Die Schreibdilettanten
By Axel Hollmann & Marcus Johanus
Die SchreibdilettantenSep 03, 2020
#636 - Das Romanschreiben AUFGEBEN - oder auch nicht
Woher weiß man, wann es Zeit ist, loszulassen? Wir alle kennen glegentliche Motivationstiefs. Doch wann ist man nur vorübergehend demotiviert oder doch an dem Punkt, an dem es besser wäre, aufzuhören?
#633 - Hinterfrage, was du glaubst
Wir alle haben so unsere Glaubenssätze, also Dinge, von denen wir überzeugt sind, die wir aber eigentlich nicht wasserdicht beweisen können. Zum Beispiel die Überzeugung, Krimis müssten sich immer um einen Mord drehen oder vor dem Schreiben muss man erst einmal viel recherchieren.
Gerade das Schreiben ist für solche Glaubenssätze anfällig, denn wir arbeiten ja nicht wissenschaftlich, sondern doch eher intuitiv.
So lange alles funktioniert, gibt es keinen Grund die eigenen Glaubenssätze zu hinterfragen. Doch wenn es einmal hakt, kann es durchaus an diesen verflixten Dingern liegen.
Aber wie erkenne ich, welche Glaubenssätze ich habe? Und was mache ich mit ihnen, wenn ich sie bestimmt habe?
Darum geht es in dieser Folge.
#635 - Völlig anders als du denkst: Der 1. Satz deines Romans
Überall liest man, der erste Satz eines Romans, sei entscheidend für Erfolg oder Misserfolg. Wahlweise geht es auch um den ersten Absatz, die erste Seite oder das erste Kapitel.
Aber was ist dran an dieser Regel? Was heißt es überhaupt, dass der Anfang eines Roman gut sein muss? Und welche Alternativen gibt es?
#634 - Das ECHTE Erfolgsrezept für Selfpublisher
Ist es beim Selfpublishing besser auf Quantität als auf Qualität zu setzen? Und was genau bedeutet überhaupt Qualität? Wie kann es sein, dass manche Selfpublsisher trotz mehr oder weniger gravierender Fehler erfolgreich Bücher verkaufen?
Diesen und weiteren Fragen widmen wir uns in dieser Folge.
#632 - Respektiere ICH mich?
Wer schreiben will, wird oft von seinem Umfeld belächelt. Ja, Bestsellerautor wird irgendwie noch als Beruf anerkannt. Aber wer für die Schublade schreibt, nur mit begrenzter Auflage erscheint oder gar als Selfpublisher publiziert, hat es schwer, als Autor oder Autorin anerkannt zu werden.
Ist das gerechtfertigt? Und wie reagieren, wenn die Mitmenschen dir keinen Respekt zollen?
Und die wichtigste Frage: Wie stehe ich denn selbst zu diesem Thema?
#631 - Darauf darf kein Fantasy-Autor verzichten!
Im zweiten Teil unserer Folgen zum Thema Fantasy Weltenbau widmen wir uns dem Wichtigsten, was Fantasy so ausmacht, nämlich dem Magie-System und der Frage, ob man Fantasy ohne Magie schreiben kann oder sollte.
#630 - SETTINGS (nicht nur) für FANTASY
Mehrfach wurden wir danach gefragt, eine Folge übers Worldbuilding für Fantasy-Romane zu veröffentlichen.
Und in unserer unverwechselbaren Art reden wir in dieser Folge (wahrscheinlich) am Thema vorbei. Vor allem reden wir nicht nur über Fantasy-Romane ... Doch entscheidet selbst.
Sind eure Fragen zum Thema beantwortet? Was lassen wir offen? Lasst es uns wissen.
#629 - Agenturbewerbung für Autoren
In unserer letzten Folge zu Literaturagenturen blieben ein paar Fragen offen. Wie genau gestaltet man das Anschreiben an Agenturen? Sollte man gleich eine Mail mit Leseprobe und Exposé schicken oder vorher anrufen? Bei wie vielen Agenturen kann man sich gleichzeitig bewerben und falls man das tut, schreibt man das mit rein oder nicht?
Solchen und ähnlichen Detailfragen widmen wir uns in dieser kleinen Ergänzungsfolge zum Thema der letzten Woche.
#628 - Agentur, immer noch DER Weg zum Erfolg? Und wenn, wie geht das WIRKLICH?
In dieser Folge diskutieren wir die Rolle von Literaturagenturen auf dem Weg zum Erfolg für Autorinnen und Autoren. Früher galten Agenturen als Schlüssel zum Durchbruch, aber ist das heute immer noch so? Wir beleuchten die Veränderungen und geben praktische Tipps.
#627 - Das MUSS jeder AUTOR über Romanenden wissen
Der Anfang eines Romans ist ja bekanntlich sehr wichtig. Denn den lesen sich die meisten zuerst durch und entscheiden dann, ob sie den Roman weiterlesen oder überhaupt erst kaufen.
Aber wie steht es mit dem Ende? Ist das genauso wichtig? Oder vielleicht sogar wichtiger? Und warum sind Enden so verflixt schwer zu schreiben?
#626 - Buchcover selbst desigenen. Tu es nicht?
Cover sind doch eh Geschmacksache. Und wenn ich als Selfpublisher ohnehin alles selbst machen muss, kann ich das Cover doch auch gleich erledigen. Oder doch nicht?
#625 - Wie GRRM Roman-Serien schreiben. Als Anfänger
Die meisten Menschen haben große Ambitionen, wenn sie mit dem Schreiben beginnen. Gerade das Entwerfen ganzer Welten und dazu passender Romanserien ist verlockend.
Doch ist das eine gute Idee? Vor allem wenn die eigenen Schreibfähigkeiten noch nicht ganz ausgebildet sind? Was tun? Learning by Doing? Oder doch lieber erst studieren?
#624 - Der Protagonist. Die größte Gefahr für deine Serie
Entwicklung ist ja ein wichtiges Thema für jeden Roman. Vor allem die Entwicklung der Hauptfigur. Denn Menschen dabei zu erleben, wie sie wachsen, macht einfach Spaß.
Aber wie ist das mit Serien. Da soll ja meisten eine Figur über mehrere Bücher verfolgt werden. Wie kann sich diese dann nicht nur innerhalb eines Romans, sondern sogar über viele Geschichten hinweg entwickeln?
#623 - Selfpublishing, so cool/furchtbar, wie alle sagen?
Wir wurden gebeten, mit einem Video den Menschen die Furcht vorm Selfpublishing zu nehmen. Nun ja, das Thema haben wir verfehlt. Wir setzen hier keine rosarote Brille auf, nennen aber einige Fallstricke, die es zu beachten gilt und wie man sich durch die Härten des Selfpublishing durchkämpfen kann.
#622 - Mehrere Genres schreiben. TU ES NICHT! Oder doch?
Der allgemeine Ratschlag für beginnende Autoren und Autorinnen lautet ja, sich ein Genre auszusuchen und in diesem dann auch zu schreiben, bis der Sargdeckel über einem zuschlägt.
Aber warum eigentlich?
Wenn diese Empfehlung vielleicht auch auf kommerzieller Ebene in gewisser Weise stimmen mag. Gilt das auch für die kreative Perspektive?
Könnte es vielleicht auch Vorteile geben, häufiger Genres zu wechseln?
#621 - Das dürfen Autoren nicht! Doch es kann großartig sein ...
Eine Folge, die uns ganz besonders viel Spaß beim Aufnehmen gemacht hat.
Zunächst: Ja, es gibt nichts, was Autorinnen und Autoren nun dürfen oder nicht dürfen. Es gibt keine Schreibpolizei (von unangemessenen Inhalten usw. einmal abgesehen, aber das ist ein anderes Thema).
Es geht also um die Verstöße gegen die diversen Schreibtipps und Konventionen die in allerhand Ratgebern, wie zum Beispiel auch in unserem »Romane schreiben und veröffentlichen für Dummies« beginnenden Autorinnen und Autoren.
Wann und wie verstoßen große und bekannte Werke gegen diese »Regeln«? Warum und wie tun sie das und vor allem - warum kommen sie damit durch, also, haben Erfolg, obwohl sie es doch eigentlich gar nicht dürften?
Wie bereits erwähnt hatten wir ein diebisches Vergnügen bei dieser Folge, weil es halt eben am Ende nicht immer so leicht ist, einen guten Roman zu schreiben. Es reicht nicht, alles »richtig« zu machen. Es sind die kleinen »Fehler«, die am Ende ausschlaggebend sein können. Und vor allem das, was Autorinnen und Autoren liefern, um diese »Fehler« auszubügeln.
#620 - Ich hasse den Helden meines Romans. Soll ich weiter schreiben?
Kommt dir das bekannt vor? Plötzlich magst du deine Hauptfigur nicht mehr. Du findest sie doof - trotz aller Bemühungen, sie nach den Regeln der Kunst sympathische Figuren zu erschaffen. Was tun? Trotzdem weiterschreiben? Figur austauschen? Neues Projekt?
#619 - Kinderbücher schreiben
Dieses Mal begeben wir uns in die Welt der Kinderbücher. Egal, ob du schon immer davon geträumt hast, junge Leserinnen und Leser zu verzaubern, oder einfach neugierig darauf bist, was das Schreiben und Veröffentlichen von Kinderbüchern so besonders macht – diese Episode ist für dich!
Wir diskutieren nicht nur Themen, Figuren und Schreibtechniken, sondern werfen auch einen Blick auf die Herausforderungen des Veröffentlichungsprozesses.
Wir teilen Tipps und Tricks, um Geschichten zu erschaffen, die junge Leser begeistern und Eltern davon überzeugen, dein Buch zu wählen.
#618 - Campbell und der mythische Wald
In jeder Geschichte ist der Moment, in dem die Hauptfigur die Schwelle zum mythischen Wald übertritt, ein wichtiger Punkt.
Moment mal ... Wirklich in jeder Geschichte? Und was soll das eigentlich heißen? Muss es jetzt in jedem Roman auch einen Wald geben?
Wir klären auf.
#617 - Frohe Weihnachten | Nix übers Schreiben
Zur Feier des Jahres machen wir ein besonderes Geschenk - uns. Ein paar private Einblicke rund ums Weihnachtsfest und andere randomisierte Themen.
#616 - Jugendbücher reloaded? | Schreiben und veröffentlichen für Jugendliche
Was unterscheidet eigentlich ein Buch für Jugendliche von einem Buch für Erwachsene? Und was muss man dabei beachten, wenn man so etwas schreiben will?
#615 - Nah am Helden dran | 1. Person pro und con
Romane, die in der Ich-Perspektive verfasst sind, haben ihr Publikum, viele mögen sie aber auch nicht. Ist denn das Verwenden der 1. Person die beste oder gar einzige Möglichkeit, eine große Nähe zur Hauptfigur zu erzeugen? Wir sagen in dieser Folge, was unserer Ansicht nach für und gegen die Ich-Perspektive spricht und welche Alternativen es gibt.
#614 - Ein HEISSER Tip für deinen Roman: Der Mentor!
Braucht wirklich jeder Roman einen Mentor? Und was ist das eigentlich? Wieder einmal widmen wir uns einem speziellen Aspekt der Heldenreise, der nicht unumstritten ist.
#613 - Klischees über Autoren
Autor sein ist hartes Brot. Nicht nur, dass man mit einem Trauma geboren und den Weltschmerz tief in sich fühlen muss, gehört ständiges Leid und auch noch ein geringes Einkommen zum Alltag. Oder doch nicht?
#612 - Kopieren? Ne, inspirieren!
Darf man oder sollte man andere Geschichten als Grundlage für die eigene verwenden? Wo liegen die Grenzen zwischen Inspiration und Plagiat?
#611 - Vernetzen? Bringt das was?
Netzwerken ist ja so ein Modebegriff aus der Arbeitswelt. Aber ist Netzwerken für Autoren ebenfalls unverzichtbar? Wie und mit wem sollte man sich vernetzen? Und was kann man davon erwarten?
Wir berichten über unsere Erfahrungen.
#610 - Werbung - Einfach und effektiv
Ihr habt uns die harmlos Frage gestellt, welche Möglichkeiten es gibt, als schüchterner Mensch Werbung für das eigene Buch zu machen. Und wir machen daraus gleich einen Rundumschlag mit unseren Erfahrungen zur Selbstvermarktung. Aber keine Sorge, für Schüchterne ist auch was dabei.
#609 - Exposé schreiben Reloaded
Lange schon haben wir nichts mehr zum Thema Exposé gesagt. Da ihr aber danach gefragt habt, gibt es diese Woche eine ganze Folge zum Thema, wie man denn am besten den Inhalt seines Romans in ein Exposé verwandelt. Und natürlich erklären wir auch, was denn so ein Exposé überhaupt ist und warum alle eines haben sollten.
#608 - NaNoWriMo 2023 - Für JEDEN oder NICHT?
Der NaNoWriMo steht vor der Tür. Und wer sich nun fragt, was das eigentlich ist - einfach die Folge hören, es lohnt sich. ;-)
Für alle anderen:
In dieser Folge reden wir über die Erfahrungen, die wir bislang im NaNoWriMo gemacht haben. Vor allem geht es darum, wie man durchhält und was man während des NaNo lernen kann, selbst wenn man nicht durchhält. Außerdem diskutieren wir verschiedene Strategien, die bei der Vorbereitung helfen können und berichten über unsere Wahrnehmung der Community.
#607 - Logikfehler im Roman. Finden und Vermeiden
Logikfehler - gibt es sie wirklich? Und falls ja, was kann man denn dagegen tun? Denn absichtlich wird sie ja niemand in seine Romanhandlung einbauen. Wir denken hier über Methoden nach, wie man Logikfehler entdecken und ausmerzen und warum man ihnen auch mit etwas mehr Gelassenheit begegnen kann.
#606 - Buchtitel finden. Leicht gemacht?
Neben dem Schreiben von Klappentexten dürfte das Finden eines guten Titels für den eigenen Roman eine der schwierigsten Sachen beim Schreiben sein. Denn was ist überhaupt ein guter Titel? Gibt es da Kriterien? Und selbst wenn ich welche kenne - wie komme ich dann auf einen guten Titel?
#605 - Wie schreibe ich einen unverwechselbaren Helden?
Wie werden Hauptfiguren einzigartig? Müssen Helden stets stärker und/oder Klüger als ihre Gegner sein? Oder geht das auch auf anderen Wegen?
Solche und andere Fragen stellen und beantworten wir in dieser Folge.
#604 - Stil. Gut genug für deinen Roman
Ist mein Stil gut genug für meinen Roman? Die kurze und einfache Antwort lautet: Wahrscheinlich ja. Aber wir begründen diese Ansicht natürlich und verraten noch ein paar Tipps, was es beim Thema Stil zu beachten gibt.
#603 - Dein Stil. Mal so, mal so?
Wie wichtig ist es, als Autorin oder Autor einen unverwechselbaren Stil zu haben, der auch noch über alle Werke und viele Jahre gleich bleibt? Oder wollen Leserinnen und Leser sogar, dass mit der Zeit sich Stil verändert? Was ist mit meinem Stil, wenn ich das Genre wechsle?
Diese und andere Fragen rund um das Thema Stil besprechen wir in dieser Folge.
#602 - Liest man als Autor anders?
Mit der Zeit eigentlich man sich ja viel Schreibtheorie an und entwickelt einen Blick für die Tricks und Kniffe der Erzählkunst. Bereichert das am Ende den Konsum von Geschichten oder verdirbt es einen den naiven Spaß an der Unterhaltung?
#601 - Haben TESTLESER immer Recht?
Mit dem Feedback von Testleserinnen und Testlesern ist das so eine Sache. Man will ja eine Meinung hören. Aber was, wenn die der eigenen Wahrnehmung widerspricht? Ignorieren ist bestimmt keine gute Idee. Blind jeden Ratschlag befolgen aber auch nicht.
Wie kann man hier die goldene Mitte finden? Darüber philosophieren wir in dieser Folge.
#600 - Gemeinsame Projekte in der Praxis | Soko Innen
In unserer Jubiläumsfolge widmen wir uns unserer gemeinsamen Krimi-Serie Soko Innen und berichten ausführlich über deren Entstehung und unseren gemeinsamen Arbeitsprozess.
#599 - Kürzen für mehr Erfolg?
Eigene Texte zu kürzen ist gleichermaßen schmerzhaft wie notwendig. Warum das so ist und was man mit dem Kürzen erreicht, verraten wir in dieser Episode.
Folge 598 - Sport für Schreiber | Sommercamp #6
Der August ist die letzte Bastion des Sommers und doch läuten wir schon jetzt mit der sechsten Folge das Ende unseres diesjährigen Sommercamps ein. Diesmal geht es aber jahreszeitengemäß bei unseren Freizeitaktivitäten als Autoren um Sport.
#597 - Comics und iPad | Sommercamp 5
Das Sommercamp neigt sich so langsam dem Ende zu. Aber dieser Sommer macht das einem ja auch leicht.
In dieser Folge spricht Marcus über seine Leidenschaft Comics auf dem iPad zu lesen. Warum es ausgerechnet das iPad sein muss und was Comics für ihn so interessant machen, verrät er heute.
#596 - Geschichte auf YT | Sommercamp 4
Weiter geht es mit unseren Folgen für das Sommerloch, in denen wir vorstellen, was wir jenseits des Schreibens so treiben. Am Ende kriegen wir den Bogen zum Autorendasein aber trotzdem. Oder vielleicht doch nicht?
#595 - Fantasy Rollenspiele | Sommercamp 3
Die Sonne verbrutzelt uns das Hirn und wir flüchten in die Keller. Und was machen wir dort? Zum Beispiel Rollenspiele spielen. Marcus stellt in dieser Folge unseres Sommercamps sein Lieblingshobby und darin wiederum seine Lieblingsspiele vor.
Und ein klein wenig reden wir auch darüber, warum es gut für Autorinnen und Autoren ist, Rollenspiele zu spielen.
#594 - Warhammer 40k | Sommercamp 2
Die zweite Folge des diesjährigen Sommercamps. Axel verrät
eines seiner Lieblingshobbys, das Miniaturenspiel Wahrammer 40k. Und er enthüllt, dass er es auf eine ganz besondere Weise betreibt.
#593 - Magic (auch für Autoren?) Sommercamp 1
Die erste Folge unseres diesjährigen Sommercamps. Wir reden über unsere Lieblingshobbys, die nichts mit dem Schreiben zu tun haben. Oder vielleicht doch?
Diese Woche: Marcus spielt Arena Magic: The Gathering.
#592 - Boah, bin ich schlecht. Selbstzweifel und Autoren
Alle kennen diese bohrende Stimme, die Selbstzweifel sät, das Gefühl, nicht gut genug zu sein. Gerade Autorinnen und Autoren scheinen unter diesem inneren Kritiker besonders häufig zu leiden. Muss das so sein? Kann der einfach weg oder wäre es vielleicht besser, sich mit ihm zu arrangieren?
#591 - Muss der Held wie der Leser sein?
Wie viel müssen die Hauptfigur eines Romans und sein Publikum gemeinsam haben, damit die Geschichte einem gefällt? Ist es besonders gut, viele Gemeinsamkeiten mit dem idealen Leser aufzubauen? Oder ist vielleicht sogar das Fremde eher das Spannende?
#590 - Tom Bombadil muss sterben!
Wer ein Freund der Fantasy ist, kennt ihn: Tom Bombadil aus dem Herrn der Ringe. Bei der Verfilmung musste Tom Bombadil »sterben«. Er kam nicht darin vor und wurde auch nicht einmal erwähnt. Gut so? Wenn ja, warum? Oder ein fataler Fehler? Wieso?
Die Schreibdilettanten positionieren sich in der Kontroverse und erklären ihre Meinung am konkreten Beispiel und vor allem, was man an Tom Bombadil für seine eigenen Romane lernen kann, selbst wenn man keine Fantasy schreibt.
#589 - Entdecker vs. Plotter
Wir räumen auf mit Mythen rund um das entdeckende und das planende Schreiben.
#588 - Dos and Dont's für Band 2
Angenommen, man hat einen Roman geschrieben, der so gut ankommt, dass der Verlag einen zweiten Teil verlangt, obwohl man nie eine Fortsetzung geplant hat. Was sollte man da tun? Und was lieber nicht?
#587 - Psychoanalyse des Schreibens?
Was kann man beim Schreiben über sich lernen? Verrät der eigene Text geheime Dinge, von denen man selbst noch nichts geahnt hat? Was verraten Texte überhaupt über diejenigen, die sie schreiben? Lohnt es sich, sie zu analysieren, um Rückschlüsse auf die Persönlichkeit zu ziehen?