Poesía para tontos

¿Les dolió igual que a mí, el corazoncito ❤️‍🩹? A veces, lo mejor es solo dejar ir 🦦 ¿A quién te recordó este poema? 🌧️

★ i n s t a g r a m ★ @carohernandez.r ( https://instagram.com/carohernandez.r?igshid=MzRlODBiNWFlZA== ) ★ y o u t u b e ★ Poesía para tontos ( https://www.youtube.com/watch?v=tMkzQ9koOY0 ) Poema XX - Pablo Neruda

A veces, encuentras a esa persona que te da un vuelco al corazón, que hace aflorar emociones que pensabas que era imposible sentir. Tu vida cambia por completo, y tu vida se convierte en la vida de esa persona que amas con locura, con auténtica locura. Sabes que si esa persona vuelve, volverás a sentir lo mismo, pero no es así y debes aceptarlo.

El autoconocimiento te da poder.

Cada verso de Táctica y Estrategia está construido con el objetivo de cautivar progresivamente, hasta generar una necesidad en el ser amado. Sus palabras son una metáfora casi bélica bastante reveladora: primero observa, escucha, aprende y posteriormente invita a eliminar los “simulacros”, “telones” y “abismos” con la construcción de un “puente indestructible”. Poco a poco gana terreno, pero no se invade, no se conquista. Al contrario, se dibuja una ruta para generar las condiciones necesarias de modo que la contraparte se entregue.

A pesar de las circunstancias, la sonrisa es lo único que tenemos de las personas ante cualquier adversidad, la mantiene; ahí es cuando, como dice Benedetti, se transforma en un “arcoiris”.

Cuando sentimos los árboles, sentimos a las aves que los anidan y el cielo. Nos fijamos en los pequeños detalles. En el jardín botánico las conversaciones son trascendentes y el amor está presente. El poeta ve una pareja que conversa, pero apenas habla, porque todo se expresa con la mirada.

El poeta se ilusionó con un nuevo amor y se entregó a ella sin tener dónde asirse. La tristeza del fin de la relación lo destrozó. Sufrió porque su intuición no detectó que poco a poco se terminaba ese amor. Parece que fue el poeta el que más puso en la relación, incluso cuando notaba que esta no iba bien. Ella le hizo daño. Parece además, ella se justificó en que la relación con él no podía ser, mientras se alejaba sentimentalmente de su lado, hasta que le abandonó definitivamente. El poeta cree que si alguno tiene la culpa es por enamorarse y entregarse por completo. Cuando está solo, maldice a la amada. Se siente solo y le duele tener que acostumbrarse a estarlo, como si de una derrota se tratara. No quiere llorar, ya lo ha hecho mucho y ha sufrido. Ahora su imagen, la de su expareja, se difumina y sólo quedan nítidos los recuerdos.

Hay que tener en cuenta que esta pieza forma parte de Poemas de Otros (1974), uno de sus poemarios más célebres que fue escrito en un momento muy delicado en diversos países de Sudamérica, con graves sucesos políticos. Aunque en este poema no hay una referencia directa a cuestiones sociales o políticas como en otros de sus piezas caso de “El Sur también existe”, en “No te salves” también se percibe un aire reivindicativo, una invitación a tomar partido y “no quedarse inmóvil”

El tema de “Corazón Coraza” es el amor a pesar de la separación. En un primer momento se presenta circunstancias en las que la amada ya no le pertenece al yo poético: “Porque te tengo y no” . Luego, va variando a lo largo del poema, en el cual se expresan razones del amor e incertidumbre por la separación, hasta llegar al verso: “tengo que amarte” que denota necesidad y al estar acompañada por la palabra “aunque” nos presenta persistencia en el amor incondicional del hablante lírico. Además, la nostalgia por la ausencia de la amada se infiere por la admiración de sus cualidades.

Un sueño dentro de un sueño. Lo onírico del sueño. Lo irreal de aquello que nunca a pasado. Lo falso de lo que no es material. Lo subjetivo de lo que no tiene objetividad. Eso es todo lo que vemos o imaginamos, porque lo que vemos y lo que imaginamos es lo mismo. ¿Qué diferencia puede haber entre el sueño que vemos y el sueño que imaginamos? Ninguna. Ambos son sueños dentro de un sueño.

En este poema, la persona habla en pasado: de su niñez. En la infancia, se sabe distinto a los demás niños. Esto genera un primer sentimiento de soledad con el prójimo, pues  no hay nadie con él que lo acompañe en su vivir. Pero a medida que seguimos con la lectura esta soledad se devela más entrañable, más íntima: “y todo lo que quise, lo quise solo”. Este sentimiento de encontrarse “solo” se da por una particular forma singular de ver y sentir el mundo, completamente distinta a la de los demás.

El poema “El cuervo” es un poema narrado desde el punto de vista del protagonista como una crónica del horror que tuvo lugar en un pasado que pareciera distante sí, pero lo suficientemente cercano como si se pudiera ver cual gasa tupida cubriendo a sus ojos. ¿Qué es el horror? El horror viene siendo aquel sentimiento que arropa a no sólo el cuerpo sino a la mente y al juicio del sujeto que lo padece. El horror es la narrativa y la invocación del instinto primitivo del ser humano, el miedo hacia lo desconocido, el miedo por lo peligroso; el miedo por la aceptación de la verdad. Los monstruos son horrorosos.

El poema "Hombres necios que acusáis", de sor Juana Inés de la Cruz, expone los temas de la desigualdad y la injusticia de los cuales es víctima la mujer a través del machismo y la discriminación femenina.

Cabe recordar que ella fue una religiosa que defendía la figura femenina y su valor, de ahí su llamado de atención al trato y lugar que los hombres daban a las mujeres de su época.

Poema escrito por Sor Juana Inés de la Cruz  "Correspondencias entre amar o aborrecer" es una secuela de otros poemas, se trata sobre una dualidad, o antitesis entre amar siendo aborrecido, o aborrecer siendo amado

¿Qué preferirías tú si estuvieras en una situación similar?

Sor Juana Inés De la Cruz en el poema “Al que ingrato me deja, busco amante” habla de enamorarse siempre de la persona equivocada, se ama a quien no nos ama y nos ama a quien no queremos. Nada me causa más aversión que un pretendiente, nada me causa más atracción que un imposible. ¿No les parece algo muy triste? :(

Para el poeta Dios no es serio. Juega con el ser humano y le hace sufrir, en ocasiones demasiado, como si no fuera consciente de las consecuencias. Los hijos de Dios, en la forma de Buda, Cristo o Mahoma, los envió para cambiar al hombre y, como éste no lo hizo, la muerte es lo que hace que el hombre tema de verdad y se aferre a la vida, que es lo único real y eterno.