Encontrá tu sello

¿Dónde encontrar la motivación para crear cuando estoy sin ganas? ¿Tengo que esperar a sentirme motivada o puedo hacer algo para conectar con la chispita creativa? ¿Qué puedo hacer si siento que lo de afuera es UN MONTÒN? 

Refugiarnos en nuestra práctica creativa siempre será la respuesta correcta, pero profundicemos y entendamos mejor de dónde vienen las ganas en este nuevo encuentro.

Sentirse estancada, con falta de ideas o sin pasar a la acción durante el proceso creativo, son señales de que es probable que estés actuando desde el control, el perfeccionismo y la exigencia, así es como de repente el camino se vuelve más duro y casi sin disfrute. 

Estos no son rasgos de tu personalidad, no es que tengas “algo mal” sino que son actitudes que adoptamos sin darnos cuenta, para que te quedes tranquila son perfectamente reversibles y es en esos momentos donde considero que necesitamos amigarnos con una forma más suave, amorosa y flexible para crear, de esto hablamos en el nuevo episodio del podcast 🙂

Para crear desde esta fluidez, la autenticidad y la confianza en tu poder creativo, te espero en el workshop “5 Pasos para crear diseños que se sientan propios”, te voy a acompañar a recorrer paso a paso el proceso creativo para diseñar un nuevo producto desde el autoconocimiento 🙂

¿Te ha pasado alguna vez de que terminás de crear algo con tus manos, a lo que le dedicaste tanto tiempo, entusiasmo y ganas, que al verlo te cuesta sentirlo propio? 

Como si esa creación fuera de alguien más, hecha por otra persona porque no te ves reflejada en ella. Uno de mis mayores deseos es acompañarte a tomar el poder de tu fuerza creadora y apropiarte de cada creación que sale de tus manos, que al verlas no busques la perfección, sino que encuentres tu impronta plasmada en ella.

En este nuevo episodio del podcast de Macondo, vamos a conversar sobre la disociación que existe entre SABER que somos creativas y SENTIRNOS creativas, (que son dos cosas muy diferentes). También te voy a compartir algunas claves para empezar a crear diseños propios, que tengan tu impronta.

>>> Toda la información sobre el workshop que voy a dar en Marzo:

Si tenés muchas ideas y te está costando ordenarlas para darles forma, si no sabés por dónde empezar a crear un diseño que se sienta propio o si sabés que hay mucho potencial dentro tuyo y te perdés al momento de plasmarlo en tus creaciones.

No importa si sos apasionada por un oficio, diseñadora o artista en busca de su estilo, esto puede pasar sin importar el nivel de conocimiento o experiencia que tengamos, por eso en este episodio te voy a compartir los 5 pasos que en mi camino me han ayudado a crear desde cero, diseños que se sientan propios. 

¿Alguna vez te has sentido tan influenciada por otras creadoras con las que te compares constantemente hasta llegar a creer que lo que hacés no es bueno y sentirte desmotivada a seguir creando?

A mí me ha pasado muchas veces y sé lo difícil que puede ser el proceso creativo con esa vocecita que nos repite sin parar frases que no sirven para nada, más que para alejarte de esa idea y de las ganas de crear. Esa voz no va a dejar de aparecer, sino que aprendemos a convivir con ella. ¿Cómo? Fortaleciendo la confianza en nosotras mismas y nuestro poder creativo.

Para ayudarte en este camino ¡Es que grabé el nuevo episodio del podcast! En el que te voy a compartir 3 pasos para estar muy atenta al momento en el que aparece la comparación y hablarte con mayor amabilidad para evitar perder la motivación en el camino a tu sello.

¿Alguna vez te preguntaste si es posible unir tus intereses tan diversos para plasmarlos en creaciones? 🌟🎨✨

Esta es una pregunta que nos interpela a muchas creadoras y para conversar en profundidad sobre este tema, invité al podcast a Cecilia Pintos, una artista intuitiva que teje su propio sello a través de herramientas tan diversas como la acuarela, el tarot, la astrología y la meditación.

Hoy su sello se ve muy claro en sus creaciones, pero: ¿Esto fue siempre así? ¿Cómo fue su camino hasta autopercibirse “artista”? ¿Es necesario tener una formación académica para descubrir nuestro sello? ¿Cuál es el hilo conductor entre todas las herramientas de una persona multipotencial? ¿Cómo se plasma todo eso en una creación?

¿Te pasa durante el proceso creativo de tener momentos donde querés pasar a la acción y que tu energía no responde como esperás y apenas unos días después sentir todo lo contrario: que tenés mucha energía y no sabés bien cómo gestionarla?

Vivimos en un mundo donde parece que lo único que es válido es hacer sin parar y nos frustramos por sentir que no estamos siempre al 100%. Este paradigma está cambiando, porque nos hemos dado cuenta de que no todas las personas tenemos los mismos niveles de energía, ni la disponibilidad 24/7

¿Sentiste en algún momento que tu hobby se convirtió en tu trabajo y el placer que sentías al principio empezó a diluirse? Esto me estuvo pasando este año y quise traer el tema al podcast porque me consta somos varias las que alguna vez nos sentimos de esta forma.

Somos creadoras que encontramos en el arte y los oficios una forma de expresarnos con autenticidad y eso le da sentido a nuestra existencia. Lo que nos apasiona hacer, no puede quedarse sólo en un pasatiempo, por eso estamos comprometidas a entregarlo al mundo. 

Soy Flor, diseñadora y coach creativa, en mi camino aprendí que encontrar nuestro sello no es un lugar al que llegar, sino un camino por recorrer. 

Si querés vivir una vida creativa que esté alineada con tu esencia, te permite integrar tu ser con el hacer y expresar tu mensaje a través de tus creaciones, quedate que el recorrido a tu propio sello, empieza desde acá.

¿Cuántas veces nos conformamos con tener sueños lejanos y creemos que algún día con suerte se cumplirán? ¿Cuántas otras veces creemos que esos sueños simplemente “se dan” como si fueran por suerte o arte de magia?

¿Sentís que las horas del día no son suficientes o que la vida te desborda como emprendedora y creadora ?

Pareciera ser que ese es el costo de emprender pero estoy convencida de que no debería ser así: Merecemos trabajar de lo que nos apasiona, disfrutando cada paso lo máximo que sea posible. Por eso, en este episodio, tengo el placer de entrevistar a @barbottisofia  ella es licenciada en economía, especializada en gestión y productividad. Juntas exploramos temas fascinantes que seguro te van a ser de muchísima utilidad:

- El concepto de “flexiplanificación”

- Cómo tomar el control de nuestro día a día y planificar los momentos de creación sin caer en el caos

- Organizar los procesos que hacemos cada semana, para que nos alcance el tiempo

- Convivencia entre la #creatividad y la planificación

Además, descubrirás por qué es tan importante #diseñar tu rutina de manera consciente. Con los consejos y conocimientos de Sofi, podrás crear una rutina que se adapte a tus necesidades y te permita alcanzar tus metas de manera más eficiente.

¡Descubrí la importancia de creer en vos misma para brillar con tus creaciones! En el nuevo episodio de nuestro podcast, te revelo las claves para superar los miedos y bloqueos que nos alejan de ser la creadora que soñamos ser. 

¿Te preocupa no poder vivir de tus creaciones o hacer realidad tus ideas? ¡No estás sola! Incluso yo estuve ahí, dudando constantemente y lidiando con la voz de la impostora. Pero aprendí que el autoconocimiento y la confianza en una misma son fundamentales. 

Te voy a compartir qué fue lo que me ayudó a hacer un cambio enorme en mi autoconfianza y animarme a tomar decisiones basadas en mi autenticidad, vas a descubrir cómo enraizarte en tu interior te permitirá crear con confianza, sintiendo plenitud y orgullo al momento de mostrar/vender tus creaciones y como resultado: diferenciarte y enamorar. 

Escucha el episodio completo y si te animás a compartir en comentarios, te dejo esta consigna: si pudieras medir la confianza en vos misma, entendiendo como 1 poquita y 10 como en su lugar correcto, ¿Qué puntaje sería el tuyo? ¡Te leo en comentarios!

Mientras estudiaba diseño textil, sufría mucho al momento de dibujar y creía que era una habilidad que nunca podría desarrollar. Pero en el momento en el que me animé a buscar mi propio sello, entendí que crear tiene muchos más condimentos y que el dibujo es sólo una pieza más, que no me limita al momento de transmitir mi mensaje y es más, crear con un mensaje fue lo que me impulsó a reconectar con el dibujo.

Poco a poco, volví a dibujar con paciencia y compasión conmigo misma, dejando de lado los juicios que antes me alejaban de esta actividad y disfrutando más en este proceso, con la mirada puesta en la curiosidad y con conocer cuál es mi estilo para dibujar.

Por eso, hoy me considero en rehabilitación con mi vínculo con el dibujo y quiero compartirte 5 claves que a mí me ayudaron a cambiar la mirada.

¿Has tenido mil ideas en tu mente y al intentar hacerlas realidad, que aparezca el vacío y bloqueo creativo ? En este episodio, conversamos sobre ese boom explosivo de ideas y por qué aparece ese vacío al intentar materializarlas.

De mi propia experiencia como creativa y trabajando con otras creadoras, pude identificar 3 situaciones comunes que nos impiden pasar a la acción en este caso: descalificar grandes ideas por falta de confianza, sentirse abrumada por tanta información y perderse entre tantos estilos y modelos.

El principal motivo que causa este bloqueo, es la percepción de que el destino está lejos y que llegar será más desafiante de lo que creías (pero no imposible).

Descubrí la importancia de valorar el proceso completo, no sólo el resultado, y cómo visualizar el proceso en lugar de sólo el resultado final, te ayudará a obtener mejores resultados. Te invito a cambiar tu perspectiva sobre las ideas, abrazar el camino y desafiarte con proyectos más ambiciosos.

¿Sabías que el sello propio va más allá de encontrar un estilo?

En el nuevo episodio de “Encontrá tu sello” el podcast de Macondo, te comparto una experiencia que me abrió los ojos y me hizo comprender que no se trata solo de colores, formas o técnicas para crear, sino que el estilo propio es solo una pieza del rompecabezas.

Tu sello es mucho más que eso. ¿Te gustaría descubrir qué es el sello propio? Te invito a escuchar este episodio, donde te revelaré cómo encontrar tu sello único y transmitirlo en cada creación.

Preparate para un viaje de autodescubrimiento y revelaciones creativas. ¡Dale play ahora mismo y descubrí el poder de tu propio sello!

En mi camino creativo aprendí que: cuanto más me conozco, más creo.

Creo con más autenticidad, más entusiasmo, más frecuencia, más alegría, con más propósito y creo más en mí.

Por eso, quiero invitarte a encontrar tu propio sello, que ya existe adentro tuyo y sólo necesita que lo despiertes. Si conectás con la idea de crear (primero) para vos misma, de construir una marca personal o emprendimiento con estampas que tengan tu personalidad, te invito a escuchar este episodio, para acompañarte en la búsqueda de tu propio sello.

Encontrarlo, requiere que frenes y mires hacia adentro. No importa si sos diseñadora o si estás aprendiendo todo desde cero, lo importante es que empieces a crear desde adentro hacia afuera.

Te espero en este episodio para contarte desde qué lugar necesitás pararte para empezar a confiar en tu creatividad y animarte a crear diseños propios.

Me habrás escuchado decir en muchas ocasiones, que el Sello Propio consiste en crear con un mensaje detrás de lo que hacemos. Con un propósito, con un para qué.

Y para que este concepto se entienda mejor y dejarme de teorizar tanto, quiero compartir con vos un ejemplo que me parece que ilustra el Sello Propio de una forma super clara y es el emprendimiento Yabirú Iberá, creado por Virginia Romero Peart.

A este emprendimiento, lo conocí en mi último viaje, que fue a los Esteros del Ibeá, Misiones. Fue en una pequeña tienda de productos de la provincia, mientras miraba todo lo que había las estampas de yabirú captaron mi atención al instante. Todo lo demás perdió relevancia y estas prendas brillaban por sí mismas, se destacaban, eran diferentes y al mismo tiempo, eran potentes.

Me puse en contacto con Vir y generosamente, aceptó que le haga unas cuantas preguntas, sobre ella, sobre su emprendimiento y su proceso creativo.

Hace unos días, una de las #emprendedoras  que forma parte de mi programa “Estampar para diferenciarte” me contaba que lo que más le cuesta de crear un #diseño  propio es “Imaginarse cómo va a quedar esa idea en la tela”. Y esta no es la primera vez que me comentan algo parecido, otras creadoras me han dicho cosas como “Siento que no se me cae una idea”  

¿Alguna vez sentiste algo parecido? (Contame en comentarios)  

En este nuevo encuentro, te cuento qué hacer para que esas ideas sean cada vez más claras y lleguen de una forma más orgánica, que no tengamos tanta incertidumbre al momento de diseñar algo propio y empecemos a confiar más en nuestro proceso creativo.

Dejemos de pensar en gustarle a los demás (y a todo el mundo) para empezar a ENAMORAR  (y enamorarnos) con nuestras creaciones #creatividad #estampar #emprendimiento

Si hay algo de lo que estoy segura, es que la vida no va de lo que “nos pasa” sino de lo que hacemos con esos hechos. Cada día tenemos la posibilidad de ELEGIR y aún cuando no hacemos nada, estamos eligiendo: no hacer nada.  

Este encuentro tiene una parte de mi vida más personal, que no me había animado antes a compartir de esta forma tan abiertamente. Pero quería contarte cómo y por qué llegué hasta acá, cuáles fueron los aprendizajes de estos últimos años y cómo hacerme preguntas me acercó a una vida más auténtica.  

¿Te tienta la idea de crear tus propias estampas y al momento de dar el primer paso te aparecen muchos “peros”?

“Quiero estampar mis propias telas, pero es muy complicado”

“Me encantaría crear algo propio, pero no me va a salir como espero”

“Sueño con diseñar estampas propias, pero soy cero creativa, nunca me va a salir algo desde cero”

La coach que hay en mí le da la bienvenida a todas tus  creencias limitantes. Es un gusto saludarlas, chicas La creencias limitantes, no son algo malo, existen porque cumplen una función en tu cerebro: que es protegerte. El cerebro crea estos conceptos para cuidarnos de lo que él entiende como “peligro” (hacer las cosas de una forma diferente, por ejemplo). Para conseguir diferenciarte creando estampas propias y poder pasar a la acción, necesitarás demostrarle a tu cerebro que no corrés peligro. En este nuevo episodio del podcast de Macondo, voy a compartirle (a tu cerebro) por qué ya puede ir perdiéndole el miedo a este cambio, voy a contarle que lo que cree no es tan así.

¿Le estás dando demasiadas vueltas a la idea de estampar tus propias telas? ¿No te animás a hacerlo porque te parece que demanda mucho tiempo, dinero y espacio, recursos que hoy en día (como a la mayoría de nosotras) no te sobran? 

Debo contarte, que al mismo tiempo en que estás dudando y procrastinando crear tus propias estampas, están sucediendo 3 pérdidas enormes en tu emprendimiento, tu creatividad y en el mundo. Te cuento lo que te perdés por el miedo a estampar, en este nuevo episodio.

Ahora es tu turno, en comentarios podés compartir: Y a vos, ¿Qué te frena a crear y estampar tus propias telas?

Si estás creando hace un tiempo, estás contenta con tus productos y disfrutás de hacerlos, pero adentro tuyo hay una sensación de que todavía les falta algo para sentirlos 100% propios, únicos y diferentes del resto. Grabé este nuevo episodio pensando en vos.

¿Qué tiene que ver la diferenciación con sentir que mis creaciones tengan mi impronta? Tienen TODO que ver, porque la diferenciación es la consecuencia de tu autenticidad, te lo cuento en detalle en este nuevo episodio. ¡Te espero del otro lado!

Si los costos de materia prima, ponerle valor a tu tiempo de trabajo y los números en general, son TEMONES para vos porque creás que "lo tuyo es la parte creativa” quiero compartirte algo que me dejó helada:

Este es un dato que nos comparte Lucía Madrid en el nuevo episodio del podcast, hablando sobre todos los aspectos que conforman algo que parece tan simple como el precio de lo que hacemos.

En este nuevo encuentro te voy a revelar LA HABILIDAD clave que tenés que desarrollar si sos creadora y soñás con vivir de lo que tanto disfrutás de hacer con tus manos.

Y para serte 100% honesta: emprendo desde 2013 y hasta el día de hoy, esta parte de mi emprendimiento sigue siendo una debilidad para mí. Es lo que más me cuesta y dónde encuentro más resistencias y creencias que me limitan a mí misma a dedicarle tiempo y mejorar.

Esta habilidad no tiene nada que ver con lo que nos apasiona, pero es TAN necesaria como nuestra creatividad, porque sin ella lo que hacemos termina siendo un hobby caro o poco sustentable en el tiempo (es decir, nunca podremos vivir de esto).

Hoy quiero compartirte cuáles son los 3 Beneficios más grandes que tiene crear y emprender con un mensaje que exprese tu forma auténtica de ver el mundo.  Aunque tu mensaje quizás no tenga una forma clara en este momento, pero sentís que dentro tuyo hay algo más que querés comunicar a través de lo que hacés, este episodio es para vos.