Konglomerat Podcastowy

Zapraszamy na kolejny odcinek cyklu podcastów, w których całkowicie na żywca, bez przygotowania, pobieżnie i bez głębszej analizy omawiamy seriale, które oglądamy. Co polecamy, czego nie polecamy, a co definitywnie odradzamy? Z założenia krótko i przekrojowo. 

W dzisiejszym odcinku po długiej przerwie Mando powraca do swojej serii. Jest to powrót z przytupem bo dzisiaj bierze na warsztat swoję flagową serię, projekt życia… i śmierci, uniwersum Arrowverse. W dzisiejszej, pełnej wielu łez i bólu audycji, odkopujemy jeden z głównych seriali z tego worka i definitywnie kończymy drugi. W podcaście usłyszycie o:

• 0:03:52 – Flash, sezon 7
• 0:26:53 – Supergirl, sezon 6B

„Fallout” to kultowa już seria gier video z blisko trzydziestoletnim stażem. To nie tylko kawał historii elektronicznej rozrywki, ale także marka, która przeniknęła do popkultury, wpływając tym samym na cały gatunek postapo. Teraz wpływ ten ma szansę się jeszcze zwiększyć, bo pod strzechy trafił właśnie zrealizowany przez Amazon Prime serial o tym samym tytule. W wirtualnym studio spotkali się dziś Sick oraz Jerry aby o tej produkcji podyskutować, co istotne z dwóch różnych perspektyw: wieloletniego fana gier z tego cyklu oraz laika w tym temacie. Panowie umiejscawiają serialowy „Fallout” w kontekście gier i wierności przeniesienia różnych ich elementów do świata telewizyjnej rozrywki, dyskutują o światotwórstwie, o kompleksowej wizji twórców na warstwę audio-video całości, o świeżości podejścia do tematu postapo oraz zastanawiają się czy serial mają okazję pokochać i gracze i widzowie jakościowej telewizji. A to tylko ułamek poruszanych kwestii. Zapraszamy do odsłuchu i dzielenia się swoimi wrażeniami.

Uwaga: Audycja nie zawiera spoilerów.

Zapraszamy na wyjątkowy odcinek przeglądu komiksowego! Co w nim tak specjalnego zapytacie? Otóż za cały odcinek opowiadają młode podcasterki i podcasterzy, a Jerry jest tylko prowadzącym gdzieś w tle. A o czym młodzież rozmawia? O mangach i komiksach i to z bardzo różnych porządków. Pola opowie o lekturze przygód pewnej weterynarki, następnie młoda ekipa podyskutuje o mandze z opowiadaniami o Luke Skywalkerze, a na koniec Pola (w tym także ze wsparciem swojej koleżanki Martyny) opowie o komiksach z uniwersum „Five Nights At Freddy’s”. Usiądźcie wygodnie i zapraszamy do słuchania!

Dokładną rozpiskę prezentujemy poniżej:

• 00:00:54 – „Jak leczyć magiczne stworzenia. Dziennik medycyny magicznej.” Tom 1–2
• 00:12:42 – „Star Wars. Luke Skywalker – Legendy”
• 00:26:56 – „Five Nights At Freddy’s” Tom 1–3 („Srebrne oczy”/„Zwyrodniali”/„Czwarty schowek”)

Nowojorska ratowniczka medyczna, Cassandra Webb, doznaje w trakcie akcji ratunkowej śmierci klinicznej, która budzi w niej zdolności profetyczne. Jedna z wizji obrazuje śmierć trzech nastolatek z ręki mężczyzny obdarzonego pajęczymi mocami. Cassandra postanawia uratować dziewczyny, czym ściąga na siebie gniew agresora.

Co sądzę o zamieszaniu wokół Chrisa Stuckmanna oraz proroków wieszczących koniec Disneya? Czy „Madame Web” (2024) to naprawdę najgorszy możliwy film, jaki możecie obejrzeć? Dlaczego wbrew pierwszym zapowiedziom nie dostaliśmy pajęczego „Terminatora 2”? Jak złą ratowniczką medyczną jest Cassandra? Co w warstwie audio-video tego filmu wybijało mnie podczas seansu? Dlaczego nie przemawia do mnie główny antagonista? Czy wróżę Dakocie Johnson karierę w stylu tej Roberta Pattinsona? Jak wygląda przewidywanie przyszłości według scenariusza? Co robi Peter Parker w brzuchu matki i co wiąże się z wielką mocą? Dlaczego smutno mi w finale tego podcastu? Posłuchajcie.

Zapraszamy na kolejny odcinek cyklu podcastów, w których całkowicie na żywca, bez przygotowania, pobieżnie i bez głębszej analizy omawiamy seriale, które oglądamy. Co polecamy, czego nie polecamy, a co definitywnie odradzamy? Z założenia krótko i przekrojowo. 

W dzisiejszym odcinku ponownie mikrofon przejmuje Jerry, który opowie o dwóch produkcjach z Azją w tle. Na ile sprawnie „Bracia Sun” łączą komedię, wybuchową akcję i wątki obyczajowe? Dlaczego „Ekspatki” to jeden z najlepszych seansów Jerry’ego A.D. 2024? Posłuchajcie.

• 00:02:32 – „Bracia Sun”
• 00:18:24 – „Ekspatki”

Władza opiera się nie na tym, co napisane, lecz na tym, w co wierzą ludzie. Przekonają się o tym siedemnastowieczni żeglarze podróżujący statkiem „Dżakarta” do Indii. Niektórzy podróżujący są wierni Holenderskiej Kompanii Wschodnioindyjskiej, inni realizują osobiste cele, a jeszcze inni jedynie uciekają od dotychczasowego życia. Napięcia między oficerami i marynarzami mogą doprowadzić do krwawego buntu.

Co wyróżnia materialną stronę pierwszego tomu komiksu „1629 albo przerażająca historia rozbitków z Dżakarty”? Dlaczego Xavier Dorison we wstępie wspomina eksperyment więzienny Zimbardo? Czy „1629” to opowieść tylko dla fanów historii i marynistyki? Czego o kupieckich wyprawach uczy nas ten komiks? Który z nas rozważa inwestowanie w „Wielkie bitwy morskie” od Scream Comics? Jaki poziom reprezentują ilustracje Thimothéego Montaigne’a? Czy po „bezczelnym” finale czekamy na drugi tom? Posłuchajcie.

MistyPop i Jerry zapraszają na dyskusję na temat czwartej odsłony „Nieśmiertelnego Hulka”, w której to Al Ewing rozpoczyna wątki mające nas już doprowadzić do wielkiego finału. Jak oceniamy potyczkę Hulka z Xemnu? Na ile interesująco Ewing ograł kwestie wpływu mediów na ludzi oraz powszechnej obecnie kapitalizacji nostalgii? Czy podoba nam się wchodzący na scenę Leader jako nowy arcy-wróg Hulka? Na ile mnogość wątków i postaci działa na korzyść tego tomu, a na ile wpływa na zmęczenie czytelnika w trakcie lektury? I w końcu, jak wypada ten album na tle całej serii? O tym wszystkim posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Wydarzenia z głównych serii komiksowych z uniwersum Gwiezdnych wojen od dłuższego czasu rozgrywają się pomiędzy „Imperium kontratakuje”, a „Powrotem Jedi”. A to oznacza przedłużającą się nieobecność Hana Solo. Marvel postanowił jednak dać też coś fanom tej postaci i w 2022 roku doczekaliśmy się mini-serii „Han Solo i Chewbacca. Za milion kredytów”. W wirtualnym studio spotkali się dziś Mando, Rychu oraz Jerry, którzy opowiedzą Wam jak wypada ten album, a także poświęcą dużo miejsca specjalnej mini-antologii dodanej do tego tomu, a skupionej na (niesławnym) Dniu Życia. Polecamy do odsłuchu!

Nowa wersja "Shoguna", którą możemy oglądać obecnie na Disney +, skłoniła w końcu Jerry'ego aby opowiedział w podcaście o pewnej wybitnej grze z samurajem w roli głównej, czyli "Ghost of Tsushima". Jest to historia Jina Sakai, samuraja, który musi pomóc swojemu ludowi odeprzeć najazd Mongołów na trzynastowieczną Japonię. Historia niby klasyczna, ale podana w nietuzinkowy sposób, ciekawie wprowadzająca wątki poboczne i poruszająca wiele interesujących kwestii i tematów. A do jest to tytuł doskonale przemyślany pod kątem rozgrywkowym. Co powoduje, że Jerry nie szczędzi pochwał pod adresem tej gry? Posłuchajcie!

Po ponad dwóch latach i dwunastu odcinkach o serii „Sandman” i jej okolicach Misty i Jerry kończą przygodę z opus magnum Neila Gaimana. Scenarzysta ten powrócił po wielu latach do komiksu, który przyniósł mu sławę i uznanie serwując opowieść „Sandman: Uwertura”, tytuł o tyle nietypowy, że będący jednocześnie prequelem i sequelem głównej serii. Jak prezentuje się ta opowieść? Czy dostajemy festiwal fan-serwisu dla stałych czytelników, czy może historię ciekawe uzupełniającą losy Morfeusza? Na ile warto sięgnąć po ten album dla fabuły, a na ile dla genialnych rysunków J. H. Williamsa III? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku!

Uwspółcześniona wersja klasycznej bajki Brzechwy. Ada Niezgódka zamawia LEGO do paczkomatu inPostu w Nowym Jorku, po czym trafia do „Akademii Pana Kleksa” (2023), gdzie pierwotnie planuje odszukać swojego zaginionego przed laty ojca, ale zamiast tego zalicza lekcję dot. defekacji ptaków oraz doprowadza do śmierci androida i przejęcia placówki edukacyjnej przez grupę terrorystów z obcego kręgu kulturowego.

Bogusia i Szymas sprawdzają, czy Maciej Kawulski potrafi oddać baśniowość świata wykreowanego przez Brzechwę! Jak wyglądała promocja tej produkcji? Co wiemy o głośno zapowiadanym metaświecie Pana Kleksa? Czy filmowe Wilkusy dalej są fanami BDSM? Dlaczego Agnieszka Kruk i Krzysztof Gureczny nienawidzą dzieci z niepełnosprawnością? Ile znajdziemy Kleksa w tym Kocie? Czy Piotr Fronczewski powraca w glorii i chwale? Jaką lekcję wyciąga postać grana przez Antosię Litwiniak? Ile empatii mają twórcy i bohaterowie tego filmu? Jak łatwo popsuć teledyskowy montaż? Czego oczekujemy od nadchodzącego sequela o przygodach Filipa Golarza? Posłuchajcie.

1:25:22 Strefa spoilerowa

Robert McCall musi pomścić śmierć przyjaciółki z czasów swojej pracy dla CIA, a następnie próbuje przejść na emeryturę w małym, włoskim miasteczku, gdzie niestety panoszy się lokalna mafia.

Zapraszamy na omówienie dalszych przygód Dobrego Denzela Washingtona z Sąsiedztwa! Dlaczego seans „Bez litości 2” (2018) niemalże anulował ten podcast? Jak bardzo zawiodła nas konfrontacja Denzela z Pedro Pascalem? Ile w tym filmie „Home Alone”? W jaki sposób „Bez litości 3. Ostatni rozdział” (2023) ponownie skradł nasze serca? Czy Robertowi McCallowi dane będzie picie herbaty i spokojne celebrowanie życia na Sycylii? Co odróżnia go od Johna Wicka i Jasona Bourne’a? Na ile „The Equalizer” krytykuje kapitalizm i nawołuje do walki z niesprawiedliwością? Czy liczymy na kolejny sequel lub spin-off serii? Posłuchajcie!

Dokonało się. Po niespełna trzech latach Misty i Jerry kończą kolejną wspólną podróż. Tym razem chłopaki dotarli do finału kultowego „Sandmana”. Tom dziesiąty, czyli „Przebudzenie” to pożegnanie z Morfeuszem i kilkoma innymi, lubianymi postaciami, ale też dwie pomniejsze historie, w tym kolejna opowieść, którą Gaiman osnuł na motywach twórczości (i życia) Szekspira. Na ile jest to satysfakcjonujący finał podróży? Jak oceniamy domknięcie wątku Hoba Gadlinga? Czy umieszczenie na tym etapie dwóch dodatkowych opowieści okazało się dobrym pomysłem? O tym wszystkim posłuchacie w dzisiejszym odcinku! 

Buduj z LEGO ścieżki, kładki i inne konstrukcje, by pomóc chłopcu dotrzeć do celu swej podróży.

Jaką historię opowiada „LEGO® Builder’s Journey”? Czy gra zaspokaja tkwiącą w wielu z nas potrzebę budowania? Jakie wyzwania stawiają przed nami kolejne łamigłówki? Czym zaskakuje „tryb kreatywny”? Jak Szymas stracił swoją prywatną kolekcję klocków LEGO? Posłuchajcie.

Producent cydru z Wisconsin z dnia na dzień traci swój dochodowy biznes i próbuje odnaleźć się w roli walczącego o przetrwanie trapera, który – jeżeli chce zdobyć serce pięknej kuśnierki – musi pokonać „Setki bobrów” (2022).

Kto dystrybuuje w Polsce tę czarno-białą, niemalże pozbawioną dialogów, slapstickową komedię? Co łączy „Hundreds of Beavers” duetu Cheslik i Tews z animacjami „Looney Tunes”? W jaki sposób zaprezentowano na ekranie tytułowe bobry i inne zwierzęta? Czy jest to film „do kina” czy raczej „na kanapę”? W jaki sposób rozbudowywane są poszczególne gagi? Który akt zrobił na nas największe wrażenie? Posłuchajcie.

Wyposażony w zestaw specjalnych umiejętności Robert McCall staje w obronie miejscowej dziewczyny i eliminuje alfonsa, czym naraża się rosyjskiej mafii i trafia na celownik bezwzględnego Teddy’ego.

Jak oceniamy film „Bez litości” (2014), który gościł w kinach w roku premiery „Johna Wicka”? Czy blisko sześćdziesięcioletni Denzel Washington sprawdza się jako nasz dobry pan od samosądów z sąsiedztwa? Jak na jego tle wypada Marton Csokas w roli złego do szpiku kości gangstera? Czy po seansie jedynki widzimy potencjał na serię, franczyzę? Jak oceniamy „Denzela Samego w Obi” („Home Depot Alone”)? Za co polubiliśmy Boba McCalla? Jak „The Equalizer” wypada w zestawieniu z „Nobody” (2021)? Posłuchajcie.

Po długiej przerwie Sick i Jerry powracają do serii słuchowisk „Marvel’s Wastelanders” i biorą na tapet sezon piąty zatytułowany „Doom”. Sezon o tyle wyjątkowy, że słuchali go już premierowo w końcówce 2022 roku, oczekując wielkiego finału całego projektu, którym jednak „Doom” się nie okazał. Jak tę sezon ocenili w trakcie pierwszej lektury? Na ile był to udany powrót? Czy skoncentrowanie akcji wokół postaci nominalnego złola zaowocowało odmienną niż we wcześniejszych sezonach optyką? Jak oceniamy warstwę scenariuszową, a jak kwestie techniczne i aktorskie? O tym wszystkich i wielu innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Pod koniec 2023 roku zamiast trzeciego tomu mangi „Leia. Trzy wyzwania księżniczki”, który póki co nie ukazał się jeszcze w oryginale, Egmont zaproponował nam mangową adaptację czterech historii z książki Kena Liu i tak dostaliśmy „Star Wars. Luke Skywalker – Legendy”. W wirtualnym studio spotkali się Mando, Rychu oraz Jerry, którzy opowiedzą Wam jak oceniają poszczególne opowiadania, różnorodną oprawę graficzną oraz zastanowią się do kogo może trafić tak nietypowe podejście do postaci młodego Skywalkera. 

Jedni zbierają karty Pokemon TCG, inni zaś karty z kompozytorami, instrumentami dętymi blaszanymi i pawianami. Jedni chodzą do szkoły muzycznej, inni grają myszką na puzonie. Do których z tych grup należę? Dlaczego właściwie kupiłem „Trombone Champ”? Co łączy tę grę muzyczną z tytułami od From Software? Kim jest Trazom? Czy tytułowy puzon dubbingował Klocuch? Co różni edycję na Steam od tej z eShopu na Pstryczku? Czy zostałem mistrzem? Posłuchajcie.

Trochę czasu upłynęło od pierwszego spotkania Mando i Jerry’ego przy okazji trzeciego sezonu „American Horror Stories”, ale dziś chłopaki powracają aby omówić ostatnie dwa odcinki, które ukazały się w ramach eventu Huluween. Dlaczego uważamy, że „Tasiemiec” to wyjątkowo nieudany tytuł odcinka? Jakie punkty wspólne i wątki przewodnie znajdujemy w przypadku obu epizodów? Na ile zaskakujące i nietypowe okazały się to historie? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Szczegółową rozpiskę znajdziecie poniżej:

• 00:01:49 – Tapeworm
• 00:16:35 – Organ

Po trylogii na sześćdziesięciolecie serialu, „Doctor Who” powrócił z formułą specjalnego odcinka świątecznego. I tak 25 grudnia 2023 roku otrzymaliśmy „Kościół na Ruby Road”, czyli pierwszą historię skupioną w pełni na postaci piętnastego Doktora, a jednocześnie opowieść, która wprowadza nam nową towarzyszkę, czyli Ruby Sunday. W wirtualnym studio spotkali się ponownie Mando, Misty oraz Jerry aby podyskutować o tym jak oceniają całość. Czy nowy Doktor miał możliwość już rozwinąć skrzydła? Czy Ruby przekonała nas do siebie? Jak wypada świąteczność tego odcinka? I w końcu, jak oceniamy tę historię jako potencjalne wprowadzenie do całego sezonu? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym podcaście.

Strefa spoilerowa: 00:23:48

UWAGA!!! W nagraniu poruszamy temat gwałtów i przemocy seksualnej. Jeśli jesteś słuchaczem wrażliwym na te treści to być może nie jest to audycja dla ciebie. OSTRZEGAMY!!! 

Cassandra Thomas, kobieta kameleon wiedzie podwójne życie. Za dnia pracownica kawiarni, odziana w pastele i spory dystans do otaczającego ją świata. W nocy ponętna kusicielka, bywalczyni nocnych klubów, udająca pijaną, aby sprawdzić intencje mężczyzn. Czemu ma służyć ta ryzykowna gra – autodestrukcji, ukojeniu traumy, a może zobrazowaniu zakłamania tych z pozoru dobrych facetów? A może zachowanie Cassie ma jakiś związek z przyjaciółką z przeszłości? Z czasów, gdy obie były obiecującymi, młodymi kobietami… 

Debiut reżyserski Emerald Fennell „Promising Young Woman” był jednocześnie chwalony jako thriller o zemście wzmacniający kobiety i krytykowany za antyfeminizm. Jak jeden film może wywołać tak sprzeczne reakcje? Na popularność tego projektu złożyło się wiele czynników – fala dyskusji będąca pokłosiem #metoo, zjawiskowe aktorstwo Carey Mulligan, osoba reżyserki, mocny, feministyczny przekaz oraz wyjątkowo gorzkie zakończenie, które podzieliło widownię. Dla wielu odbiorców film stał się mainstreamowym objawieniem, powiewiem świeżości w kobiecych narracjach oraz przewrotnym połączeniem pozornie niepasujących do siebie klisz gatunkowych. Coś, co w swoich założeniach ma być skrzyżowaniem społecznej satyry z kinem zemsty, komedii romantycznej z mocnym dramatem może się nie udać. Fennell udowodniła, że artystyczna odwaga jest swoistą drogą do sukcesu. Dla Bogusi i Marty to był ciekawy powrót po latach. Z ulotnych impresji, które pozostały po pierwszym seansie wyłaniał się obraz filmu niemal idealnego, ważnego i mającego wiele do powiedzenia w kwestii kobiecości we współczesnym świecie. A może wszyscy daliśmy się zwieść? Może „Obiecująca. Młoda. Kobieta” to jednak obraz, który nie wytrzymuje próby czasu? Jak zmienił się odbiór? I jak odnajduje się dzieło Fennell w kontekście rape and revenge? Jest osadzone w nurcie? A może to tylko cover, napisany na nowo hit, wykorzystujący znajomą melodię? Tropy, konteksty, nawiązania, wspomnienia i nowe spojrzenie po latach – to wszystko w kolejnej odsłonie Kobiet Eksploatacji.

Wydawnictwa Egmont oraz Olesiejuk ujawniły kilka dni temu swoje bogate, gwiezdnowojenne plany na 2024 rok, czas najwyższy zatem zacząć nadrabiać zaległości! W wirtualnym studio ponownie spotkało się trio w składzie Mando, Rychu oraz Jerry, które dziś zaprasza na dyskusję o piątej odsłonie serii „Łowcy nagród”. Miało być krótko, ale jako, że „Atak na Vermilliona” to de facto trzy różne opowieści i jednocześnie tom, który ciekawie rozwija wątki i postacie, wyszło jak zwykle. Czy seria trzyma swój wysoki poziom? Posłuchajcie!

Dziś Skura zaprasza na początek trylogii wakacyjnej, gdzie w formie double feature omawia on dwa opowiadania z tomiku „Ciemne Strony” A. Blackwooda. Dziś posłuchacie o:

• Rączy wilk (Runnin wolf)
• Wilki Boga (The Wolves of God)

W następnych odcinkach double featurowej trylogii wakacyjnej będą zaś:

• Stephen King z „Po zachodzie słońca”
• Robert E. Howard z „Nie kopcie mi grobu”

UWAGA!!! W nagraniu poruszamy temat gwałtów i przemocy seksualnej. Jeśli jesteś słuchaczem wrażliwym na te treści to być może nie jest to audycja dla ciebie. OSTRZEGAMY!!! 

Kobiety eksploatacji nie zwalniają! 2024 rok Marta i Bogusia witają obszerną dyskusją na temat arthouse’owych reprezentacji kina rape and revenge. Cztery filmy z różnych stron świata stały się dla dziewczyn punktem wyjścia do zastanowienia się nad charakterem ekranowej przemocy i naturą triggerów. Czy tylko wizualna przemoc ma siłę rażenia? Czy może też to co poza kadrem potrafi wpływać na odbiór filmu? A w końcu co o odbiorcach kina rape and revenge mówią ich oczekiwania wobec sposobu realizacji scen przemocy? To wszystko i jeszcze więcej znajdziecie w dzisiejszym odcinku!

Pełną rozpiskę znajdziecie poniżej:

• 00:01:00 – Wstęp
• 00:21:57 – Katalin Varga
• 00:41:22 – Portret o zmierzchu
• 00:58:08 – Piękna para oraz W odwecie
• 01:28:32 – Violation