiteit komt bijna altijd voort uit je inner critic. In deze aflevering van De Songwriting Podcast komt het volgende voorbij:
• wat is de inner critic?
• hoe schakel je de inner critic uit?
• hoe creëer je een 'veilige' schrijfomgeving?
• Song A Day challenge
• wanneer schakel je de inner critic in?
• de invloed van de inner critic op jouw productiviteit
Ideeën voor schrijfonderwerpen? Kijk in de highlights van 'Song a day': https://www.instagram.com/annevandammemusic/
Wat vond jij het belangrijkste inzicht van deze aflevering? Laat het me weten op info@annevandammemusic.com :-)
#1 | Hoe ik begon met liedjes schrijven
Hi! In mijn allereerste podcastaflevering vertel ik je over hoe ik begonnen ben met het schrijven van liedjes. De volgende punten komen aan bod:
• de eerste keer dat ik bewust iets schreef
• wanneer tekst en muziek bij mij samenkwamen
• wanneer ik mijn songs voor het eerst openbaar ging delen
• mijn opleiding Songwriting aan de Rockacademie
• mijn belangrijkste Songwritingtip
Vragen of zelf een keertje meepraten in de podcast? Mail me op info@annevandammemusic.com!