CINEDICIÓN

A partir de los 80’s los avances tecnológicos llegaron a la industria cinematográfica. Se empezaba la transición de film a digital, lo que permitía a cineastas nuevas formas de contar historias.

El término conocido como “Bollywood”, es usualmente usado de manera errónea a toda la industria cinematográfica en la India, pero únicamente solo es una parte de esta.

El cine oriental se considera a las industrias cinematográficas y películas producidas en el continente de Asia, especialmente en los países de Japón, China, Hong Kong y Corea del Sur. Wong Kar-wai es un director de cine hongkonés, quien se distingue principalmente por su cinematografía impecable y meticulosa. Así como el tratamiento del color.

El cine japonés se caracteriza por una diversa variedad de géneros, que si bien algunos de estos se pueden ver en el cine hollywoodense. Japón los aborda de una manera diferente; influenciado tanto por su cultura como por su pasado histórico.

A mediados de los 80’s, la quinta generación de directores de cine chino, popularizaron sus largometrajes fuera del país. Muchos de los directores que formaban parte de esta quinta generación se formaron en la Academia de Cine de Pekín a inicio de los 80’s.

El cine americano independiente se caracteriza por ser de bajo presupuesto y por romper la manera tradicional de las mega producciones Hollywoodenses y abrió paso a nuevos talentos y se daba prioridad a la visión creativa y artística del director que posteriormente desarrollarían su propio estilo autoral.

El Dogma 95 es un movimiento cinematográfico de  vanguardia creado por los directores daneses Lars von Trier y Thomas Vinterberg en 1995 y que decayó para el año 2005. Este movimiento surgió cuando ambos directores crearon el Manifiesto del Dogma 95 y el Voto de Castidad. Estos documentos comprenden una serie de reglas y códigos que se debían seguir como requisito para pertenecer al movimiento.

En este periodo se destacan los directores Andrei Tarkovsky (El Espejo, El Sacrificio), Krzysztof Kieslowski (La trilogía del Color, La doble vida de Verónica) y Valdimir Menshov del quien les hablaremos el día de hoy.

El considerado “nuevo cine europeo” surgió  para finales de los 70 's en donde podemos ver a una Europa ya más recuperada de la guerra pero por ciertas crisis económicas, fue hasta la década de los 80 's cuando la economía finalmente se estabilizó, impulsando el renacer de  la industria cinematográfica europea.

El cine de África nos habla de la colonización y liberación de África de películas de propaganda imperial y por supuesto nacimiento del cine Africano.

Es un cine de la década de los sesentas a los ochentas aproximadamente que denuncia el neocolonialismo, el capitalismo y las industrias motivadas por el dinero como Hollywood y que busca elevar la conciencia política del espectador.

Sabemos que el cine estadounidense de Hollywood ha sido bastante influyente e importante en las últimas décadas. Después de casi ir a la bancarrota con excesivas y costosas producciones a finales de los años 60’s, surgieron nuevos éxitos de bajo costo que hicieron renacer al cine Hollywoodense.

Créditos:

Fernanda Zambrano, Fernanda Gutiérrez y Enrique Alcalá