Diálogos Olimpianos

Alexandre Magno é uma das figuras que mais se destacam quando pensamos em personagens históricos da Antiguidade. Neste episódio, Henrique Hamester Pause (PPGH/UFSM) comenta sobre a construção do rei Alexandre na obra Anábase, de Arriano de Nicomédia. A Anábase, de Arriano, é escrita de uma forma que a aproxima de uma obra biográfica, cheia de detalhes ricos, tendo como principal objetivo apresentar os aspectos militares da campanha de Alexandre. Arriano dá pouca atenção para o nascimento, a infância e a ascensão de Alexandre, já o colocando, desde o início de sua Anábase, inserido no campo de batalha, liderando tropas e inspirando homens. Todos estes elementos são tratados neste episódio.

Referências principais:

PAUSE, H. H. Alexandre Magno como homem-fronteira: virilidade e identidade greco-romana na construção do monarca macedônio de Plutarco e Arriano. Dissertação de Mestrado em História defendida na UFSM, 2021.

PAUSE, H. H. O Alexandre Magno de Arriano de Nicomédia: o retrato do bom princeps a partir da figura do rei macedônio (século II D.C.). Aedos: Revista do Corpo Discente do Programa de Pós-Graduação em História da UFRGS (Online), v. 14, p. 190-201, 2022.

Neste episódio, a Profa. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista o doutorando Fabrício Sparvoli Godoy (USP) sobre o tema das masculinidades romanas no Satyricon, obra literária do século I d.C., cuja escrita é atribuída a Petrônio. Trata-se de um texto cômico muito interessante do contexto do principado de Nero. O Prof. Fabrício nos explica sobre o emprego das categorias homo, uir e cinaedus na historiografia, mas, especialmente, no Satyricon e mostra como a análise desta obra literária latina pode contribuir para pensarmos os modelos interpretativos das masculinidades romanas.

Referência principal: SPARVOLI GODOY, F. Homens entre homens: um estudo das categorias masculinas no Satyricon, de Petrônio. Dissertação de Mestrado defendida na USP, 2022.

Imagem da capa do episódio: Afresco de Priapo, Casa dos Vettii, Pompeia.

Página do Prof. Fabrício no site Academia.edu:

Neste episódio, nosso segundo especial de História Contemporânea, a mestranda Gabriela Schwengber (PPGH/UFSM) trata sobre o que é o anarquismo e sobre alguns elementos gerais de periódicos anarquistas publicados no Brasil e na Argentina no final do século XIX e início do século XX. Especial atenção será dada ao periódico anarco-comunismo La Voz de la Mujer, publicado na Argentina em fins do século XIX. A ideia não é reduzir os movimentos anarquistas apenas a uma produção discursiva, afinal, a história do movimento também é marcada por ações como greves, boicotes e  manifestações nos locais de trabalho e nos centros urbanos. No entanto, a produção e publicação de escritos - sejam jornais, folhetos, panfletos e outros materiais - constituiu uma forma de luta e disseminação importante dos ideais anarquistas.

Referências principais:

ALVARENGA, L. T. R. O homem livre sobre a terra livre: O tipógrafo, o jornalista libertário e a rede social do jornal A Terra Livre (1905-1910). Dissertação de Mestrado em História defendida na Universidade Federal de São Paulo, 2017.

CUNHA, E. A. S. Editar a revolta: edição e circulação de impressos anarquistas em Buenos Aires (1890-1905). Dissertação de Mestrado em História defendida na Universidade de São Paulo, 2018.

MACIEL, L. A. Imprensa, esfera pública e memória operária – Rio de Janeiro (1880-1920). Revista de História, n. 175, p. 415-448, 2016.

SOUZA, I. S. L. “Salimos a la lucha...sin Dios y sin jefe”. O periódico La Voz de la Mujer como experiência feminina do anarquismo na Argentina. (1896-1897). Dissertação de Mestrado em História defendida na da Universidade Federal Rio de Janeiro, 2019.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, Maria Clara Turcato da Costa (graduanda em História pela UFSM) apresenta o texto “Alteration of consciousness in Ancient Greece: divine mania” (2020), da historiadora russa Yulia Ustinova. O objetivo será tratar dos diferentes tipos de mania divina entre os gregos. Nas antigas sociedades gregas, o estado de alteração de consciência era experimentado em diversos rituais, em centros oraculares e também praticado por alguns filósofos. Como é destacado pela autora, esses momentos de transe eram tratados de maneira respeitosa, nunca suprimidos. Na obra Fedro, de Platão, Sócrates diz que a “mania”, ou seja, esse estado de transe, não é sempre ruim. Na realidade, as maiores bênçãos chegavam aos mortais através desses episódios de estado fora da consciência por favores dos deuses. Em Fedro há também um discurso sobre os diferentes tipos de mania: a profética, a iniciática, a poética e a erótica. Estes diferentes tipos de mania são tratados no texto. Além de citar fontes antigas, Ustinova se apoia em estudos modernos da neurociência para realizar sua pesquisa. Todos estes elementos apresentados por Ustinova são mostrados neste episódio.

Referência principal: USTINOVA, Yulia. Alteration of consciousness in Ancient Greece: divine mania. History of Psychiatry, 31 (3), 2020, p. 257-273.

Imagem da capa do Episódio: Sacerdotisa de Delfos (1891), de John Collier. Na pintura vemos como a pítia se inspirava através do pneuma, os vapores da caverna que alteravam sua consciência.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) apresenta as defixiones do Templo de Ísis e Mater Magna de Mogoncíaco (atual Mainz, na Alemanha). As defixiones (defixio, no singular) são pequenas lâminas, geralmente de chumbo ou, em alguns casos, de ligas de outros metais como o estanho, com imprecações mágicas escritas em latim. Foi encontrado um conjunto de trinta e quatro lâminas de chumbo no Templo de Ísis e Mater Magna de Mogoncíaco, produzidas entre os anos de 70 e 130 EC. Parte delas está muito ou parcialmente danificada pelo fogo em que eram jogadas e vinte e sete foram encontradas na parte interna do santuário. No episódio, apresentaremos elementos gerais sobre as maldições escritas nas defixiones que sobreviveram ao fogo e analisaremos a defixio classificada como DTM 6.

Referência principal:

SILVA, S. C. O corpo castrado dos galli nas maldições de Mogoncíaco: uma análise de cinco defixiones para Mater Magna. ROMANITAS - REVISTA DE ESTUDOS GRECOLATINOS, n. 20, 2022, p. 91-113.

Acesse o artigo acima em:

Neste episódio, a graduanda Maria Eduarda Ritter Codinotti (curso de História/Bacharelado da UFSM) trata do tema do Antigo Oriente como problema histórico a partir de uma síntese do primeiro capítulo do livro Antigo Oriente. História, sociedade e economia, escrito pelo historiador Mario Liverani e publicado no Brasil em 2016 pela EDUSP. Basicamente, neste texto, o autor apresenta três pontos principais: a questão da construção de uma imagem mítica do Antigo Oriente Próximo, as tendências historiográficas (antigas e modernas), a questão da unidade e da diversidade dessas sociedades e o problema da cronologia para estudo do Antigo Oriente Próximo que é colocado hoje aos historiadores.

Referência principal:

LIVERANI, M. O antigo oriente como problema histórico. In:______. Antigo Oriente. História, sociedade e economia. São Paulo: Edusp, 2016, p. 27-44.

Imagem da capa do Episódio:

Capa da edição em inglês do livro The Ancient Near East (Routledge), de Mario Liverani.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o doutorando Rodrigo dos Santos Oliveira (PPGH/UFSM) apresenta elementos básicos sobre o que foi a Guerra do Peloponeso, um conflito militar de importância ímpar para a Antiguidade, que envolveu praticamente todo o mundo helênico do século V AEC. A Guerra teve dois blocos principais: a Liga de Delos (liderada pela cidade-Estado de Atenas) e a Liga do Peloponeso (liderada por Esparta), e se estendeu, geograficamente, da Ásia Menor, ao leste, à Sicília, no oeste, e do Helesponto e da Trácia, no norte, até Rodes, no sul. O conflito foi caracterizado também por uma dicotomia política entre as potências beligerantes de Atenas e Esparta, algo que pode ser percebido nas fontes do período (como nas obras de Tucídides e de Xenofonte), em que se colocou em oposição uma potência marítima democrática, descendente dos jônios (Atenas) versus uma potência terrestre oligárquica que descendia dos dórios (Esparta). O conflito do Peloponeso foi o primeiro narrado, sobre o qual se tem nota, por uma testemunha ocular, o historiador Tucídides, visto, ainda hoje, como um dos mais importantes historiadores da Antiguidade.

Referência principal:

FUNARI, Pedro Paulo de Abreu. Guerra do Peloponeso. In: MAGNOLI, Demétrio (Org.). História das Guerras. São Paulo: Contexto, 2006, p. 19-44.

Trecho da fonte citada:

TUCÍDIDES, História da Guerra do Peloponeso, I, 18-19.

Imagem da capa do Episódio:

Cena da guerra em vaso grego vermelho de figuras negras

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, Henrique Hamester Pause (Mestre em História pela UFSM) nos apresenta Olímpia de Épiro, a mãe de Alexandre Magno. Olímpia faz parte de um séquito de mulheres presentes na vida de Alexandre e que o influenciaram de alguma maneira. Olímpia era filha do rei Neoptálemo I de Épiro, membro da dinastia Eácida. Em especial a partir dos relatos de Plutarco (Vida de Alexandre), mas também dos demais historiadores que escrevem sobre Alexandre, é possível reconhecer uma Olímpia ativa politicamente. Neste episódio, será apresentada a Olímpia da obra Vida de Alexandre, parte das Vidas Paralelas, de Plutarco, escritor que viveu no contexto do Império Romano entre meados do século I e II EC e aquele que dá maior atenção à rainha macedônia entre os autores que escreveram sobre Alexandre.

Referências:

PAUSE, H. H. Alexandre Magno como homem-fronteira: virilidade e identidade greco-romana na construção do monarca macedônio de Plutarco e Arriano. Dissertação de Mestrado em História defendida na UFSM, 2021.

PAUSE, H. H. Olímpia de Épiro. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol. I. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

SANTOS, D. V. C.; CONTADOR, A. L. Olímpia de Épiro: uma leitura dos comportamentos barbarescos da rainha macedônica na obra Vidas Paralelas de Plutarco. Revista História e Cultura, v. 2, n. 3, Franca, São Paulo, 2013, p. 172-185.

ZARAGOZÀ SERRANO, C. Z. Las mujeres de Alejandro en el cine. In: ANTELA-BERNÁDEZ, B; MARTÍN, C. S. La Historia Antigua a través del cine: Arqueológia, Historia Antigua y Tradición clássica. Barcelona. Editorial UOC. 2013.

Acesse a Dissertação do Henrique Hamester Pause em:

Neste episódio, Potira Piaia (História/UFSM) comenta sobre as bacantes. Tais personagens são conhecidas especialmente pela tragédia As Bacantes, escrita por Eurípides no final do século V AEC e encenada em Atenas. O tema dessa peça é o retorno do deus Dioniso a Tebas a fim de vingar sua mãe, Sêmele (uma princesa tebana) que foi rejeitada pela família real da cidade, desacreditada de estar grávida de um filho de Zeus. Bacantes (Βάκχαι, em grego), Mênades ou ainda Bacas são as seguidoras do deus Dioniso. Falar sobre as mênades sem falar da tragédia As Bacantes, de Eurípides, é complicado, já que os pesquisadores discordam entre si a respeito da real existência dessas mulheres, ao menos da real existência conforme as descrições de Eurípides. Diante disso, neste episódio, apresentaremos os principais pontos da tragédia e da representação das bacantes na obra.

Referência principal:

PIAIA, P. Estados alterados de consciência n’As bacantes, de Eurípides: uma leitura sobre mania divina, loucura e dualidade. Trabalho de Conclusão de Graduação em História apresentado na UFSM, 2022.

Acesse o Trabalho de Conclusão de Graduação acima em:

Neste episódio, o doutorando Rodrigo dos Santos Oliveira (PPGH/UFSM) fala sobre o primeiro grande império turco da Eurásia, o chamado Qaghanato Turco. Os turcos foram um grupo nômade e pastoril das estepes eurasiáticas que, durante a segunda metade do século VI, consolidaram seu poder no Platô Mongol e expandiram sua influência e poder por praticamente toda a extensão da estepe eurasiática, da Manchúria no Leste ao norte do Mar Negro no Oeste. Nesse processo de expansão, entraram em contato com o Império Romano do Oriente, com quem estabeleceram uma aliança e acordos comerciais, acontecimento narrado pelo historiador romano Menandro Protetor (c. 550 – c. 605). Nesse sentido, compreender o Qaghanato Turco e sua influência sobre a Eurásia é também compreender a importância e o poder que o gentílico turco teve sobre a história dos povos nômades nas estepes.

Referências principais:

GOLDEN, P. An Introduction to the History of the Turkic People: ethnogenesis and state-formation in medieval and early modern Eurasia and the Middle East. Otto Harrassowitz: Wiesbaden, 1992.

KHAZANOV, A. M. Nomads and the Outside World. Cambridge: Cambridge University Press, 1994.

KRADIN, N. Early State Theory and the Evolution of Pastoral Nomads. Social Evolution & History, v. 7, n. 1, p. 107-130, 2008.

OLIVEIRA, R. Entre ávaros e turcos: o estereótipo cita nômade na História de Menandro Protetor (século VI). Dissertação de Mestrado em História defendida na UFSM, 2021.

Trechos de fonte lidos no episódio:

Menandro Protetor, História, Fr. 10, 1 e Fr. 10, 3.

Imagem da capa do Episódio: Figura esculpida na Tumba de An Jia, 579 EC, acervo do Instituto Provincial de Arqueologia de Shaanxi. O relevo descreve uma cena em que o comerciante sogdiano An Jia (na direita) negocia uma aliança com os turcos (na esquerda).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio Especial de Dia das Bruxas, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) apresenta as práticas mágicas e de suas praticantes presentes no Epodo 5, poema escrito pelo romano Horácio (65 - 8 AEC). No Epodo 5, o maior poema do livro dos Epodos, o poeta traz o rapto e a morte de um menino por quatro feiticeiras com a finalidade de preparar um filtro de amor. Horácio descreve as feiticeiras Canídia, Ságana Véia e Folia em estado animalesco em meio ao cruel ritual. O ambiente criado pelo poeta aqui é de grande importância literária na evocação dos medos sobre raptos e assassinatos de crianças que existia no contexto. Com a magia erótica do Epodo 5, Horácio cria uma imagem estereotipada dessa prática, remetendo-a exclusivamente ao universo feminino, cruel e criminoso, fruto do desejo amoroso desenfreado visto como próprio de mulheres.

Referências principais:

SILVA, S. C. A imagem da mulher feiticeira como expressão da diferença de gênero em Roma: os poemas de Horácio e Ovídio, Klepsidra,v. 27, 2006.

SILVA, S. C. Canídia e Ságana. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol. I. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

Trechos de fontes lidos no episódio:

CIL, IV, 19747, Roma.

Trechos do Epodo 5, de Horácio.

Imagem da capa do Episódio: El conjuro (1797-1798), de Francisco de Goya.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o mestrando Murilo Tavares Modesto (PPGH/UFSM) entrevista o Prof. Me. Yuri Augusto de Oliveira (doutorando em História pela UFBA) sobre os ritos funerários romanos. Tais cerimônias eram marcadas por rituais desde o momento da morte até os sacrifícios após a inumação ou a cremação do corpo do falecido. Essas cerimônias eram fundamentais para integrar o espírito do falecido à comunidade dos Manes, os espíritos dos mortos, assim como para espiar os enlutados da poluição gerada pela morte, reintegrando-os à comunidade dos vivos. O cortejo fúnebre, ainda que fosse organizado com ritos comuns, poderia variar a depender do status e das capacidades econômicas da pessoa falecida homenageada, havendo grandes funerais para os indivíduos considerados ilustres. A memória dos antepassados também era importante nos ritos funerários romanos, uma recordação social demarcada pela pietas e pela fama. Além desses aspectos, neste episódio, o Prof. Yuri fala sobre as representações femininas nos monumentos funerários.

Referência principal: OLIVEIRA, Y. A. de. Sob os olhos de Fébruo: O cotidiano da morte na Roma mediterrânea (II AEC. e II EC.). Dissertação de Mestrado em História defendida na UFBA, 2007.

Trecho de fonte lido no episódio:

POLÍBIO, Histórias, 6, 53.

Imagem da capa do Episódio: Relevo de Amiterno, esculpido em tumba de um liberto, com cena de uma procissão funerária romana, c. 20 AEC – 20 EC. Acervo do Museu Nacional de Abruzzo.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio especial de Dia do Vampiro (13 de agosto), a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) trata sobre o mito sangrento das Lâmias e das Empusas. A Lâmia era uma espécie de ser comedor de crianças no folclore greco-romano antigo. Como de um ser abjeto e glutão que causava asco e comia criancinhas indefesas, a Lâmia vai aos poucos tomando nova roupagem como uma mulher sedutora e fatal, ligando-se ao mito da Empusa. As Empusas eram seres monstruosos que seduziam homens belos e jovens, adoravam os prazeres sexuais e sugavam o sangue de seus amantes. Lâmias e Empusas, de forma combinada entre si e com outros seres mitológicos antigos, foram ressignificadas pela poesia romântica do fim do século XVIII e XIX na personagem da mulher vamp fatal e sedutora, que se tornaria o motivo da femme fatale. Os elementos fundamentais entorno desse mito sangrento serão tratados neste episódio.

Referência principal: SILVA, S. C. Lâmias e Empusas: mulheres vampiras na literatura greco-romana e na poesia romântica de Goethe e Keats. Phoînix (No Prelo).

Trechos de fontes lidos no episódio:

DIODORO SÍCULO, Biblioteca Histórica, XX, 41, 3-4.

FILÓSTRATO, Vida de Apolônio de Tiana, IV, 25.

Imagem da capa do Episódio: The Kiss of the Enchantress(1890), de Isobel Lilian Gloag.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Renata C. Belleboni Rodrigues (FESB), autora da tese “Explicar o inexplicável: interpretando Medusa” (UNICAMP), irá tratar sobre o mito de Medusa. Medusa era uma Górgona, uma criatura da mitologia grega, representada como um monstro feroz que petrificava quem olhava diretamente para seu rosto. Ela era facilmente reconhecida por sua cabeça ampliada, arredondada, como a face de um leão; olhos arregalados, olhar fixo e penetrante; cabelos como juba de animal ou guarnecidos de serpentes e orelhas grandes e deformadas. Neste episódio, serão tratados diversos elementos do mito de Medusa e suas simbologias nas fontes textuais antigas. O episódio é o terceiro de uma série de divulgação dos verbetes do Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade, obra em dois volumes, organizada pelos Profs. Semíramis Corsi Silva, Rafael Brunhara e Ivan Vieira Neto. O conteúdo deste episódio é o verbete Medusa (volume 1 do Compêndio), de autoria de Renata C. Belleboni Rodrigues.

Referências principais:

BELLEBONI RODRIGUES, R. C. Explicar o inexplicável: interpretando Medusa. Tese de Doutorado em História defendida na UNICAMP, 2006.

BELLEBONI RODRIGUES, R. C. Medusa. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol. I. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

Link para o capítulo de livro “Deuses vivos, presentes e honrados: a Eusébeia e a cultura das imagens”:

Neste episódio, a Profa. Ma. Sue'Hellen Monteiro de Matos (UMESP/UNIMES) trata sobre Eva, personagem que tem sua história narrada, inicialmente, no livro de Gênesis (2-4) do Antigo Testamento. A culpabilização e os castigos de Eva pelo mal no mundo no Antigo e no Novo Testamento são analisados, bem como, são trazidos contrapontos de outras fontes antigas e medievais sobre essa personagem e uma possibilidade de leitura sobre Eva à luz da hermenêutica feminista. O episódio é o segundo de uma série de divulgação dos verbetes do Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade, obra em dois volumes, organizada pelos Profs. Semíramis Corsi Silva, Rafael Brunhara e Ivan Vieira Neto. O conteúdo deste episódio é o verbete Eva (volume 1 do Compêndio), de autoria de Sue'Hellen Monteiro de Matos.

Referência principal: MATOS, S. M. Eva. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol. I. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

Página da Profa. Sue'Hellen Monteiro de Matos no Academia.edu:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) apresenta elementos gerais sobre quem foi Hipátia de Alexandria e faz uma análise de pontos importantes sobre o filme Ágora, lançado no Brasil, em 2009, com o título de Alexandria. O filme, dirigido pelo cineasta chileno-espanhol Alejandro Amenábar, retrata o conflito envolvendo a morte de Hipátia como uma espécie de metáfora para problemas contemporâneos entre fé e razão. Onde a fé é simbolizada pelo bispo de Alexandria, Cirilo (futuro São Cirilo de Alexandria), e a razão pela filósofa Hipátia. As antigas disputas de Hipátia com Cirilo e o diálogo de Amenábar com seu próprio presente e com a situação política da Espanha na época de produção do filme são tratados neste episódio.

Referências principais:

FIGUEIREDO, D.; SILVA, S. C. Representações da Antiguidade Tardia no cinema: o filme Alexandria. In: CARLAN, C. U.; FUNARI, R. S.; FUNARI, P. P. A. (Orgs.). Cinema e o Mundo Antigo. Antiguidade através da Sétima Arte. Saarbrücken/Alemanha: Novas Edições Acadêmicas, 2015, p. 133-152.

SILVA, S. C.; FIGUEIREDO, D. História e Cinema em sala de aula: reflexões a partir do filme Alexandria, de Alejandro Amenábar. Revista Chrônidas, v. II, p. 110-134, 2012.

SILVA, S. C.; FIGUEIREDO, D. Mulheres no Império Romano da Antiguidade Tardia: considerações em torno da filósofa Hipátia de Alexandria. In: AMARAL, F. P.; GONZÁLEZ MARTÍNEZ, M. N. (Orgs.). Género y Ciencias Sociales: Arqueologías y cartografías de fronteras. Barranquilla: Universidad Simón Bolívar, 2015, p. 251-280.

SILVA, S. C.; FIGUEIREDO, D. Imagens e realidades em torno da filósofa Hipátia de Alexandria. In: RIBEIRO, E. (Org.). Imagens de mulheres na antiguidade e no medievo: símbolos, ícones e representações. Londrina: Universidade Estadual de Londrina, 2017, v. 11, p. 33-62.

Os textos podem ser baixados aqui:

Neste episódio Especial Dia Mundial do Gato, o pesquisador Lucas Araújo (graduado em História pela UNINTER, pós-graduando em História Antiga e Medieval pela FMS/ITECNE e membro da Organização É Cada História Na História) nos apresenta a deusa egípcia Bastet. A deusa Bastet é uma das deusas de maior destaque no panteão egípcio antigo, adorada por um longo período da história faraônica. Em sua forma antropozoomórfica Bastet era representada como humana e também como gato. Neste episódio são apesentados aspectos da mitologia em torno de Bastet, seus domínios, sua dualidade com a deusa leoa Sekhmet, sua festa e muitos elementos sobre a antiga adoração dos egípcios em torno dos gatos. Dia 17 de fevereiro é considerado Dia Mundial dos Gato e, com esse episódio, o GEMAM faz sua homenagem a esses animais que encantam nossas vidas e que eram divinizados no Egito antigo.

Referências principais:

PINCH, G. Egyptian Mythology: A Guide to the Gods, Goddesses and Traditions of Ancient Egypt. Londres, Oxford University Press, 2004.

MÁLEK, J. The Cat in Ancient Egypt. Londres: The British Museum Press, 1993.

WILKINSON, R. H. The Complete Gods and Goddesses of Ancient Egypt. Londres: Thames and Hudson, 2003.

Imagem da capa do episódio: À esquerda, representação da deusa Bastet como um felino, acervo do Museu do Louvre. À direita, representação de Bastet em sua forma antropozoomórfica, acervo do Museu Britânico.

É cada História na História

Neste episódio, as pesquisadoras Janaina Zdebskyi (Doutoranda em História pela UFSC) e Cauana Harz de Lima (Graduanda em História pela UFSC) nos apresentam o mito de Lilith. A personagem Lilith surge na Antiguidade, mas toma diferentes rumos nas leituras das fontes medievais, sendo considerada nessas fontes, a partir de uma leitura baseada na divergência existente do Livro de Gênesis, como a primeira mulher criada por Deus. Com a Segunda Onda do Feminismo, seu mito ressurge como um dos principais símbolos de resistência e independência feminina. Todos estes elementos são tratados neste episódio que é o primeiro de uma série de divulgação dos verbetes do Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade, obra em dois volumes, organizada pelos Profs. Semíramis Corsi Silva, Rafael Brunhara e Ivan Vieira Neto. O conteúdo deste episódio é o verbete Lilith (volume 1 do Compêndio), de autoria de Janaina Zdebskyi e Cauana Harz de Lima.

Referência principal: LIMA, C. H.; ZDEBSKYI, J. F. Lilith. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol. I. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

Imagem da capa do episódio: Lilith and Eve (1973). De Yuri Klapouh.

Instagram do MERIDIANUM: @meridianumufsc

Instagram do GEMAM: @team.gemam

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista o Prof. Dr. Carlos Eduardo da Costa Campos (UFMS) sobre as defixiones latinas. As defixiones (defixio, no singular) eram lâminas com imprecações mágicas escritas em latim, feitas, geralmente de chumbo ou de ligas de outros metais, de cera, etc. Elas foram encontradas pelos arqueólogos em lugares como antigas sepulturas, fontes, poços e ruas. Similares aos katadesmoi (katadesmos, no singular) gregos, são conhecidas hoje cerca de 1.600 lâminas em latim e/ou grego. Neste episódio são tratados elementos sobre a circulação das defixiones (espaço e tempo), as particularidades do material latino em relação ao grego (especialmente da região do Lácio), as divindades evocadas, questões de gênero e de autoria, desafios da tradução, etc.

Referência principal: CAMPOS, C. E. da C. As Tabellae Defixionum da região do Lácio (I AEC – II EC): tradução e análise textual. Tese de Doutorado em Letras Clássicas defendida na Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ, 2021.

Imagem da capa do episódio: Exemplos de defixiones latinas.

Instagram do ATRIVM: @atrivmufms

Instagram do GEMAM: @team.gemam

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, Especial de Natal, a Profa. Dra. Juliana Cavalcanti (Museu Nacional) fala sobre Maria, a mãe de Jesus. Tratar sobre a Maria histórica é um verdadeiro desafio devido à escassez de documentação. O que temos é muito mais recepções sobre a personagem entre as primeiras gerações de cristãos. No entanto, as pesquisas em torno da literatura cristã, tanto canônica como extracanônica, têm tentado apontar alguns indícios da possível Maria histórica, que serão apresentados neste episódio. Também será tratado um pouco sobre a recepção desta interessante personagem. Especial atenção foi dada para um curioso uso de Maria nas evocações mágicas ainda no contexto do Império Romano.

Referência principal: CAVALCANTI, J.; MARIA, T. de. O anúncio da ressurreição nas narrativas neotestamentárias. In: CHEVITARESE, A.; CAVALCANTI, J.; MARIA, T. de Ressurreição: recepções na literatura e na cultura material antigas cristãs. Rio de Janeiro: Editora Kliné, 2021, p. 117-132.

Imagem da capa do episódio: Maria e o menino Jesus sendo visitados pelos magos. Detalhe de um sarcófago romano do séc. IV, proveniente do cemitério de Santa Inês. Atualmente no Museu Pio Christiano.

Página da Profa. Juliana Cavalcanti no Academia.edu:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) conversa com o Prof. Dr. Rafael Faraco Benthien (UFPr) sobre o livro “A Magia no Mundo Greco-Romano”, organizado por ele e lançado, em 2021, pela Edusp. Este livro é o sétimo volume da coleção Biblioteca Durkheimiana, publicada pela Edusp, sob organização do Prof. Benthien e da Profa. Dra. Raquel Weiss (UFRGs), que traz traduções e análises de textos de importantes intelectuais da Escola Sociológica Francesa. Neste volume, especificamente, temos a tradução do francês para o português, em edição bilíngue, do estudo monográfico Magia de Henri Hubert, além de um Dossiê crítico e uma série de Anexos sobre a escrita do material de Hubert, preparados cuidadosamente pelo Prof. Benthien e pela equipe da Edusp.

Referência principal: BENTHIEN, R. F. (Org.). A Magia no Mundo Greco-Romano. Henri Hubert (Edição Bilíngue e crítica). São Paulo: Edusp, 2021.

Imagem da capa do episódio: Capa do livro “A Magia no Mundo Greco-Romano”.

Para aquisição do livro:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista o Prof. Dr. Filipe Noe da Silva (UNICAMP e Faculdades Integradas Maria Imaculada) sobre as relações afetivas, eróticas e de poder em torno do imperador Adriano (117-138) e de Antínoo. Segundo testemunhos textuais da Antiguidade, Adriano teria mantido relações afetivo-eróticas com Antínoo, um jovem bitínio muito honrado pelo imperador. A relação de ambos ficou especialmente conhecida na Contemporaneidade por meio do romance Memórias de Adriano, de 1951, da autora belga Marguerite Yourcenar. Romances como esse ajudaram a caracterizar Adriano e Antínoo como ícones homossexuais. No entanto, tal termo repousa em critérios modernos muito diferentes dos termos e sentidos da Antiguidade. Todos estes elementos serão tratados neste episódio. Além disso, o Prof. Filipe nos traz algumas informações sobre as moedas cunhadas por Adriano e também sobre os libertos provinciais e suas práticas em prol das cidades romanas na Hispania Baetica, este último, tema de seu doutoramento.

Referência principal: SILVA, F. N. da. Gênero e Poder no Império Romano. Considerações sobre o Imperador Adriano. Dissertação de Mestrado em História defendida na UNICAMP, 2016.

Imagem da capa do episódio: Busto do imperador Adriano à esquerda e busto de Antínoo à direita.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) trata sobre as praticantes de magia da Antiguidade Clássica, em especial aquelas representadas pela literatura grega e romana, e alguns dos principais elementos trazidos pelo debate historiográfico sobre a questão de gênero entorno desse tema. Os textos literários e a cultura material mostram que havia praticantes de variados tipos de saberes mágicos nas antigas cidades gregas e em todo Império Romano. No entanto, há menos evidências da cultura material para estudarmos a figura das mulheres do que dos homens em contextos mágicos da Antiguidade greco-romana. O contrário pode ser percebido na análise do material literário. No episódio, são trazidos elementos do debate sobre as problemáticas supracitadas, termos em grego e latim para definir praticantes de magia e reflexões sobre o tipo de conhecimento possível de homens e mulheres em relação à magia nas sociedades da Antiguidade greco-romana.

Referência principal: SILVA, S. C. Praticantes de Magia. In: SILVA, S. C.; BRUNHARA, R.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Compêndio Histórico de Mulheres da Antiguidade. Vol 2. Goiânia: Tempestiva (No Prelo).

Imagem da capa do episódio: The Love Potion (1903). De Evelyn De Morgan.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o doutorando Wellington Rafael Balém (PPGH/UFRGs), trata do tema das antigas autobiografias egípcias. No antigo Egito nunca foram escritas biografias e autobiografias propriamente, como elas são pensadas hoje. Porém, temos alguns exemplos de materiais que são classificados como tal. De forma geral, as autobiografias egípcias foram escritas quase sempre em 1ª pessoa do singular. Elas relatam uma vida idealizada de alguns homens da elite, bem como suas expectativas para o pós vida, já que, em sua maioria, estão em contexto funerário. Comumente, elas tratam da carreira de altos funcionários da administração do Estado, seus títulos, suas virtudes, suas conquistas, suas vitórias, sua proximidade com o rei. No episódio são apresentadas a problemática do estudo desse interessante material documental, formas propostas de classificação do mesmo, alguns exemplos, problemas em relação à autoria, à questão da individualidade, entre outros aspectos em torno do tema.

Referência principal: BALÉM, W. R. Weni, o Velho: o problema de uma (auto)biografia egípcia no Reino Antigo Tardio. Dissertação de Mestrado em História defendida na UFRGs, 2017.

Imagem da capa do episódio: Detalhe de Estela Funerária do Vice-Rei da Núbia Setau em veneração à deusa Nephtis (XIX Dinastia, c. 1250 AEC). Relevo em calcário, atualmente no Museu do Louvre.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, Lucas Araújo (graduado em História pela UNINTER e pós-graduando em História Antiga e Medieval pela FMS/ITECNE) desenvolve uma série de elementos em torno do deus egípcio Aton e da reforma empreendida pelo faraó Akhenaton. Aton era um deus solar secundário no panteão egípcio. No entanto, no ano 4 do reinado do faraó Amenhotep IV (c. 1353-1335 AEC), o governante muda seu nome para Akhenaton, que significava “aquele que serve ao disco solar”, símbolo de Aton. Com isso, Akhenaton inicia uma interessante reforma político-religiosa em torno de Aton. O episódio em questão ficou conhecido pela historiografia como Reforma Amarniana, por conta da capital do reino egípcio ser transferida de Tebas para a recém fundada cidade de Akhetaton (chamada pelos árabes de Tell El Amarna. No episódio são apresentadas fontes históricas para estudo deste momento da história egípcia, atributos da divindade e elementos centrais em torno do projeto de Akhenaton e de sua relação com Aton.

Referências principais:

ASSMANN, J. The search for a God in Ancient Egypt. Londres: Cornell University Press, 2001.

CHAPOT, G. O Grande Hino ao Aton e a Expressão da Teologia Amarniana, Revista Mundo Antigo, Rio de Janeiro, Ano II, V. 2, N.4, 2013

COELHO, L. C. O Deus Aton e a Solarização da Religião Egípcia durante o Reino Novo (1550-1070 a.C.). In: BAKOS, M. M.; SILVA, M. A. O. (Eds.). Deuses, Mitos e Ritos do Egito Antigo. Balti: Novas Edições Acadêmicas, 2017.

Imagem da capa do episódio: Estela do Museu de Berlim, proveniente de um altar doméstico de uma das casas de Amarna. Na imagem aparece o deus Aton ao centro como o disco solar com raios terminados em mãos segurando o Ankh, sobre a família real amarniana.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, Dandara Perlin Pereira (mestra em História pela UFSM) comenta sobre o Mito das Amazonas e sua relação com a personagem da Mulher-Maravilha. De forma geral, o que se conta na Antiguidade sobre as Amazonas é que sua principal atividade era a caça e a guerra, e que compunham uma sociedade formada somente por mulheres. Algumas das principais sobrevivências das Amazonas na Contemporaneidade são na Geografia brasileira, com o rio Amazonas, a floresta Amazônica e o Estado do Amazonas, e na cultura popular com a Mulher-Maravilha. No episódio, é comentado sobre essa personagem nas histórias em quadrinhos criadas em 1941 e no filme Mulher-Maravilha, lançado em 2017.

Referências principais:

MARSTON, W. Why 100,000,000 Americans Read Comics, The American Scholar, v. 13, n. 1, 1943-1944, p. 35-44.

PEREIRA, D. P. O Mito das Amazonas na Literatura Grega Antiga e no Filme “Mulher-Maravilha” (2017). In: SILVA, S. C.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Mitos, Deusas e Heróis: ensaios sobre a Antiguidade e o Medievo. Goiânia: Edições Tempestivas, 2019.

PEREIRA, D. P. “Conduziu as mulheres aos combates bélicos e atribuiu aos homens humilhação e escravidão”: a barbaridade do feminino e a feminilidade do bárbaro das Amazonas em Diodoro Sículo (século I a.C.). Dissertação de Mestrado em História defendida na UFSM, 2021.

Imagem da capa do episódio: Imagem do cartaz do filme Mulher-Maravilha, lançado em 2017 e distribuído pela Warner Bros. Pictures, com Gal Gadot no papel principal.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, os mestrandos Murilo Tavares Modesto, Pedro Vieira Marques e Luiza Batú Rubin (PPGH/UFSM) comentam sobre a expressão latina “Panem et circenses” - “Pão e Circo”. No cotidiano brasileiro, essa expressão se tornou comum para fazer críticas a algumas práticas de lazer, normalmente indicando que as pessoas estariam sendo manipuladas para não se interessarem por assuntos políticos, enquanto se sentem confortáveis com as diversões que participam e assistem. No episódio, será explorado de onde vem essa expressão e em qual contexto ela foi primeiramente registrada. Também será comentado como a interpretação dessa expressão como uma política de entretenimento da massa ociosa surgiu no meio acadêmico do século XIX.

Referência principal: GARRAFFONI, R. S. Pão e Circo: uma expressão romana no cotidiano brasileiro. In: CHEVITARESE, A. L.; CORNELLI, G.; SILVA, M. A. O. (Orgs.). A tradição Clássica e o Brasil. Brasília: Fortium Editora, 2008, p. 187-197.

Imagem da capa do episódio: Pollice Verso (1872). De Jean-Léon Gérôme.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista a Profa. Ma. Ana Paula Scarpa, doutoranda em História pela USP, sobre temas em torno dos papiros mágicos gregos. A coleção PGM, como os papiros mágicos gregos ou greco-egípcios são conhecidos, trata-se de uma série de papiros encontrados no território egípcio com ensinamentos, hinos, rituais e fórmulas mágicas da época helenística (Egito Ptolomaico) e da época imperial romana. Esses papiros são datados do século II AEC até o século V EC e trazem textos escritos especialmente em grego, mas também em demótico e copta. De forma geral, o conteúdo desses papiros pode ser condensado em duas categorias, uma de textos sobre rituais já realizados e outra de textos com instruções sobre a realização da magia. Todos esses elementos e muitos outros sobre os PGM são abordados neste episódio.

Referência principal: BETZ, H. D. The Greek magical papyri in translation. Chicago: The University of Chicago Press, 1986.

Imagem da capa do episódio: Amuleto Ouroboros. PGM VII. 579-590 [Frag.]. Prescrição para “filactério contra demônios, contra fantasmas, contra todas as doenças e sofrimentos”. Texto grego acompanhado de símbolos mágicos. Século III/IV EC. Coleção do British Museum.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista a Profa. Dra. Karine Lima da Costa (UFSC) sobre a questão da aquisição e das disputas por repatriação de peças do Antigo Egito que constituem parte dos acervos de museus europeus. Em especial, serão destacados os históricos do Museu Britânico, em Londres, na Inglaterra; do Museu do Louvre, em Paris, na França e do Museu Egípcio de Turim, na Itália. A aquisição dessas peças envolve antiquarismos, mas também dominação e imperialismos. Da mesma forma, a repatriação das peças envolve os debates pós-coloniais, os nacionalismos contemporâneos, a ideia de justiça e também de proteção dos bens históricos, da memória e das identidades. Todos estes temas são abordados neste episódio.

Referência principal: COSTA, K. L. da. Caminhos para a descolonização dos museus: A questão da repatriação das antiguidades egípcias. Tese de Doutorado em História defendida na UFSC, 2019.

Wish List egípcia citada no episódio: Zodíaco de Dendera (Musée du Louvre), Busto de Nefertiti (Neues Museum), estátua de Ramsés II (Museo Egizio), Pedra de Rosetta (British Museum), Hemiunu (Roemer-Pelizaeus Museum) e Ankhhaf (Museum of Fine Arts).

Imagem da capa do episódio: Montagem com o Zodíaco de Dendera, Busto de Nefertiti, estátua de Ramsés II, Hemiunu e Ankhhaf (cinco das seis peças chamadas de Wish List do Egito no Episódio).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o graduando Vander Gabriel Camargo (UFRGs) nos apresenta o Deus Posídon. Na obra Teogonia, de Hesíodo (c. século VIII AEC), Posídon aparece como pertencente à terceira geração que comandou o cosmos, filho de Cronos e Reia. No poema Ilíada, atribuído a Homero, vemos os vários domínios do universo sendo distribuídos pela terceira geração, a dos deuses olímpicos. Nessa partilha, o mundo foi dividido em três: Zeus ficou com o Céu, Hades com o submundo e Posídon com o reino do mar. Na Ilíada, a caracterização da soberania de Posídon no meio marítimo é muito evidenciada. Mas é na Odisseia que podemos observar o poder marítimo do Deus em toda a sua força, ele é a divindade responsável por atrasar a volta de Odisseu e de outros guerreiros gregos para suas cidades de origem. Todos esses elementos e muitos outros em torno do Deus Posídon são apresentados neste episódio.

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) entrevista a Profa. Dra. Margarida Maria de Carvalho (UNESP/Franca) sobre o Império Romano e, mais especificamente, sobre o imperador Juliano. Juliano foi um importante imperador romano que governou de 361 até 363. Amplamente conhecido pelos seus combates e perseguições aos cristãos, no entanto, Juliano foi um governante que realizou muitos outros feitos e, inclusive, nos legou obras escritas, sendo um dos imperadores dos quais mais nos chegou documentação. Juliano governou no século IV, um período de amplas reconfigurações políticas, religiosas e culturais de forma geral no Império Romano, conhecido como parte da Antiguidade Tardia. Esses temas são tratados neste episódio.

Referência principal: CARVALHO, M. M. de. Paideia e Retórica no Séc. IV d.C.: a Construção da Imagem do Imperador Juliano segundo Gregório Nazianzeno. São Paulo: Annablume/Fapesp, 2010.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a graduanda Potira Piaia (UFSM) nos apresenta Dioniso, deus do vinho, do teatro e das festas. Originalmente, Dioniso estava ligado aos ritos agrários que celebram a renovação da natureza e da vegetação. É um deus relativamente novo no panteão grego, mas indícios demonstram que ele já estava presente no território da futura Hélade desde, pelo menos, o século XIV AEC.  Entretanto, a partir do século VI AEC, Dioniso tornou-se essencialmente o deus do vinho, das festas, da embriaguez, dos estados alterados de consciência e do teatro. No episódio são tratados aspectos em torno da divindade de Dioniso, além das principais fontes textuais gregas sobre seu mito.

Referência principal:  PIAIA, P. Dioniso: seu mito, seu rito e suas mutações na documentação textual greco-romana. In: SILVA, S. C.; VIEIRA NETO, I. (Orgs.). Mitos, Deusas e Heróis: ensaios sobre a Antiguidade e o Medievo. Goiânia: Edições Tempestivas, 2019, p. 61-70.

Imagem da capa do episódio: Baco. De Caravaggio (1596).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a mestranda Luiza Batú Rubin (PPGH/UFSM) trabalha com o conceito de martírio cristão. A origem do termo “mártir” advém da palavra grega µάρτυς, que significava “testemunha” e era utilizada principalmente na linguagem legal grega. Aos poucos, a partir de mudanças na literatura cristã de meados do século II EC, o termo passa a significar “morrer por uma causa”, ou morrer em função da crença religiosa, sendo aplicado aos cristãos que se negavam aos cultos aos imperadores romanos em nome de Cristo e que passam, então, a serem entendidos como mártires. No episódio são tratadas diferentes abordagens historiográficas sobre o fenômeno do martírio cristão, pensando a importância do martírio como formação de uma identidade cristã nos primeiros séculos de expansão do cristianismo frente ao Império Romano.

Referência principal: RUBIN, L. B. As transformações do conceito de mártir e seu significado para os cristãos no início do século III EC. In: Silva, S. C.; V. N, I. (Org.). Mitos, Deusas e Heróis:ensaios sobre a antiguidade e o medievo. Goiânia: Edições Tempestivas, 2019, p. 173-185.

Imagem da capa do Episódio: Ignatius of Antiochie. Neapolitan School of Painting, possivelmente de Cesare Fracanzano (1605-1651).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) faz uma introdução ao tema da Magia Romana. Durante todos os períodos da história que englobam a antiga cidade de Roma e seu Império, temos diversos exemplos de crenças, representações e de práticas do que podemos englobar sob a denominação de magia. As evidências arqueológicas, literárias e legislativas não deixam nenhuma dúvida de que havia praticantes de diversos tipos de magia na cidade de Roma e nas diversas regiões do Império Romano. Neste episódio são apresentados elementos gerais sobre termos usados em latim e grego para definir as práticas mágicas e seus praticantes, representações literárias, aspectos jurídicos da magia enquanto crime em Roma e um pouco sobre a cultura material que chegou até nossos dias.

Referência principal: SILVA, S. C. Magia romana. In: LANGER, J. (Org.). Dicionário de História das Religiões na Antiguidade e Medievo. 1 ed. Petrópolis: Vozes, 2020, p. 330-335.

Imagem da capa do Episódio: Boneca do Louvre (kolossos). Data: século II ao III EC (aprox.). Local: Egito. Coleção: Museu do Louvre.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi (UFSM) entrevista a Profa. Ma. Bárbara Alexandre Aniceto, doutoranda em História pela UNESP/Franca, sobre a Comédia Grega. São tratados o momento de desenvolvimento das apresentações em Atenas, o termo comédia, os principais assuntos abordados nas peças de comédia, a performance, a relação da Comédia com a vida na pólis de Atenas, o comediógrafo Aristófanes e os temas de suas peças, em especial a questão de gênero, o riso e um pouco sobre a extensão da comédia do período clássico para a Comédia Nova. A comédia é pensada como um gênero sério, educativo e intrinsecamente conectado com a denúncia dos assuntos políticos de Atenas, analisando Aristófanes como uma espécie de “educador da pólis”.

Referência principal: ANICETO, B. A. “Pela abstinência do falo”: um estudo das esposas atenienses na Comédia Antiga. Curitiba: CRV, 2020.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, as mestrandas Luiza Batú Rubin (PPGH/UFSM) e Dandara Perlin Pereira (PPGH/UFSM) apresentam um pouco das teorias que dividem opiniões dos pesquisadores acerca das origens do Natal, em especial sobre a ligação ou não da data de nascimento de Jesus, 25 de dezembro, com as festas para o Sol Invictus em Roma. Além disso, será também apresentado quem foi Santa Claus, uma das formas como é conhecido Nicolau de Mira, um bispo turco que viveu entre os séculos III e IV, canonizado pela Igreja Católica, e que está nas origens mais remotas das histórias sobre a figura do Papai Noel.

Contas do Instagram citadas: @gemam.ufsm e @professoradandara

Referências principais: NOTHAFT, C. P. E. The Origins of the Christimas Date: Some Recent Trends in Historical Research. Church History, 81:4 (december 2012), p. 903-911.

HIJMANS, St. Sol Invictus, the Winter Solstice, and the origins of Christmas. Mouseion: Journal of the Classical Association of Canada, volume 3, bumbes 3, 2003, XLVII - séries III, p. 377-398.

Imagem da capa do Episódio: Adoration of Shepherds. De Gerard van Honthorst (1622).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi (UFSM) entrevista o Prof. Dr. Mateus Dagios (UFRGs) sobre a Tragédia Grega. São tratados o momento de desenvolvimento, os principais assuntos abordados nas peças trágicas, poetas, peças e linhas de interpretação contemporâneas. Também é apresentada a relação íntima da Tragédia com os debates da pólis de Atenas e a importância do mito e do coro. O texto trágico, portanto, é pensado como um fenômeno social ligado à uma concepção grega sobre o fazer político, congregando aspectos identitários fundamentais da pólis de Atenas do século V AEC.

Referência principal: DAGIOS, M. Pólis enferma: Nósos e representação do lógos sofístico nas tragédias Filoctetes de Sófocles e Orestes de Eurípides. Tese de Doutorado defendida na UFRGs, 2019.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a graduanda Camila Acosta Queiroz (UFSM) apresenta uma análise do Capítulo XXVI (A torpeza dos mistérios da Grande-Mãe) que pertence a obra A cidade de Deus, escrito por Agostinho de Hipona (futuro Santo Agostinho). Veremos os principais elementos utilizados por Santo Agostinho para atacar a deusa Cibele, sua visão sobre os sacerdotes castrados da deusa, os galli, e as formas como esse autor imprime sua visão cristã ao tratar de Cibele e dos galli.

Referência principal: SANTO AGOSTINHO. Capítulo XXVI. A torpeza dos mistérios da Grande-Mãe (Livro V). In: ______. A cidade de Deus. Vol. I. Tradução, prefácio, nota biográfica e transcrições de J. Dias Pereira. Lisboa: Edição da Fundação Calouste Gulbenkian, 1996, p. 671-673.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, as mestrandas Luiza Batú Rubin (PPGH/UFSM) e Dandara Perlin Pereira (PPGH/UFSM) apresentam a deusa Perséfone, a filha da deusa da vegetação Deméter e de seu irmão, o deus que comanda o Olimpo, Zeus. Quando era apenas uma jovenzinha, Perséfone foi raptada pelo deus Hades e levada ao mundo dos mortos para se tornar sua esposa e rainha. No mito, então, temos sua mãe, a deusa Deméter, desesperada com o sumiço da filha, não descansando até tê-la de volta e castigando a humanidade com a falta de alimento, tornando a terra infértil. Finalmente, Zeus decide que Perséfone retornará à superfície por um período do ano, junto da mãe, e na outra parte do ano, ficará junto ao marido. Temos aqui um mito que faz parte de um importante rito antigo sobre a ordem cósmica do universo, desenvolvido nos Mistérios de Elêusis. Neste episódio trataremos, portanto, dos amplos aspectos do mito e rito em torno de Perséfone.

Referência principal: CARVALHO, T. R. Perséfone e Hécate: a representação das deusas na poesia grega arcaica. Tese de Doutorado defendida na Universidade de São Paulo, 2019.

Imagem da capa do Episódio: Proserpina, de Dante Gabriel Rossetti (1874).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o mestrando Murilo Tavares Modesto (PPGH/UFSM) faz uma apresentação sobre o mundo dos mortos greco-romano conhecido, entre outros termos, como Hades. Como sabemos, Hades era, ao mesmo tempo, o nome do deus que governava o mundo dos mortos e o próprio mundo dos mortos. Mas essa região também podia ser chamada de Averno, Orco, Tártaro ou denominado pelos termos latinos inferi e inferni (Infernus), que denotavam regiões das profundezas e que, futuramente, dará origem ao termo Inferno na concepção cristã. Porém, é importante ressaltar que, enquanto o Inferno da concepção cristã recebe somente as pessoas condenadas, os Infernos greco-romanos eram o destino de todos os falecidos. Serão apresentadas fontes possíveis para análise do tema e analisada, em especial, a narrativa que o poeta Estácio (século I EC) faz sobre a ida do jovem liberto Gláucias para o reino dos mortos.

Referência principal: MODESTO, M. T. O trajeto no mundo dos mortos na Siluae 2.1 de Estácio. Gaia (Rio de Janeiro), v. 11, p. 36-53, 2019.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio Especial de Dia das Bruxas, a Profa. Dra. Semíramis Corsi Silva (UFSM) analisa a Sátira 8 do Livro I das Sátiras do poeta Horácio, na qual temos descrito um ritual de magia na visão desse importante poeta latino. Nesse poema de Horácio, o deus Priapo narra a cena em que a personagem da feiticeira (uenefica) Canídia e sua companheira Ságana realizam encantamentos (carmina) e praticam a magia (ueneficium) em um antigo cemitério de Roma transformado em jardim na época de Horácio. São tratados elementos sobre a prática ali realizada na visão do poeta, bem como são analisados os nomes das personagens e elementos gerais do tom satírico do poema.

Referência principal: SILVA, S. C. A imagem da mulher feiticeira como expressão da diferença de gênero em Roma: os poemas de Horácio e Ovídio, Klepsidra, v. 27, 2006.

Imagem da capa do Episódio: Linda maestra! De Francisco de Goya (1799).

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o mestrando Henrique Hamester Pause (PPGH/UFSM) fala sobre o tema do homoerotismo e do humor nos epigramas do poeta Marcial. Marcial atacou de forma ampla homens com comportamentos que eram considerados femininos. E, embora falasse de pessoas conhecidas, ele conseguia criar disfarces que as mesmas fossem identificadas, mas sem explicitá-las. Os poemas de Marcial eram escritos para fazer rir, por mais que para nós, hoje, não tenhamos a mesma resposta esperada pelo poeta. Mesmo assim, podemos perceber algo de jocoso misturado à malícia em seus escritos. Assim, os poemas trarão humor ao tratar da liberação de sentimentos hostis ou agressivos com algumas partes do corpo, atos sexuais e menções às pessoas envolvidas em tais atos, consideradas sujas, baixas e abjetas. Todos esses elementos são tratados nesse episódio.

Referência principal: PAUSE, H. H. Sexo, Gênero e Humor na Roma do Principado: rindo da passividade e da efeminação masculina com os epigramas de Marcial (séculos I – II d.C.). Trabalho final de graduação em História apresentado na UFSM, 2018.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, o mestrando Rodrigo dos Santos Oliveira (PPGH/UFSM) fala sobre os hunos, um grupo nômade da Ásia Central que, no final do século IV, migrou em direção às fronteiras do Império Romano. Os hunos foram responsáveis por uma das primeiras confederações nômades da estepe ocidental e muito importantes no processo de migrações de grupos vistos como bárbaros. No episódio são tratados elementos sobre o seu mais famoso e bem-sucedido líder, Átila o huno, conhecido pelo epíteto “flagelo de Deus”. São apresentadas fontes textuais e levantadas questões relacionadas a esse grupo nômade, tais como: sua origem, sua composição étnica, a problemática de suas representações, o momento de seu apogeu sob a liderança de Átila e, por fim, o derradeiro fim dos hunos, que levou ao posterior desaparecimento de relatos sobre eles nas fontes.

Referência principal: OLIVEIRA, R. S. Do Don ao Danúbio: uma análise dos etnômios “cita” e “huno” nos Fragmentos de Prisco de Pânio (século V). Trabalho final de graduação em História apresentado na UFSM, 2018.

Para citação no formato ABNT:

Neste episódio, a Profa. Dra. Semíramis Corsi (UFSM) e a mestranda Luiza Batú Rubin (PPGH/UFSM) entrevistam o Prof. Me. Juarez Carlos de Oliveira Pinto (USP) sobre a deusa Afrodite, um deusa múltipla, mas reconhecida, especialmente, como deusa da beleza, da guerra e do desejo, principalmente do desejo sexual. Os amplos atributos, poderes, epítetos e elementos dessa deusa são tratados neste episódio, bem como seu reconhecimento enquanto deusa do amor, no imaginário moderno, é discutido, uma vez que o que se entende como amor é reconhecido como algo cultural e que, para os gregos antigos, tinha variadas formas e definições. Também são comentadas as teorias sobre as origens da deusa Afrodite, ligadas aos debates etimológicos sobre seu nome.

Conta do Instagram citada: @afrodision

Referência principal: PINTO, J. C. O. O Catálogo das Mulheres hesiódico e o fim da linhagem dos heróis no epos grego arcaico. Dissertação de Mestrado em Letras Clássicas defendida na USP, 2020.

Para citação no formato ABNT: