Deine Lieblingskünstler

Dass alte Bilder nach dem Ausmisten nicht auf den Sperrmüll wandern, sondern ein zweites Leben bekommen, dafür sorgen die Studentinnen Hanne Franken und Rieke Sander von der Universität Leipzig. Mit ihrem Konzept „tüüg“ haben sie im Herbst den Pop-up-Store-Ideenwettbewerb der Stadt Leipzig gewonnen. Wir haben sie in ihrem Ladengeschäft besucht und diesen tollen Podcast aufgenommen. 

Das Programm von TÜÜG basiert größtenteils auf dem Motto ‚consume less, create more‘. Das heißt sie schaffen aus Altem Neues und verfolgen dabei das Ziel ein neues Bewusstsein für bereits vorhandene Ressourcen zu schaffen und anzuregen, einfach mal selbst zu versuchen, seine Visionen und Ideen zu verwirklichen.

Up-art.
Ganz schlicht und ergreifend die Kurzform von Upcycled-Art. Viel Freude mit dieser neuen Folge von deine Lieblingskünstler und TÜÜG aus Leipzig.  

Zum Profil auf der Kunstplattform für Leipzig:

https://deinelieblingskünstler.com/tueueg-leipzig/

Rock on & Namasté

Ein Text von der lieben Tina Altus über Ihre Kunst:

Die pflanzliche Zelle – explizit Blüten – sind das Ursprungs- und Gestaltungsmaterial meiner künstlerischen Arbeit.

Pflanzen und Blüten tragen die Urinformation des Lebens in sich und wandeln sich unter meinen Händen in ein höchst subtiles und hauchdünnes fragiles Material. Es durchläuft durch meine Arbeit eine Metamorphose.

Ich untersuche pflanzliche Zellen auf ihren verborgenen Informationsgehalt. Es ist als geben mir die Zellen durch den Prozess des Trocknens und Pressens weitere Informationen preis.

In meinen Bildern gehe ich sehr behutsam mit dem Material um. Das Blütenmaterial, meine Auseinandersetzung mit der Natur, animiert mich zu Inszenierungen von archaischen, sagenhaften, symbolischen oder mysteriösen Bildwelten. Gleichsam gehe ich immer weiter und weite den Blick für das, was die Natur bietet, als dessen Bestandteil und Bewahrerin ich mich sehe.

Es sind die beglückendsten Momente, wenn sich aus der Materialität eine Information herausschält, die ich meinen Bildern zugrunde lege und etwas sichtbar machen kann, was es sonst so nicht gebe.

Immer neue Fragen werfen sich auf. Manchmal muss ich wieder ein Jahr warten, ehe mir der Kreislauf der Natur eine spezielle Blütensorte wiedergibt und ich weiterforschen kann.
Und immer ist da die Ehrfurcht vor der Natur, die zu mir spricht, dessen Teil ich bin – auch nur ein Zellhaufen, gespeist aus der Urinformation der pflanzlichen Zelle – allerdings mit der Fähigkeit mich auszudrücken und mitzuteilen. Ein einzelnes Blütenblatt wird zur Inspirationsquelle und das Material selbst, welches ich herstelle. Blüten werden in ihre Bestandteile zerlegt, behutsam gepresst, getrocknet. Das was zum Vorschein tritt und selbst noch im Wandel begriffen ist, während des Trocknungsprozesses und darüber hinaus trägt Poesie und Leben in sich.
Feinste Strukturen entstehen in diesem Prozess. Dabei interessiert mich die Materialität dieses feinen Materials. Die pflanzlichen Zellen – als kleinste lebende Einheiten aller lebenden Organismen, bergen offenbar jahrtausendealte Geheimisse. Die Blüten widerspiegeln vertraute Formen der Gegenwart, die in mein Werk Eingang finden.

Aus diesem Material entstehen meine Skizzen oder auch größere poetische Werke. Sie sind unwiderbringlich und einzigartig, da keine Blüte in der Natur zweimal vorkommt. Darin liegt eine Faszination. Das bietet mir die Möglichkeit, mich künstlerisch auszudrücken und mitzuteilen.

Hört gern in die neue Folge rein, garantierte neue Erkenntnisse(-: Es war mir eine Freude diese neue Folge für euch aufzunehmen.

Checkt gern ihre Webseite altus-art.com. Dort gibt es noch mehr pflanzenkosmische Kunst.

Rock on & namasté

Kay Joe ist seit 1 1/2 Jahre in Leipzig, vorher hatte sie viele Reisen durch mehrere Länder und ist nun hier in Leipzig voll und ganz angekommen. Katja liebt die Leipziger Energie der Kreativität und ist nun gut connected mit Leipzig. Zur Malerei ist Katja schon als Kind gekommen, sie liebte es mit ihren Händen zu arbeiten. Auf Reisen vertiefte sich die Liebe zur Malerei, dadurch begann Katja auch größer zu Malen und zu tätowieren, vorerst Hand-Poke, später hat Kay Joe dann eine Maschine angeschafft. Was steckt hinter Symboliken und der Kraft der Tattoos? Was inspiriert besonders auf Reisen in der Kunst? Welche besondere Verbindung wird zwischen Artist und Auftraggeber entfaltet? Was passiert mit der Magie der Intuition? 

So viele spannende kleine Storys in der neuen Podcast-Folge mit Kay Joe. 

Hier geht es zum Kanal von Kay Joe: https://www.instagram.com/joelusion/

Das Künstlerinnenprofil erscheint auch in Kürze auf deinelieblingskünstler.com

Rock On & Namasté

Willy hat ein tolles Gemeinschaftsatelier im Leipziger Westen und nimmt uns mit auf seine Geschichte zur Malerei, seinen Erfahrungen und künstlerischen Ansätzen. Was im Westen alles geht und wie sich alles entwickelt hat, erfahrt ihr in der neuen Podcast-Folge mit Willy Leithold. 

Rock On & Namasté

Lisa kommt ursprünglich aus Elsterwerda. Sie absolvierte künstlerische Praktika in der Gemäldegalerie "Alte Meister" Dresden, im Landesamt für Denkmalpflege Sachsen sowie bei Dipl. Rest. Martina Dürrschmidt. Ihr erstes Studium absolvierte Lisa bei der Gemälderestaurierung an der HfBK Dresden. Ihr zweites Studium der Theatermalerei an der HfBK Dresden mit dem Abschluss als Diplom Designerin. 

Heute arbeitet Lisa freischaffend als Künstlerin/Theatermalerin in Leipzig und hat im Monopol ihr wundervolles Atelier. Ihre Bilder erzählen oft Geschichten in einem surrealen und zugleich symbolistischen Malstil, die sich mit mythologischen Themen und Personen auseinandersetzen. Meist sind es dramatische Darstellungen, deren Ausgang offen ist. Es liegt im Auge des Betrachters, diese Geschichten weiterzudenken. Es sind keine verblümten Themen, oft sind es Themen, die erschüttern, zum Nachdenken anregen oder vielleicht auch unverständlich bleiben. 

Schaut euch gern das Künstlerinnenprofil auf deinelieblingskünstler.com/lisa-schubert-art an und lasst euch inspirieren.

Viel Freude bei der neuen Folge.

Rock On & Namasté

Antje Taubert ist seit 2018 in Leipzig und startete hier neu als Künstlerin mit einem wundervollen Atelier im Leipziger Westen. Workshops 

Malerei, Fotografie und vieles mehr gibt es in Ihrem Portfolio. Acryl auf Leinwand oder auf Holz ist Antjes favorisiertes Medium … es ist unkompliziert, leichtfüßig und kraftvoll. Die Mischtechnik aus Aquarell und Grafikstiften fasziniert Antje ebenso. 

Neben ihrer Passion für Kunst bietet Antje Menschen in beruflichen und persönlichen Komplexitäten und mit Orientierungsfragen professionelle Beratung an. Dabei bindet sie Malerei und Fotografie in den Beratungsprozess als eine Komponente der achtsamen Begegnung zur Verdeutlichung des eigenen Lebensskriptes ein.

Reinhören lohnt sich ihr lieben(-:

Das Künstlerinnenprofil auf unserer Homepage findet ihr hier: https://xn--deinelieblingsknstler-nic.com/antje-taubert-artau

Rock On & Namasté

Eine neue Folge mit Belinda Kretschmer über ihre neue Orientierung und warum sie nun Leipzig verlässt. Was hat Leipzig für sie als Künstlerin bedeutet, welche Magie steckt in der Veränderung, was war ihr Wirken und schaffen in dieser tollen Stadt? All das und die Story über ihre Zeit im Hafenkombinat Leipzig behandeln wir in dieser Podcast-Folge.

Viel Freude bei der neuen Folge.

Rock On & Namasté

Claudia Lange hat ein wundervolles Atelier Böhlitz-Ehrenberg welches sie vor kurzen eröffnet hat. Dort gibt sie tolle Kurse für Kinder und Erwachsene im Bereich der Ölmalerei. Ihre Begeisterung liegt vor allem auf realistische Ölmalerei mit den Schwerpunkten Stillleben, Landschaft und Figur. Schon früh war sie an der Abendakademie zu Leipzig, wo Claudia während des Abiturs Naturstudium, Malerei, Skulptur uvm. vermittelt bekommen hat. 

Wir sprechen auch über die Wichtigkeit des genauen Hinschauens im Naturstudium sowie über das Schöne am Reisen, wenn man künstlerisch tätig ist. 

Ihr Kurse sind besonders empfehlenswert: https://claudialangemalerei.com/kurse-events/

Viel Freude bei der neuen Podcast-Folge von deine Lieblingskünstler.

Rock On & Namasté 

Michael Lebt und arbeitet in Leipzig, seine bevorzugte Techniken sind Acryl-, Öl-, Illusionsmalerei & Skulpturen. 

Der Schwerpunkt des Künstlers liegt in der Malerei auf Leinwand, die meist in Acryl gefertigt wird. Auch Ölmalerei, Graphitzeichnungen, Sprühdose, 3D-Installationen sowie Trash-Art Skulpturen gehören zur Spielwiese des Künstlers.

Inspiriert durch Rob Gonsalves entwickelte er seine eigene Technik Realismus und Fiktion zu kombinieren. Dabei verarbeitet er gesellschaftskritische Aspekte und lässt diese subtil in seine Malereien und Skulpturen einfließen. Viele seiner Werke befinden sich mittlerweile in privaten Kunstsammlungen.

Mit gesellschafts- oder selbstkritischem Surrealismus in zeitgenössischer Bildsprache und einem Wechselspiel von Realismus und Abstraktion lässt sich der überwiegender Teil seiner Arbeit beschreiben. Erfahrungen, Erinnerungen und Visionen haben großen Einfluss auf seine aktuellen Werke. Ein ganz bedeutendes Element, das Streichholz, ist in seinen Arbeiten kaum noch weg zu denken und nach vielen Jahren als bildender Künstler und eigener Galerist zum Markenzeichen geworden. Wenn auch die Schlichtheit und einfache Figur eine recht müde Erscheinung anmuten lässt, wird dem Betrachter bei der Vielseitigkeit des Streichholzes beinahe schwindelig.

„Künstler zu sein heißt nicht Kunst zu lieben, sondern zu leben“, so der Künstler.

Eine breite Palette an Techniken und Stilen lässt an seinen Werken sicher keine Langeweile aufkommen und lässt auch in Zukunft gewiss viele Überraschungen offen. Mit der Eröffnung der Galerie Atelier Nord 2004 legte er den Grundstein für die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern.

Viel Freude mit der neuen Podcast-Folge. Rock On & Namasté

Lisa wohnt seit 2015 in Leipzig. Ursprünglich kommt sie aus der Nähe von Stuttgart, zum Studieren hat es Lisa in die fränkische Stadt Würzburg verschlagen. Dort hat Lisa Kommunikations-Design mit dem Schwerpunkt auf Illustration studiert. Nach dem Studium hat sie erstmal in Festanstellung als Grafik Designerin gearbeitet. Weil sie sich aber mehr kreativ ausleben möchte, hat sie sich nun als Illustratorin selbständig gemacht. Wir haben uns auf der Nacht der Kunst im Monopol Leipzig getroffen und ich war gleich begeistert von Lisas Werken. Die Story hinter dieser wundervollen Künstlerin ist nun auch bei uns als Podcast zu hören. Rock On & Namasté. 

Nadin Wunderlich ist Ur-Leipzigerin, malt sehr filigrane Bleistift-Zeichnungen und beschäftigt sich mit der Acrylmalerei. 

Nadin wurde schon sehr früh an die Kreativität herangeführt, wohnt in Leipzig Südvorstadt, liebt die analoge Fotografie und merkt immer wieder wie sich die Malerei und die Fotografie gegenseitig bedingen. Ein Gespräch über die Kreativität, wie alles begann und was sich daraus entwickelt hat. Viel Freude mit dieser neuen Podcast -Folge. Rock On & Namasté

Ihana Artstudio, Linolschnitte & Tuschezeichnungen aus Leipzig. Wieder ein tolles Künstlergespräch mit einer Leipziger Künstlerin welche die Architektur dieser wundervollen Stadt in tollen Zeichnungen einfängt. Habt viel Freude mit dieser neuen Folge. Rock On & Namasté 

Ursprünglich kommt Katja aus Leipzig, ihre Erfahrungen an der HGB Leipzig im jungen Alter teilt sie in dieser Folge mit uns. Mit 14 schon in die Aufnahmeprüfung fürs Abendstudium an der HGB, das Naturstudium war damals ein großer Bestandteil.

Wir sprechen auch über Aktmalerei und wie wichtig es ist, jeden Tag zu üben und zu skizzieren.  Katja ist nach 30 Jahren wieder zurück zur Kunst gekommen und malt nun wieder regelmäßig. Wir sprechen deshalb auch über die Magie des Neuanfangs und dieser ist manchmal wie neugeboren zu werden. 

Das Feuer der Kreativität kann jederzeit wieder entfachen. Wenn ein Bild fertig ist, gibt es da auch diese ganz speziellen Momente der Erschöpfung, der Durchlässigkeit...  Die Kunst ermöglicht es in sich hineinzuhören und mit dem erschaffenen mitzufühlen. Außerdem sprechen wir über die Diversität der Interpretation des Betrachters.  

Eine wundervolle neue Folge über die Malerei mit Katja Hofmann. 

Rock On & Namasté 

Eine sehr spannende Vita und ein tolles Projekt im Leipziger Budde Haus, Uta Schlenzig im Podcast bei deine Lieblingskünstler.

Ein paar Stationen von der lieben Uta:

• Abendstudium an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden bei Prof. Hans Kutschke
• Mathematik-Studium an der Universität Leipzig
• Ausbildung zur Kreativitätspädagogin
• Gründung und Leitung der Kreativitätswerkstatt Leipzig e. V. im Heinrich-Budde-Haus, Lützowstraße 19
• seit 1996 freiberufliche Arbeit in der Kreativitätswerkstatt in den Bereichen
  · musische Früherziehung
  · Malerei und Grafik
  · Keramikwerkstatt
  · Buchbindekurse
  · Bildhauerei
  · Projektplanung und -gestaltung, Öffentlichkeitsarbeit
• seit 1998 Seminare an der Akademie Rhodt u. R. bei Prof. Wolf Wrisch
• Studienaufenthalte zur Holzbildhauerei an der FH für angewandte Kunst Schneeberg/ Lichtenstein bei Peter Demetz
• seit 2004 freiberufliche Arbeit als Malerin und Bildhauerin
• Kurse am Fachbereich Bildende Kunst der Musikschule „Joh. Seb. Bach“ Leipzig
• Gestaltung verschiedener künstlerischer Projekte z. B. Lesefestival, Mosaikworkshop, Papierschöpfen und gestalten, Trommeln bauen und spielen u. a.
• seit 1996 Ausstellungen in Bautzen, Leipzig, Ilmenau, Markkleeberg, Naumburg, Rhodt unter Rietburg / Pfalz, Berlin

Viel Freude mit der neuen Podcast -Folge. Rock On & Namasté 

Vor dem Atelier im Monopol Leipzig steht das Motorrad, Sinnbild dafür, immer wieder aufzubrechen. Denn Joachim R. Niggemeyer ziehen unerschöpfliche Möglichkeiten magisch an, er will erkunden, um nicht stehen zu bleiben und herauszufinden, was sich in seinem Leben fest verankern möchte und was vorüberzieht. Wie eine Landschaft im Vorbeiflug auf dem Motorrad. Immer wieder zieht es Niggemeyer fort, um frische Energie zu tanken und dann bleibt der Blick plötzlich auf einem Punkt ruhen und prägt sich diesen genau ein. Reisen, Unterwegssein ist für Niggemeyer neben der zwischenmenschlichen Interaktion eine der wichtigsten Inspirationsquellen. Es weitet den Blick und die innere Einstellung, überwindet Grenzen, was essenziell für Niggemeyers künstlerisches Schaffen ist. Eindrücke, Landschaften, Menschen und Naturphänomene sammelt er in seiner Erinnerung, in Fotografien oder Skizzen und diese finden Einzug in sein Schaffen – mal in der Malerei, mal als Radierung, Zeichnung, als Installation/Skulptur, Fotomontage oder als Cartoon.

Niggemeyer lässt die üppige Fülle der Möglichkeiten nicht los und immer wieder lotet er die bildnerischen Mittel, die künstlerischen Techniken neu aus, die er sich im Laufe seines jahrzehntelangen autodidaktischen Werdegangs meisterhaft angeeignet hat. Er experimentiert mit ihnen und vervollkommnet sein Ausdrucksrepertoire, ohne sich selbst je zu verleugnen.

Auf den ersten Blick scheint es keinen Kamm zu geben, über die man die unterschiedlichen Arbeiten scheren kann. Doch immer wohnen den Werken der unverwechselbare Blick auf die Erscheinungen, das ausgeprägte narrative Element, die meisterhafte Linienführung des Zeichners und die Präzision der Ausarbeitung inne, die seine Kunst so charakteristisch machen.

So unterschiedlich die Werke in verschiedenen Techniken auch sind, sie implizieren immer ein Rendezvous – es entsteht ein Spannungsfeld zwischen den Polen seiner Kunst, zwischen Organischem und Geometrie, zwischen Licht und Schatten, dem Hier und Dort, zwischen Nähe und Distanz, Fragmenten und dem Ganzen, zwischen Plan und Zufall.

Bewegung ist also der Ursprung des schöpferischen Prozesses, aus ihr entstehen Linien, Wege, Flächen und Räume, Kontraste und Harmonien. Und so ist es nur folgerichtig, wenn es Joachim R. Niggemeyer beim nächsten Wind – sei es ein Gegenwind oder Nordwind – wieder hinaustreibt und er sich auf sein Motorrad schwingt, Erfahrungen und Eindrücke zu sammeln, Inspiration zu finden und den Horizont ins Unendliche auszuweiten, was in seinen Werken zum Ausdruck kommen wird.

Angela Mahmoud, M. A.

Kunsthistorikerin, Heidelberg

Viel Freude mit der neuen Podcast-Folge. Rock On & Namasté

Ein Podcast, aufgenommen über den Dächern vom WERK 2 in Leipzig mit einem künstlerischen Multitalent welcher die Geheimnisse der künstlerischen Freiheit wohl mit viel Fokus erreichen konnte. Eine alte Kegelbahn umgebaut zur Galerie, ein eigenes Tattoo Studio, Bilder welche eigens komponierte Musik bekommen und in einer einzigartigen Darreichungsform dem Betrachter präsentiert werden. In Steves Nähe entfacht sich ein wahres Feuerwerk an Kreativität und der Podcast war mal so richtig im Deep Dive durch Steves wundervolle Welt des immer wieder neu Erschaffens. Garantierte Inspiration... Rock On & Namasté, eure Lieblingskünstler Entdecker 

Wie wichtig ist es eigentlich seiner Intuition zu folgen? Maeximillion Artworks - (Maeximillion Artworks bei Instagram) Eine neue Podcast-Folge mit der Leipziger Künstlerin ,,Maximillion Artworks´´. Es geht heute um ihre Malerei und Mixedmedia. Ein Studium in Kunstpädagogik an der Uni Leipzig im Master hat sie tief in eine wundervolle Arbeit mit ihrer Kunst geführt.  Maximilliane ist eine ambitionierte Plagwitzer-Künstlerin, die sich derzeit der Heldenreise widmet. Ihr Wünsche und Leidenschaften kehrten zu ihr zurück und inspirieren sie nun wieder jeden Tag aufs neue. Eine hörenswerte neue Folge des Leipziger Kunst-Podcasts. Rock On & Namasté

Frank in Leipzig geboren, 1988 – 1993 absolvierte er ein Studium der Malerei/Grafik bei Prof. D
Burger, Prof. A.Rink und Prof .N. Rauch. Der Künstler arbeitet seit den 90 – ger Jahren in einigen seiner Ausstellungsprojekte im Spannungsrahmen der klassischen gegenständlichen Malerei , der Videokunst sowie audiovisuellen Installation. Momentan ist das Hauptaugenmerk
seiner Kunst jedoch die Malerei. Das Vokabular dieser Malerei ist die gegenständliche figürliche Bildsprache, welche neben seinen Lehrern Arno Rink und Neo Rauch vor allem von klassischen Künstlern des italienischen und spanischen Frühbarock sowie auch zeitgenössischen Künstlern wie Francis Bacon oder Roger Ballen beeinflusst wurde. Daraus hat sich eine über die Zeit eigene Bildsprache entwickelt, welche das Erscheinungsbild der menschlichen wie animalischen Figur wieder in deren lesbaren sinnlichen wie auch dichten visuellen Kontext einer Innerlichkeit zu stellen versucht. Eine tolle neue Folge über die Leipziger Kunst, Rock On & Namasté 

Die Geschichte zu Atelier Klexx, Online Kurse im Abo, Sketching, Kunstreisen uvm. 

Als Kind und Jugendliche hat Kathrin bereits viel gezeichnet, gemalt, gebastelt und war einfach mit voller Leidenschaft kreativ. Ihr Studium und die kommenden Jobs haben sie eher weggebracht von Kunst, doch zum Glück hat sie ihr Talent vor ein paar Jahren wiederentdeckt. Mit der Eröffnung ihres eigenen Ateliers ist Anfang 2019 ein Traum in Erfüllung gegangen. Dort malt und zeichnet sie nicht nur allein, sondern auch liebend gern in Malkursen mit Erwachsenen & Kindern. Menschen um sie herum braucht sie wie die Luft zum Atmen. Wenn sie gleichzeitig ureigene Kreativität und versteckte Talente wecken darf, umso besser!

Ihre künstlerische Passion ist das Urban Sketching, das Draußenzeichnen mit Skizzenbuch, Fineliner und ihren Aquarellfarben. Leipzig bietet dafür wunderbare und zahlreiche Motive und ist auf Reisen auch etwas ganz Besonderes. Im Atelier solche Werke zu gestalten macht genauso viel Spaß ... “virtual sketching” sozusagen. Dabeigeht es um das bewusste Sehen & Beobachten, frei und ohne Angst zu Zeichnen, das für sie in diesem Moment Wesentliche auf’s Papier zu bringen und dem Bild mit Aquarellfarben Charakter zu verleihen. Eine spannende Folge - Rock On & Namasté

„JJ“ Jens Jacob ist ein autodidaktischer Kunstmaler aus Leipzig. Durch einen Schicksalsschlag 2015 hat er sein Leben umgekrempelt und seine Passion zum Beruf gemacht. ​Mit  Schwämmen, Tüchern, Luft, Nadelflaschen und vielen weiteren überraschenden Arbeitsmitteln erschafft er abstrakte kreative Kunstwerke aus wasserbasierter Acrylfarbe, die durch Ihre Farbtiefe und unendlich feine Details, die Betrachter in ihren Bann ziehen. Viel Licht mögen alle seiner Werke. Buntes Licht verleiht einem Teil dieser Kunst ganz besondere Effekte zu verhelfen.

JJs Kreativität beschränkt sich nicht nur auf sein Kunstschaffen er stellt hier auch sein 2tes Herzensprojekt​ vor, seinen Garten: unkonventionell, nachhaltig und kreativ. Kunst, Karpfen, Kürbisse und noch viel mehr, alles kreativ und geschmackvoll miteinander verknüpft, das ist JJs Art. ​Klingt schräg, ist es auch und dabei echt und gut. Viel Spaß bei der neuen Podcast-Folge, Rock On & Namasté. 

Martin Hermeling aus Leipzig ist ein Künstler, der konzeptionelle Gegenwartskunst. Seine Fotorealististischen Pop-Art Kunstwerke sind einzigartige Unikate.

Die meist mittel- bis großformatigen Werke in Acrylfarben auf Leinwand sind Experimente mit dem Medium Malerei und Siebdruck, wobei die Spraydose, der Schwamm und andere Utensilien ebenso zum Einsatz kommen, wie Schleifmaschine und Drahtbürste. Letztendlich ist jedes seiner Werke eine Auseinandersetzung mit verschiedenen künstlerischen Mitteln und Techniken. Martin Hermeling war vor seiner künstlerischen Karriere  selbständiger Unternehmer. Gründer der Einzelhandelsfilialkette „The Orange“ mit insgesamt 8 Läden von Eisenach bis Berlin. Nach dem Verkauf des Einzelhandels arbeitete Hermeling als Geschäftsführer und Modedesigner für das Lifestylemodelabel „Martin Hermeling“

Ende 2005 Aufgabe der Geschäftsführung im Unternehmen und Mitte 2006 Verkauf des Unternehmens und damit Beendigung seiner unternehmerischen Laufbahn im Bereich Mode und Einzelhandel.

Seit 2006 arbeitet Martin Hermeling als freier Künstler in Spanien und Deutschland.  Besuchte die Kunsthochschule in Spanien und eröffnete nach Abschluss seine erste Produzentengalerie „Espacio“  in Valencia (Spanien). Durchdie Wirtschaftskrise insbesondere in Spanien kehrte Martin Hermeling zurück nach Deutschland und wurde wieder unternehmerisch tätig. Neben Projekten in der Immobilienbranche gründete er 2011 ein Eventunternehmen.

Neben seiner Unternehmerischen Tätigkeit, arbeitete er immer wieder in verschiedenen Künstlerischen Projekten mit und nahm weiterhin an Ausstellungen teil.

2014 kehrte Martin Hermeling wieder ganz zur Kunst zurück und feierte mit dem Kunstprojekt „Kunst auf Zeit“ sein persönliches Comeback zur Kunst. 2015 eröffnete er die „Leipziger Kunstgalerie“ als Nachfolger seiner Produzentengalerie „Espacio“ aus Spanien. Im Juli 2016 erfolgt der Umzug seines Ateliers / Showrooms an den  heutigen Standort in den Höfen am Brühl im Zentrum von Leipzig.  Seit 2020 wird Hermeling in Leipzig vom Galeristen Joachim Walter vertreten. Der Showroom und das Atelier ist heute Bestandteil der „Kunstgalerie in den Höfen“.

Martin Hermeling ist Mitglied im Bund Bildender Künstler (BBK-Leipzig). Viel Freude bei einer neuen Folge. Rock On & Namasté

In dieser Folge sprechen wir über Porträtmalerei, über die Faszination beim Zeichnen, über das faszinierende Farbspiel beim Zeichnen/ Malen von Tieren, was Zeichnen in einem auslöst und wie es einem selbst hilft. Viel Freude bei einer neuen Folge von Deine Lieblingskünstler - dem Leipziger Podcast für bildende Kunst. Rock On & Namasté 

Diese Folge hat Hanne Kroll zu Gast- ursprünglich aus München, heute in Leipzig Zuhause. Sie hat in Augsburg Kunst studiert, spricht von ihrem Erasmus Erfahrungen in Lissabon, von Galerien in Taiwan, Lissabon, Chemnitz. Unter anderem geht es um Kinder und ihre Intuition, Malerei und Musik, die Magie etwas Bleibendes zu schaffen, dem Zugang und dem Empfinden zum Bild, über Musik und ihren Einfluss auf den Prozess beim Malen. Hanne spricht über die Liebe zur Malerei von Tieren, dem Bezug zum Bekannten in der Malerei und die Schwierigkeit zum unbekannten in der Akt-Malerei. Nicht Malen geht für Hanne nicht. Eine tolle neue Folge mit der Leipziger Künstlerin Hanne Kroll. Rock On & Namasté

Dieses Mal ist Lena Brocker aka. Le Luna Art aus Leipzig Plagwitz in der neuen Podcast-Folge. Ursprünglich kommt Lena aus Augsburg, seit 10 Jahren ist sie nun in Leipzig verwurzelt und beheimatet. 

Sie kommt aus einer tollen Künstlerfamilie, kennt die positiven Vibes von Leipzig zu gut, ihr Zuhause in Plagwitz nennt sie ,,das Luftschloss`. 

Kunst war immer da in ihrem Leben, frei sein und Kunst zu machen, war aber nicht immer einfach.

Es geht in dieser Folge um folgende Themen:  - intensive Projektarbeit - Acrylmalerei - Ölmalerei - Grafik -Fotografie - Zirkus mit Kindern - Tuchyoga - Pole-Dance - ihre tolle Zeit mit dem Zirkus - Livemalerei und um das Künstlerprojekt ,,Blaues Salz´´ - ihr Studium in Kulturgestaltung und außerschulischer  Kunstpädagogik - dem Umgang mit der Kunst und eigenem Kind - ihrem Kunstunterricht und ihrer genialen Bachelorarbeit über Kreativität und Chaos, vor allem über kreative Strukturen und dem Flowzustand

Zudem handelt die Folge über ihre Unterstützung in der Organisation und Durchführung der Kreativ-Festivals ,,Alle Mitmischen´´ und dem ,,Ancient Trance Festival Leipzig´´. 

Eine durchaus spannende Folge mit einer Menge Input aus dem Leben von Lena Brocker. 

Rock On & Namasté

Vielseitigkeit so weit das Auge reicht: Streetart, Acrylmalerei, Mischtechniken, Digitalart, Grafittiworkshops für Kinder & Jugendliche, Auftragsarbeiten für die Stadtwerke, Stadtgestaltung, Bürogestaltung, Feuershows, Siebdrucke, Plakate für Festivals, Malerei und Recycling. Das Werkzeug ist egal, allein das Ergebnis zählt. Eine wundervolle Folge mit XIN1 Art aus Leipzig Plagwitz (ursprünglich aus Chemnitz). Rock On & Namasté

Diego (Pigment Schnitzer bei Instagram) nimmt uns mit auf eine Reise in seine wundervolle Kunst, sein früheres Leben in Mexiko, sein wundervolles Tattoo-Handwerk in Halle und in viele weitere Bereiche seines facettenreichen Lebens. Rock On & Namasté 

Criss kommt aus Brasilien und lebte dort 26 Jahre. Sie ist seid 3 Jahren in Deutschland, war 18 Monate mit dem Rucksack unterwegs und studiert nun in Leipzig den Master für Nachhaltigkeit. Unter anderem geht es um ihre Zeit in Japan (Hiroschima), ihre Malerei mit Wasserfarben und Fineliner, den sponten Straßenverkauf in der Kunst, Schmuckherstellung und wie sie sich Hand Poked Tätowieren selbst beigebracht hat. Rock on & namasté

Eine tolle Lebensgeschichte welche immer wieder zurück zur Kunst führte und ein selbst geschaffener Alltag mit der Freiheit der Malerei. Als Künstlerin auf einem Schiff, tolle Orte der Malerei in Leipzig, Mut, immer wieder aufzustehen und natürlich ein ,,Deep Dive'' in Caros Kunst. Diese Folge nimmt euch einfach mit auf eine kleine Reise durch die Welt von Solar Circus(-: Rock On & Namasté

Karen nimmt uns mit auf eine wundervolle Reise zu ihrer tief inspirierenden Malerei und benutzt Techniken abseits der gängig verwendeten Materialien. Viel Spaß bei einer neuen Folge und Rock on

Carina Klinhammer (Blacleria) hat einen wirklich spannenden Weg zur digitalen Kunst gefunden und malt ausgezeichnete digitale Kunstwerke. Ihre Erkenntnisse teilt sie mit euch in diesem Kunstpodcast und wir freuen uns auf eine neue spannende Folge mit der digitalen Künstlerin Blacleria. Rock On & Namasté - euer Robin 

Eine wahrlich fesselnde Spezialfolge über Ropeart (Fesselkunst), Körperarbeit und Kunst, Ästhetik, Experimente in der Kunst, Flow-Zustand und vor allem Erotik in der Kunst. Rock On & Namasté

Der Weg zu ihrer Kunst war nicht immer klar und einfach. Die tiefe Verbindung zur Malerei und eine gute Kombination zwischen Malerei und dem Berufsleben. Ein wunderbarer Podcast über die Künstlerin Annett Engelmann (innere Königin). Ölmalerei, Frauenmotive, innere Ruhe mit der Malerei, Unterstützung von Freunden, mit der Kunst nach außen gehen uvm. in dieser Folge Rock On & Namasté. 

Instagram: @innerekönigin 

deinelieblingskünstler.com/innere-koenigin 

Es ruft die Freiheit nach dem Verstand, doch dieser verliert sich im Sinn. Der Fotoapperat besucht am Morgen frohen Mutes die Inspiration. Der Pinsel sitzt auf der Bordsteinkante, voller Provokation. Der Tag spielt eigene Lieder, seine Noten klirren laut. Die Spuren der Harmonie verführen jeden Traum. Kurz auf gleich, in Raum und Zeit, ihr hört die Explosion. Das Gelb erregt dem Lila weicht, das Schwarz im Schatten Werte reicht, das Grün im Dickicht Rot verzeiht, wenn die Transparenz der Sinne auf der Strecke bleibt. Ein Theater ohne Worte, Gebirge voller Übermut. Die Sprühdosen auf Kollision. Am Eichenbaume lehnend, winkt die Muse schon. Benebelt und benommen auf ihrem bunten Thron.
So bleibet alle wachsam. Es toben Farben auf dem Mond. Oscar Metzger, geboren in Frankfurt/Oder studierte nach seiner abgeschlossenen Berufsausbildung zum Grafikgestalter in Leipzig Kunst und Deutsch auf Lehramt. Nach dem klassisch und schulisch geprägten Malstil in Kindheitstagen entwickelte Oscar Metzger, bekannt unter dem Namen K27, durch die starke Beeinflussung der Graffitikunst, seinen „positiven Aktionismus“. Eine tolle Podcast-Folge über K27_Art (Oscar Metzger). Rock On & Namasté 

...ein Ort an dem Ideen wachsen. Ihr Steckenpferd auf der endlosen Reise durch das Reich ihrer Phantasie ist die Malerei und das Zeichnen. Ein Kunstgeschäft in Lindenau, Illustrationen, viele kleine tolle Produkte welche sie aus ihrer Kunst kreiert, wundervolle Illustrationen. Da ihr Kinder besonders am Herzen liegen, liegt hier auch das Hauptaugenmerk ihres Warenangebotes. Das bei ihr angebotene ist 100% Handmade und kommt aus einem 100% 1-Frau-Unternehmen. Eine wundervolle Folge mit Anke Hartmann aus Leipzig Lindenau. Rock On & Namasté

Mariam ist von Russland nach Deutschland gekommen und es geht um ihren Weg mit der Kunst. Es gibt einen besonderen Punkt im Prozess der Erstellung eines Bildes, an dem man merkt, dass alles was man noch tut das Bild verschlechtert. Ab dem Punkt muss man lernen aufzuhören und sich einfach eingestehen, dass es fertig ist. Der kreative Austausch spielt ein große Rolle für jeden Künstler. Man lernt voneinander und inspiriert einander, deswegen sehnt sie sich nach so einer Community wie deine Lieblingskünstler. 

Nachdem er kurz Kunst in Halle studierte, zog er als Straßenmusiker durch Deutschland landete dann in Leipzig und wurde in der Gastronomie tätig. Seit seiner Pubertät leidet er an Clusterkopfschmerzen, und findet umso mehr Ausgleich in der Malerei. Eine spannende Story eines Leipziger Malers. Seinen Stil beschreibt er als abstruct _art – als Kombination aus Abstract und constructed-art. Und eben das beschreibt schon seine Herangehensweise. Mit seiner Kunst möchte er die wage Grenzlinie aufzeigen, zwischen Absicht und Unfall, zwischen etwas Konstruiertem und etwas Intuitivem. Rock On & Namasté 

Studium an der HGB Leipzig | Ein kreativer ausgebauter Dachboden zur Abschottung und für tiefsinnige Eindrücke | Wodurch kommt die Inspiration? | Ölmalerei | Jeder Untergrund ist geeignet für Kunst | Mastermind Gruppen mit Künstler und Künstlerinnen | Malerei und Musik

Rock On & Namasté

Ihr Name ist Lise und sie malt seit sie denken kann. Ihre Inspiration schöpft sie aus allem was sie umgibt. Um ihrer Passion endlich eine Regelmäßigkeit zu geben und die Möglichkeit, davon zu profitieren hat sie lises.Art im September 2020 nebenberuflich ins Leben gerufen. Bei ihrer Arbeit legt sie Wert auf restlose Verwertung der Materialien sowie kurze Wege und erneuerbare Energiequellen. Sie setzt auf regionale Firmen und Verlage und alle Versandmaterialien und sonstigen Verpackungen wurden mindestens schon einmal zuvor verwendet. Diese Folge ist einfach sehr inspirierend und die erste im Jahr 2021. Have Fun und schau gern auf Lise ihr Künstlerprofil --> deinelieblingskünstler.com oder lises.art

Kunststudium, Berufung, Transformation aus der Pandemie, aus der intrinsischen Motivation heraus Kunst schaffen, Kunstverein Leipzig, neue Technik und deren Faszination und viele weitere tolle Themen mit dem wundervollen Maler Ingmar Herrmann aus Leipzig. Rock On & Namasté . Wir verabschieden uns mit der letzten Folge dieses Jahres und wünschen eine wundervolle Weihnacht. Bis bald ihr lieben(-:

Nata.Art.Education --> Von Bolivien nach Deutschland (Leipzig) für den Master, Kunst, Kultur, Kunstpädagogik, neues Leben in Deutschland, tolle pädagogische Kunstprojekte in Bolivien, Körper neu entdecken, modern contemporary Art, digitale collagen mit dem Körper, neues Leben in Deutschland uvm. mit Natalia. Rock on & namasté. 

Zeichnen im Freien, Urban Sketchers, ein cooler Verein für alle Künstler, Geschichten und erzählerische Orte aus und in Leipzig. Sketchermax fasziniert mit einer detailreichen Fülle seiner Zeichnungen und tollen Vibes. Ein Mensch den man einfach sofort mag. Viel Spaß bei einer neuen Folge Deine Lieblingskünstler, der Podcast für die Leipziger Kunstszene. 

Sie hat 5 Jahre in den peruanischen Anden und im Regenwald gelebt und als Reisebloggerin gearbeitet. Sie ist kreuz und quer durch das ganze Land gereist und hat über Ihre Erlebnisse geschrieben auf dem ,,Quer durch Peru" Reiseblog.

In Peru begann schließlich ihre künstlerische Reise. Die Verbindung zur Natur, sowie die Erfahrung mit Heilpflanzen und schamanischen Ritualen haben ihre Kreativität neu zum Leben erweckt. Im Rhythmus des vibrierenden Regenwaldes begann sie, ihr Handwerk als Künstlerin zu entdecken und ihren eigenen Stil zu entwickeln. Heute lebt sie von ihrer Kunst und hat neulich ihr erstes eigens Atelier in Leipzig bezogen. Mehr unter wayra-arts.com. Rock On & Namasté 

Kunst im Westwerk (NICHT IM WERK 2*) Leipzig, Freie Kunst an der Bauhausuniversität Weimar, Frauenförderung, Künstlerbuch -Bilder sprechen oft nicht, Crowdfunding Projekte und der Einfluss der Natur auf unsere Kunst. Feel Good - Rock On & Namsté 

kleiner Fehler im Intro, Westwerk nicht Werk2

Kunst und Natur unzertrennlich? Wie innen so außen! Eine Reise ins Innere mit vielen Erkenntnissen aus der Natur, tolle Buch und Film Empfehlungen, die viel bewirken können. Wundervolle Erkenntnisse und natürlich guter Balinesischer  Kakao. Linografie zu kennen und auf der Künstlerplattform zu haben ist etwas ganz besonderes für uns und ihr solltet reinhören. Ein Deep-Dive in ihr Leben und ihre Kunst (-: Rock On & Namasté