藝術有意思

心念瞬息萬變，煩惱千絲萬縷，您的煩惱是什麼顏色呢？各種色料的混合會成為化不開的黑，各種色光的集合則成為明亮的白，如何釐清心念煩惱，原來有方法可尋。

佛光緣美術館高雄館「禪是露地白牛—2021佛誕特展」，讓我們在布滿的千絲萬縷的念頭中，尋找清凈之地。

美術館入口處幾個大字「澄懷觀道  國風薪傳」是展覽主題，也是台南國畫研究會所有藝術家創作修行的最佳寫照。黃宗義老師的作品 瀟灑深遠，都說「字如其人」，想像中老師高大威猛，但事實是，他個子不高，溫暖祥和的像鄰居阿北，原來所謂字如其人，那種豪邁灑脫不是外在，而是內在氣韻。

現在老師創作全憑日常有感而發，千變萬化的線條結構，在傳統與當代書藝中自在悠遊，談到書法老師眼睛會放光，熱情神采在作品中展現無遺。

那年來自日本的馬戲團到台南表演，從未見過老虎的少年興奮不已，動物排泄物在夏日蒸騰的熱氣中發出惡臭，群蠅陪伴下，少年天天準時報到，練習著老虎素描，直到馬戲團即將離開的一日，他帶著筆墨完成水墨猛虎圖，本要送給天天私下放他進入的歐吉桑，卻吸引一對日本夫婦的注意，少年永遠記得兩人開心的向他九十度行禮致謝的笑臉。

這是六、七十年前的故事，也奠定楊智雄老師畫虎的絕技，生活偶感、新聞話題都是題材，每幅作品都有故事，今天一起聽故事囉！

台南市國畫研究會歷任會長聯展，現正在佛光緣美術館總館展出，近一甲子的時光，培養無數書畫名家，創會會長蔡草如先生，是虔誠佛教徒，畫藝精湛，溫雅寬容，晚年作品清淨無著，更顯修養境界。畫家楊智雄跟隨蔡先生習畫多年，近身觀察的故事娓娓道來讓人動容。

現任會長王國和先生師承傅狷夫，注重寫生，將文化修養與繪畫技巧融合轉化，自成奔放爽朗的繪畫風格。

展出作品豐富多元，值得欣賞。

一抹金黃色的陽光氣息，有人帶著畫具在城市中散步寫生，貌似文青的背影，映襯著市場賣菜阿桑、路邊機車、斑駁老屋..等，藝術家小開悠遊在城市之間。一次寫生檳榔攤，網路輾轉傳來第二代的訊息，這個檳榔攤多年來養活了一家七口，才發現，寫生不只是繪畫，當老屋有了主人，畫也有了溫度和故事。

「城市之美—畫筆下的溫柔」鄭開翔創作個展

展期:即日起至5/9

地點:佛光緣美術館屏東館

陳景容教授畢生奉獻於藝術創作與美術教育，擅長素描、油畫、濕壁畫、馬賽克鑲嵌畫、陶瓷畫等，種類十分多元，作品畫面呈現低彩度灰色調，孤寂中帶著冷靜與神秘，獨樹一格，細細看畫，漸漸深入，彷若沉入一個寧靜的世界。

陳教授曾說，藝術像一口井，深不可測，八十多歲仍創作不輟的他，其創作能量也是深不可測！

春天，就該有溫暖的光，就該有美麗的花，還有大師悲心願力的祝褔法語。

佛光緣美術館高雄館「花開四季·耕耘心田」星雲大師一筆字書法特展，運用設計巧思，將空間立體化，使觀眾被溫暖的光影色彩包圍，沉浸在滿滿的祝福中。

透過大師的墨寶，祈願臺灣和世界的每一個角落，都能充滿愛與溫暖的希望之光。

蔡昱安，一位有繪畫天賦的自閉症少年，小學三、四年級時愛上了魚，看魚、畫魚、關心魚，筆下的魚或悠遊或殘缺或已成為魚骨，一把剪刀一張白紙直接可以剪出各種魚的剪影，溪中任一小魚，他知道是何品種原產地何方，儼然魚博士。犀利的觀察與記憶力讓人讚嘆，而這一切只為了「開心」！畫魚覺得開心，看魚覺得開心，愛魚覺得開心，一個人何以能每天做讓自己開心的事情呢？或許是被遺忘許久的，無染無求的心！

面對生死關頭時，我們是否才能更有勇氣誠實面對自己的心？

經濟因素、現實考量，逼得許多人放棄理想，甚至輕視天賦，等待有一天了卻責任，再來正視自己的心，但真的有明天嗎？

書畫家劉文隆老師曾在教職工作中遭遇意外，鬼門關走一回，偶然的因緣，人到中年，負笈北京，藝術苦行，於大山大水中修行歷練，成就獨樹一幟的墨色山水。劉老師說，傳承數千年的傳統書畫藝術，他是其中一棒，希望代代相傳，讓傳統藝術發揚光大。劉文隆老師豐富的人生故事在節目中與您分享。

春天正是賞花季節，寶島花開四季，但您可知道，四季開了那些花？

以山水見長的書畫家劉文隆老師，許久未畫花卉，此次應邀於佛光緣美術館總館展出，因應「花開四季，耕耘心田」之主題，特別全新創作十二月令花，且以台灣在地可見花卉為主角，在傳統主題中另闢蹊徑，創造新意。

劉老師謙沖內斂，幾經轉折的生命歷練，使其畫作獨具特色。

點、線、面可以構成一幅美麗圖像，自身、他人、環境可以形成圓融莊嚴的法界。

本次的藝術家覺年法師負責佛光山靈山寺，一個沒有手機訊號的深山林內的寺廟，研發生命探索課程，引導沉迷網路的孩子，讓他們在下山時忘記了手機的存在。而當他面對病痛艱難時刻，用一筆畫體悟生命的可貴，畫中有心，心中有佛，一花一世界，一葉一如來，真善美之心境盡現畫中。

「生命探索繪圖展—覺年法師一筆畫作品展」

展期：即日起至3/10

地點：佛光山蘭陽別院

對你而言人生最珍貴的是什麼？放不下的虛名？捨不得的財富？得不到的情感？細細尋思，能夠支撐我們勇敢面對生命各種難題的，是塵封於記憶角落中，那個溫暖安全的懷抱，那個童稚無憂的歡笑。

自幼展現美術天份的蕭啟郎老師，曾是成功的房地產商，四十歲時，放下一切，靜思三載，童年農村生活的過往，鮮活可愛的人性光輝，成為回歸藝術的主題，親情系列、農村系列的銅雕創作，感動無數人心，也受邀國外展出，成為台灣文化的代表。

大師作品具體而微，活靈活現，記憶角落中的美好過去，或許正在指引我們一個新的方向。

想像一幅丈二大作，如行草書寫般一揮即就，需要多少的信心與深厚根基。

洪仁堡老師浸淫書畫五十年，追隨名家習藝，成就個人感悟，擅長花鳥，暢快寫意技法，揮筆展墨，捕捉剎那間的神態意境，活潑動感，情趣盎然。

今天洪老師要帶大家「讀畫」，聽完節目，請至佛光緣美術館總館「觀畫」，會有完全不同的欣賞感受。

藝術有意思～樹跟人一樣 「如果有來生，要做一棵樹站成永恆.......」三毛的詩啟發「樹人畫家」謝浩正，走入樹的心靈世界。 鋼珠硬筆下，樹皮紋理，滄桑皺摺鮮明呈現，生命從糾纏中掙脫，在腐朽中重生，「鬱鬱黃花無非般若，青青翠竹盡是法身」，畫樹，畫出了哲理，畫出了禪意。 你在看樹嗎？樹也在看你。  「樹跟人一樣—謝浩正歸鄉個展」 展期：即日起至3/7 地點：佛光山屏東講堂/佛光緣美術館屏東館 時間：10:00-18:00免費參觀 (週一休館)

藝術有意思～您曾擁有一棵樹嗎？

在童年的記憶裡，你是否曾夢想擁有一棵樹？在專屬的秘密基地裡，吹風、流淚、幻想、捕捉從綠葉間灑落的閃耀陽光，在樹葉翻騰的旋律中沉沉睡去。

因為兒時的美好記憶，謝浩正與樹結緣，從小畫樹，縱使職場塵囂壓力下，隨身的鋼珠筆、公園的角落，依然畫樹。而後抖落紅塵實現藝術夢想，十多年來被譽為「樹人畫家」。

畫樹，畫的不只是樹；看樹，看的是自己的人生故事。

歡迎一起來聽謝浩正老師說故事。

「樹跟人一樣—謝浩正歸鄉個展」

展期：即日起至3/7

地點：佛光山屏東講堂/佛光緣美術館屏東館

時間：10:00-18:00免費參觀 (週一休館)

原來，版畫離我們這麼近～

古老的版畫在藝術熱情的澆灌下，伸展出全新的形貌。

一版一版刻畫，一層一層色彩，一幅作品需要耐心、體力、時間、智慧的堆疊。

看似灑脫不羈的線條，卻是細膩籌謀，以刀代筆不但用心還要用力，倪朝龍先生是藝術家，是教育家，更關心社會文化脈動，欣賞老師一幅幅作品，彷彿看見沐著陽光的熱情生命，一路大步向前。

「生命的朝陽─倪朝龍福智無量81歲特展」

地點： 佛陀紀念館本館二樓第四展廳

時間：即日起至3/14

傳統喜慶時節總要看熱鬧，鑼鼓喧天的布袋戲是許多人兒時的甜蜜回憶，從傳統走向現代，戲偶也有了不同以往的華麗面貌。

來自嘉義的三昧堂，是一群熱愛布袋戲的朋友，工作之餘，利用休假一起製作布袋戲偶，將戲偶當藝術品製作，精雕細琢，故稱「精工戲偶」。2008年創團以來已製作200多尊戲偶，也成為推廣台灣傳統文化的外交大使。

佛光緣美術館台北館邀請三昧堂推出「花開四季—三昧堂精工戲偶新春特」，四大菩薩戲偶，訴說佛教經典原由，令人驚艷。

三昧堂團長嚴仁鴻，對星雲大師今年春節賀詞「花開四季，耕耘心田」心有所感，和大家分享：「保持初心，澆灌心田，才能花開不斷。」

「花開四季—三昧堂精工戲偶新春特展」即日起至3月21日在佛光緣美術館台北館展出。

闔家平安，一向是長輩們最大的心願，自古以來就有貼「門神」的習俗，有趣的是，歷朝各代會出現不同的門神，接棒傳承安家守戶的重責大任。

考考你，記得幾位門神呢？

今天節目，讓我們從國寶級藝師洪平順的作品「哼哈二將」開始，欣賞大師精湛的彩繪技藝，進入各代門神的故事。

春節將至，可以為自己選一幅門神，守護闔家平安。

「匠心具足-親近臺灣傳統工藝特展」即日起至4/18在佛陀紀念館展出中。

「守」、「破」、「離」的精神之道，在千年建築裡、在草木流水中、一刀一刨、一筆一畫、一針一線；超越了時間與空間，貫穿了人心。台灣傳統廟宇，從屋頂到牆角，無處不是精雕細琢，訴說著忠孝節義或神奇故事，展現民間工藝的絢麗多彩。

今天節目為大家介紹交趾陶、剪黏和粧佛工藝，無一不需巧手慧心，步步為營，藝師工作時都似胸有成竹，看似破碗盤卻能變成一幅畫，而粧佛更是集大成的工藝，更有「入神」，在神像中放入寶物的奇妙儀式，精彩故事就在「藝術有意思」。

「匠心具足-親近臺灣傳統工藝特展」即日起至4/18在佛陀紀念館展出中。

在歐洲瓷器稱為「china」，而漆器稱為「japan」，日本的漆器地位可見一斑，但漆器的起源，卻是一萬五千年前的中國。漆器工藝習藝過程緩慢而紮實，製作過程層層疊疊，繁複且細膩的工法，恰似國寶藝師厚實的技藝與能量。

漆器可以是常民生活用品，亦可極盡華貴，又或悠遠深邃。「匠心具足－親近台灣傳統工藝特展」現正在佛陀紀念館展出，今天節目，為大家介紹漆工藝保存者王清霜，及竹工藝籃胎漆器保存者李榮烈的作品。甚麼是籃胎漆器?甚麼是高蒔繪技法?讓我們一起了解漆器的製作，並欣賞這項逐漸式微的美麗工藝。

生活中有了藝術，就像窗前種了梅花，一切便不同。

許德耀、蔡文玲伉儷油畫聯展「戀戀柴城」現正在佛光緣美術館總館展出。許德耀是一位婦產科醫師，用繪畫藝術，在高壓工作中看見了美，蔡文玲則培養了耐性，帶著孩子，全家一起畫，在生活中觀察、培養美的感受力，彷如用藝術清凈六根，心中自有梅花撲鼻香。繼上一集節目介紹了佛光緣美術館總館正在展出的「戀戀柴城」—許德耀、蔡文玲油畫聯展，瞭解到這個主題的緣由就是對故鄉的記憶及眷戀，這集節目中繼續邀請兩位畫家來聊聊繪畫藝術對於自身的影響為何，身為婦產科醫師的許德耀，即便在高壓的工作環境中，仍能透過藝術養分培養出發現美的眼睛來紓壓，其實科學與藝術僅有一線之分，感動自己進而感動別人！蔡文玲女士則是藉由繪畫培養觀察力及耐心，畫下對人的思念、對風景的感觸，勇敢去畫就對了！喜愛繪畫的一家人，在繪畫中串起全家人的情感，歡迎各位聽眾朋友來趟佛光緣美術館總館細細體會畫作裡的悸動！

你知道「柴城」在哪兒嗎？這是屏東縣車城的舊地名，名稱的由來還有一個傳奇故事。

佛光緣美術館總館現正展出「戀戀柴城」許德耀、蔡文玲油畫聯展。柴城是許先生的故鄉，十歲就離家到外地讀書的他，對家鄉有著特別的眷戀，畫作中的「尖山」，對外地人而言，看到尖山就是墾丁到了，假期來了，但對他而言，卻是離別愁思，卻是近鄉情怯。

許德耀與蔡文玲，夫婦二人一同習畫二十二年，現一同舉行聯展，展場充滿和諧美好的氛圍，以及對家鄉土地的情感記憶。

今天兩位畫家將我們一起分享他們生命中的故事，談故土，談畫作，談生命中難忘的風景.....

藝術裡最迷人的就是把很多不可能，變成可能。

自由思潮下，人們不再固守既有領域，跨界、跨域成為各行業突破自我的利器。

佛光緣美術館台南館現正舉辦「跨藝術：面與體」繪畫雕塑聯展，四位藝術家結合平面、立體、數位藝術，打破領域的疆界，期望給觀者新鮮的審美感受。

而此種混合與碰撞的表現方式，不是現代藝術獨有，一千年前的敦煌石窟雕塑與壁畫其實就是跨界的藝術呈現了，原來佛教藝術還是跨領域藝術的先驅！

您了解混合與碰撞在藝術終將產生的奇妙變化嗎?

今晚「藝術有意思」邀請大家走訪佛光緣美術館台南館，一起「跨藝術」。

人生若是一趟旅行，您打算怎麼走?是做足功課，按部就班，依計畫走完全程。或自由行，邊走邊玩，欣賞意外的風景呢?

彰化師大與福山寺，因同在八卦山下而結緣，彰師美術系陳世強教授帶領11位優秀同學，在佛光緣美術館彰化館，共同展出「行者」師生聯展，作品展現令人驚艷。而陳世強老師的「我愛卡羅/卡羅愛我」帶領我們認識墨西哥女畫家-卡蘿的生命熱力，展現一種寓言式的創作想像，傳達其對社會的關注與認同。

「藝術有意思」邀請大家從「行者」開始，走訪佛光緣美術館各個分館，請為自己安排一趟藝術旅程吧！

1900庚子年，八國聯軍入北京，值此亂世，道士王圓籙，意欲尋一無人洞窟，念佛修行渡餘生，未料，卻打開舉世聞名的藏經洞，列強風聞而至，搬走大批文物，是掠奪？還是佛法流布？轉念，會讓人看到不同的世界。

今天「藝術有意思」邀請大家一起來看，最大的；最美的；最古老的；最不可思議的洞窟秘密。

鳴沙山、月牙泉、三危山、一道金光、和尚一念，是多少因緣聚合，帶來敦煌千年變幻。

有宗教的地方經常也有不可思議的力量！敦煌的左右護法─嗚沙山、月牙泉，以「沙泉共處」 的沙漠奇觀著稱於世，如此的因緣巧合也為敦煌增添了不少說法的契機。您來過佛光山嗎？您知道佛光山的建築也可以看到敦煌石窟的藝術嗎？ 

細看佛光山的創建，何嘗不是大師一念，聚足時間、空間、人間無以數計的因緣聚合而成。

或許你我都正在參與歷史，創造奇蹟。

今晚藝術有意思，邀請大家一同認識佛光山的美學，大師藉由藝術向大眾說法…….

工匠一鑿一斧冒著坍塌危險開鑿石窟，畫工一手持油燈，一手持畫筆，一筆筆慢慢累積出人類文明寶藏～敦煌。

歷朝歷代無數人，用無數時間，造就恆河沙數之功德，生命的奉獻不是一世一時，而是代代相傳，這就是信仰的力量。戰亂頻仍時代，脆弱的生命仍在心中保留一絲光亮。

今晚藝術有意思，邀請大家一起與體會心念的力量，也了解石窟中繽紛色彩為何能千年流傳，在文明遺跡中看見無盡藏。

佛教石窟源自印度，東傳中土，敦煌石窟，千百年來承載人們最虔誠的祝禱與願望，也留下無法計數的文明寶藏，這一切，就從三危山上那道金光開始～～～

人們為何不斷地開鑿石窟?石窟裡有什麼?為何佛教藝術大量保存於石窟?又為何沉睡千年?

準備好了嗎?讓我們一起踏上敦煌藝術探索之旅，穿透三危山上的那道金光！

雙手合十，就是搭上天線，連通十法界，此時一心之念是什麼？很重要哦！一念善佛菩薩；一念惡地獄畜生。

為什麼要介紹「餓鬼草紙」？餓鬼和人間有何關聯？草卷圖中，餓鬼與人間並存著，一天中我們的心念快速轉動，起了貪瞋癡即落三惡道，故要時時檢視自己的心，做更好的自己。

想請問，你的心，今晚，安於何處？

千年前的日本連環圖你看過嗎？繪的是阿難尊者遇餓鬼訴苦、向佛陀請法、焰口施食的過程，還有盂蘭盆會，百姓聚集寺院的熱鬧景象，喜歡動漫的朋友，不要錯過節目哦！看看前輩如何處理經典中的題裁。

日本國寶系列2，繼續談「餓鬼草紙」，圖卷目前收藏於日本國立京都博物館與東京博物館。

傳統日本浮世繪筆法，生動鮮活的描繪餓鬼的世界和人們的世界，讓我們看到佛教經典也看到千年前日本常民生活景況。

佛光山所出版的《世界佛教美術圖說大辭典》涵蓋世界三十多國佛教藝術資料，歷時十二年編撰完成，是一部不可思議的巨編，在一萬五千多張圖片裡，精選出「日本國寶～餓鬼草紙」在節目中為大家解讀。

您可聽聞過焰口法會的由來？大約一千多年前，日本鎌倉時代，六道輪迴思想普及，餓鬼草卷圖因而誕生。

此幅圖中同時記錄了千年前的日本常民生活，細節生動，饒富文化興味⋯⋯，欲知詳情，請於10/14（三）晚上9點，準時打開藝術有意思podcast頻道收聽！

大江東去，浪淘盡，千古風流人物中，蘇東坡也要遙想公瑾當年，公瑾就是周瑜，俗云「既生瑜，何生亮」，聰明美男子周瑜，傳說脾氣不好，愛比較，才有了這句話，雕刻家吳榮賜在周瑜的雕像上，運用了戲曲的手法，表現周瑜的憤慨，極具張力。

再說上窮碧落下黃泉最最刁鑽的孫悟空，「逃不出如來佛的手掌心」，如何用木雕表現呢？在克服不了的障礙前該如何自處？

藝術真是有意思！藝術家運用靈巧智慧，讓古典文學有了新的激盪，引領我們認識一個個精彩故事與人生哲理。

純真練就神刀系列五完結篇，介紹吳榮賜老師四大名著系列作品，佛光緣美術館出版的「中國四大名著經典人物-吳榮賜雕塑藝術作品集」中，收錄作品圖錄，值得細細品味。

繼續帶大家認識佛陀紀念館菩提廣場吳榮賜老師的作品「十八羅漢」中的優波離和目犍連兩位尊者。

優波離尊者原是剃頭匠，在為佛陀剃鬚髮的過程中，一步一步修正自己，最終進入禪定境界。

生活中我們會面對許多挑戰，如何克服內心的驚怖疑慮？希望優波離的故事可以給您啟發。

目犍連尊者的故事一般大眾都很熟悉，但吳榮賜老師設計的目犍連與其他塑像大不相同，這尊羅漢偏袒右肩，左腳抬起，呈現一種勇猛動態，右腳邊還有一隻小獅子。每一尊雕像的造型設計都有藝術家的巧思與對人物的解讀，等待大家細細品味。

中秋佳節來臨，歡迎您闔家蒞臨佛陀紀念館，欣賞木雕大師吳榮賜老師的作品。

不知道您有沒有留意到，在佛陀紀念館前的菩提廣場，有一尊拿著掃把的羅漢像呢？這尊羅漢正是周利槃陀伽尊者，也是我們雕刻大師吳榮賜先生將其獨特的波紋刀法展現之處，以青斗石刻鑿出細緻而鮮活的衣服線條，在在展現出吳榮賜先生精湛的刀法！

何謂羅漢？羅漢為何有十八尊？每一尊羅漢都有其修行的典故值得探討，今天的焦點是「周利槃陀伽」，這尊雕像手拿掃帚，衣角飄搖，正專注在掃地，吳榮賜大師的波紋刀法讓雕像產生光影變化與想像，有一句口訣很重要「掃地，掃地，掃心地」，看著雕像，唸著口訣，會為自己生出力量。

藝術有意思，純真練就神刀系列第三集，邀請大家走出戶外，來到佛陀紀念館菩提廣場，欣賞雕刻大師吳榮賜的作品十八羅漢與八宗祖師，讓我們一起進入掃心地的故事吧！

　八大藝術之一的「雕塑」，含蓋「雕、刻、塑」三種創作方式，利用各種素材如：石頭、木材、或玉、瑪瑙、銅鐵等金屬等不同組合，所創造出具有質感、量感、動感、空間感，視覺與觸覺多重藝術形象之美。　

　「純真練就神刀」系列第二集將繼續為大家介紹獨門特色波紋刀法 !

  波紋刀法，就像水的漣漪一樣，一層層擴散出去，技法著重在殘影和波紋，在時空的一動一靜中，老師手下的人物，彷彿一尊尊鮮活了起來。

台灣國寶雕刻大師吳榮賜本土藝術很強，但中外人士都看見其深厚的人文素養與藝術之光。他所雕刻的佛、菩薩、護法像，透過千錘百鍊的藝術生命，爐火純青的刀工，澈底展現神準精湛的作品。

純真練就神刀，他如法國後印象派亨利盧梭般在藝術冒險，最後闖入大師殿堂。

吳榮賜是一位天才雕塑家1948年出生於南投縣名間鄉，喜愛美術畫畫、藝術創作，23歲負笈北上，拜著名木雕師潘德門下當學徒，學成以高超技藝享譽業界。

遇見恩師漢寶德先生時盛名已久，關鍵時刻見真情，知曉人文涵養「匠」，難以成「家」，折節向學，身歷常人不能歷之奇，此後創作作品粗獷細膩兼具，獨創的「波紋」刀法，讓原本靜止不動的雕刻呈現出時間與空間的流動，也讓他的作品樹立起獨特的風格，神斧雕琢最高境界，造就出空前的「神刀傳奇」。

到底神刀有甚麼傳奇，一會兒節目裡見分曉！

#後印象派 #天才雕塑家 #木雕 #波紋刀法

藝術有意思預告篇-純真練就神刀