hörinsblau

Durs Grünbein zählt zu den profiliertesten deutschen Lyrikern. Außerdem ist er für sein umfangreiches essayistisches Werk sowie für seine Übersetzungen und Opernlibretti bekannt. 2022 erschien sein jüngster Gedichtband Äquidistanz. Im Vorfeld des Interviews und einer öffentlichen Lesung fand ein Workshop mit Studierenden statt. Das Seminar des Masterstudiengangs Ethik der Textkulturen der Universität Augsburg lief unter dem Titel „Literarisches Gewissen und Gedächtnis – mit und über Durs Grünbein.

Julian Warner ist Künstler und Kurator und seit 2023 Leiter des Brechtfestivals Augsburg. schauinsblau konfrontiert ihn mit Statements zu Brecht von Studierenden der Universität Augsburg und spricht mit ihm über "Brechts People".

Tina Lurz ist Expertin für Social Media und Content mit Fokus auf den Literaturbetrieb. 2018 gründete sie selbst die Kommunikationsagentur ehrlich &  anders mit, wo sie Social-Media-Konzepte und Kampagnen entwickelte und umsetzte, Autor*innen coachte und Literaturevents moderierte. Seit Januar 2022 arbeitet sie in diesen Bereichen als Freelancerin mit Autor*innen, Verlagen und Agenturen zusammen. Schauinsblau spricht mit ihr über ihren Job, die Bedeutung von Social Media, Bookstagram und Booktok.

Augsburger Gespräche 2022 zu Literatur und Engagement #Zusammenhalt

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Salome Dastmalchi hat von 2002 bis 2006 Schauspiel an der Hochschule der Künste in Bern studiert. 2010 debütierte sie als Autorin und Regisseurin mit dem Stück Mein Herz ist voller Hass und das liebe ich. 2012 folgte ihre zweite Inszenierung Run Brother Run. Weitere Projekte waren Stückentwicklungen namens Shizo! und die Inszenierung Run. Neben ihrer Tätigkeit als Sprecherin gibt sie seit 2012 immer wieder Theaterworkshops. schauinsblau hat mit ihr unter anderem über die Strukturen und Hierarchien im Theater gesprochen.

Augsburger Gespräche 2022 zu Literatur und Engagement #Zusammenhalt

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Nora Bossong studierte Literatur am Deutschen Literaturinstitut Leipzig und Kulturwissenschaft, Philosophie und Komparatistik in Berlin, Potsdam und Rom. Sie gründete das Bündnis unteilbar, das für eine freie und offene Gesellschaft einsteht und mit Forderungen an die Politik geht. Außerdem ist sie Mitbegründerin des PEN Berlin, eine NGO, die sich für Aufklärung, Meinungsvielfalt, Toleranz und Solidarität einsetzt. Für ihr Wirken als Autorin erhielt sie unter anderem den Kunstpreis Berlin der Akademie der Künste Berlin und den Thomas Mann-Preis. Schauinsblau hat mit ihr über ihren Essayband Auch morgen gesprochen und Fragen zu Generationenkonflikten, gesellschaftlicher Spaltung und der Klimakrise gestellt.

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Katja Petrowskaja ist spätestens seit dem Ingeborg Bachmann-Preis, den sie 2013 für Vielleicht Esther erhalten hat, eines der bekanntesten zeitgenössischen Gesichter der russisch- und deutschsprachigen Literaturszene. Dabei ist das Schreiben auf Deutsch für sie alles andere als eine Selbstverständlichkeit. 1970 in Kiew geboren zog sie 1999 nach Deutschland, nachdem sie zuvor Literaturwissenschaft und Slavistik an der Universität Tartu in Estland studiert hatte und 1998 an der Universität Moskau promoviert hatte. Erst mit 27 Jahren erlernte sie so, nach eigenen Angaben, erst das Deutsche. Zu ihren Veröffentlichungen zählen neben Vielleicht Esther auch der Essay Tausendundein Buch und ihre Kolumne Die Westöstliche Diva sowie ihre Fotokolumne im Sammelband Das Foto schaute mich an. schauinsblau hat mit ihr über Zusammenhalt, Familien und Identität gesprochen.

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Thomas Köck wurde 1986 in Steyr Oberösterreich geboren und wurde laut der Ankündigung auf den Seiten des Suhrkamp-Verlags „durch Musik sozialisiert“. Seine Texte thematisieren Lücken und Verbindungen zwischen Pop und Politik, zwischen Gegenwart und Zukunft. Für sein dramatisches Werk wurde Köck mehrfach ausgezeichnet. Zuletzt, 2022, inszenierte er das Theaterstück vendetta, vendetta. Sein Stück eure paläste sind leer, das an den Münchner Kammerspielen uraufgeführt wurde, erscheint außerdem als Buch im Oktober im Suhrkamp Verlag. Aktuell lebt er auf Einladung der Kulturakademie Tarabya in Istanbul.

von Clara Eisenreich

Jakob Zapf arbeitet als Drehbuchautor, Produzent und Regisseur. Sein Debütfilm Eine Handvoll Wasser feierte 2021 Premiere und beschäftigt sich mit der Geflüchtetenkrise, Generationskonflikten und dem Klimawandel. Gemeinsam mit seinen Kolleg*innen der Neopol Film möchte er den Fokus auf die (Ab-)Normalitäten und Zerbrechlichkeiten der Gesellschaft legen und Filme schaffen, die das Publikum zeitgleich zum weinen und lachen bringen. Schauinsblau hat mit ihm über die Produktion und Interpretation von Eine Handvoll Wasser gesprochen.

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Olga Grjasnowa ist 1984 in Baku, Aserbaidschan, geboren und im Kaukasus aufgewachsen. Heute lebt sie in Berlin. Sie ist Absolventin des deutschen Literaturinstituts Leipzig und hat bis heute vier Romane veröffentlicht. Für ihr Debüt Der Russe ist einer der Birken liebt wurde sie mit dem Klaus-Michael Kühne-Preis und dem Anna Seghers-Preis ausgezeichnet. Die Literaturverfilmung dieses Werks startet im November 2022. 2021 erschien ihr Sachbuch Die Macht der Mehrsprachigkeit. Sie behandelt darin den Wert der Mehrsprachigkeit unserer Gesellschaft und macht die Forderung einer größeren Wertschätzung für Multilingualität zum Thema. Über ihr essayistisches Werk und ihrem Blick auf dieses Thema hat schauinsblau mit ihr gesprochen.

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Der Autor Markus Ostermair absolvierte zunächst eine Kaufmännische Ausbildung. Er absolvierte seinen Zivildienst bei der Bahnhofsmission München, bei der er sich auch später noch ehrenamtlich engagierte. Er ist Mitgründer des PEN Berlins, einer Schriftstellervereinigung Deutschlands. Heute ist er freiberuflicher Schriftsteller, Lehrer in der Erwachsenenbildung, als Texter und Übersetzer tätig und arbeitet bei der Akademie des Schreibens. Gerade arbeitet er an einer Didaktischen Handreichung zum Thema Obdachlosigkeit, damit dieses Thema leichter an Schulen bearbeitet werden kann.

Zusammenhalt bedeutet Konfliktfähigkeit und das konstruktive Ringen um die beste gemeinsame Zukunft. Er kann weder ‚von oben‘ verordnet, noch von Institutionen vorgeschrieben werden. Doch wer definiert also den Zusammenhalt und auf welcher Grundlage? Und muss die Vielfalt der Meinungen tatsächlich über alles gestellt werden? Müssen nicht auch „unverhandelbare Grenzen markiert werden, damit nicht diejenigen allein gelassen werden, die an die Demokratie glauben und die ihren Schutz brauchen?“ (Carolin Emcke) Gerade vor dem Hintergrund des Konflikts zwischen der Ukraine und Russland stellt sich diese Frage einmal mehr.

Theresia Walser wurde 1967 in Friedrichshafen geboren. Von 1990 bis 1994 absolvierte sie eine Schauspielausbildung an der Hochschule für Musik und Theater in Bern und war anschließend für zwei Jahre Ensemblemitglied am Jungen Theater in Göttingen. Ihr Debüt als Dramatikerin hatte sie 1996 mit Das Restpaar. 1997 folgte dann die Uraufführung ihres Stücks Kleine Zweifel. 2011 und 2012 nahm sie eine Poetikdozentur an der Universität Koblenz-Landau auf. Nach ihrer Tätigkeit als Hausautorin am Theater in Mannheim lebt sie nun als freie Schriftstellerin bei Freiburg in Breisgau. In ihrem Interview mit schauinsblau spricht sie unter anderem über die Bedeutung und Einflussnahme von Sprache.

von Jana Gebhard, Marius Heise, Simon Rein, Bernhard Weber, Miriam Weigand

Dem Verdacht, dass Dichter lügen, ist die Literatur bekanntermaßen bereits seit Platons Politeia ausgesetzt. Dementsprechend wurde für sie mit der fiktionalen Sphäre ein eigener Geltungsbereich im System gesellschaftlicher Kommunikation bestimmt, der eigene Regeln aufstellen darf, im Gegenzug dafür aber „für das, was zählt, nicht in Betracht gezogen wird“ (Sigrid Weigel). Diese konventionalisierte Grenzziehung und die auf ihr beruhenden epistemologischen, ontologischen und nicht zuletzt ethischen Leitdifferenzen werden von Autor:innen insbesondere seit der Postmoderne medienübergreifend immer wieder herausgefordert und aus den unterschiedlichsten Gründen irritiert. Die Podcasts nehmen in einer transgenerischen Perspektivierung mediale Artefakte in den Blick, die solche Grenzüberschreitungen begehen und aufgrund verschiedenartiger Geltungsansprüche als ‚Fiktion‘, ‚Fake‘ oder gar ‚Fälschung‘ gehandelt werden und spüren den kulturell ausgehandelten Kriterien nach, die über eine entsprechende Klassifikation entscheiden.

von David Bialluch, Manuel Schmaußer, Camille Zenses

Dem Verdacht, dass Dichter lügen, ist die Literatur bekanntermaßen bereits seit Platons Politeia ausgesetzt. Dementsprechend wurde für sie mit der fiktionalen Sphäre ein eigener Geltungsbereich im System gesellschaftlicher Kommunikation bestimmt, der eigene Regeln aufstellen darf, im Gegenzug dafür aber „für das, was zählt, nicht in Betracht gezogen wird“ (Sigrid Weigel). Diese konventionalisierte Grenzziehung und die auf ihr beruhenden epistemologischen, ontologischen und nicht zuletzt ethischen Leitdifferenzen werden von Autor:innen insbesondere seit der Postmoderne medienübergreifend immer wieder herausgefordert und aus den unterschiedlichsten Gründen irritiert. Die Podcasts nehmen in einer transgenerischen Perspektivierung mediale Artefakte in den Blick, die solche Grenzüberschreitungen begehen und aufgrund verschiedenartiger Geltungsansprüche als ‚Fiktion‘, ‚Fake‘ oder gar ‚Fälschung‘ gehandelt werden und spüren den kulturell ausgehandelten Kriterien nach, die über eine entsprechende Klassifikation entscheiden.

von Clara Eisenreich

Kazu Ko schreibt schon ihr ganzes Leben lang — und das meistens in Fantasy, weil sie dort dem Alltag entfliehen kann. 2021 ist ihr Debüt, Schwarzaugen: Mein dritter Schatten, im Wreaders Verlag erschienen. In dem Roman begegnet die Protagonistin Lela einer Gruppe von Gestaltenwandler*innen. In ihrem Überlebenskampf unter Beobachtung zweier Fremder lernt sie mehr über die Grenzen zwischen Mensch und Tier und schließt gleichzeitig neue Freund*innenschaften. schauinsblau spricht mit ihr über das Schreiben, die Suche nach einem Verlag und die erste Veröffentlichung.

von Max Farr und Annalena Humberg

Dem Verdacht, dass Dichter lügen, ist die Literatur bekanntermaßen bereits seit Platons Politeia ausgesetzt. Dementsprechend wurde für sie mit der fiktionalen Sphäre ein eigener Geltungsbereich im System gesellschaftlicher Kommunikation bestimmt, der eigene Regeln aufstellen darf, im Gegenzug dafür aber „für das, was zählt, nicht in Betracht gezogen wird“ (Sigrid Weigel). Diese konventionalisierte Grenzziehung und die auf ihr beruhenden epistemologischen, ontologischen und nicht zuletzt ethischen Leitdifferenzen werden von Autor:innen insbesondere seit der Postmoderne medienübergreifend immer wieder herausgefordert und aus den unterschiedlichsten Gründen irritiert. Die Podcasts nehmen in einer transgenerischen Perspektivierung mediale Artefakte in den Blick, die solche Grenzüberschreitungen begehen und aufgrund verschiedenartiger Geltungsansprüche als ‚Fiktion‘, ‚Fake‘ oder gar ‚Fälschung‘ gehandelt werden und spüren den kulturell ausgehandelten Kriterien nach, die über eine entsprechende Klassifikation entscheiden.

Dem Verdacht, dass Dichter lügen, ist die Literatur bekanntermaßen bereits seit Platons Politeia ausgesetzt. Dementsprechend wurde für sie mit der fiktionalen Sphäre ein eigener Geltungsbereich im System gesellschaftlicher Kommunikation bestimmt, der eigene Regeln aufstellen darf, im Gegenzug dafür aber „für das, was zählt, nicht in Betracht gezogen wird“ (Sigrid Weigel). Diese konventionalisierte Grenzziehung und die auf ihr beruhenden epistemologischen, ontologischen und nicht zuletzt ethischen Leitdifferenzen werden von Autor:innen insbesondere seit der Postmoderne medienübergreifend immer wieder herausgefordert und aus den unterschiedlichsten Gründen irritiert. Die Podcasts nehmen in einer transgenerischen Perspektivierung mediale Artefakte in den Blick, die solche Grenzüberschreitungen begehen und aufgrund verschiedenartiger Geltungsansprüche als ‚Fiktion‘, ‚Fake‘ oder gar ‚Fälschung‘ gehandelt werden und spüren den kulturell ausgehandelten Kriterien nach, die über eine entsprechende Klassifikation entscheiden.

von Friederike Knevelkamp, Julia Maschke und Sanja Petkovic

Dem Verdacht, dass Dichter lügen, ist die Literatur bekanntermaßen bereits seit Platons Politeia ausgesetzt. Dementsprechend wurde für sie mit der fiktionalen Sphäre ein eigener Geltungsbereich im System gesellschaftlicher Kommunikation bestimmt, der eigene Regeln aufstellen darf, im Gegenzug dafür aber „für das, was zählt, nicht in Betracht gezogen wird“ (Sigrid Weigel). Diese konventionalisierte Grenzziehung und die auf ihr beruhenden epistemologischen, ontologischen und nicht zuletzt ethischen Leitdifferenzen werden von Autor:innen insbesondere seit der Postmoderne medienübergreifend immer wieder herausgefordert und aus den unterschiedlichsten Gründen irritiert. Die Podcasts nehmen in einer transgenerischen Perspektivierung mediale Artefakte in den Blick, die solche Grenzüberschreitungen begehen und aufgrund verschiedenartiger Geltungsansprüche als ‚Fiktion‘, ‚Fake‘ oder gar ‚Fälschung‘ gehandelt werden und spüren den kulturell ausgehandelten Kriterien nach, die über eine entsprechende Klassifikation entscheiden.

von Clara Eisenreich

Gianna Formicone arbeitet unter performic als unabhängige Theaterregisseurin und holt ihre Inspiration dafür aus der ganzen Welt. Geboren in Italien, lebt sie nun seit 2012 in Augsburg und möchte mit ihren Inszenierungen unterschiedliche Menschen ansprechen und zusammenbringen. schauinsblau hat mit ihr über ihr Projekt zum §218 gesprochen.

von Kristina Becker

“Stellen Sie sich die fünf Musikanten von San Antonio Kid in einer doppelstöckigen Formation auf den Olympischen Kanu- und Wildwassereinrichtungen Augsburgs vor. Drei unten, zwei oben, natürlich mit umgehängten Instrumenten. „Surfgitarre reitet auf Psychfolkwelle“ steht dann auf der vergilbten Postkarte am Kiosk. Ebenda reihen sich Bartkämme, Chilisemmel und Überraschungstüten. Daneben lesen sich die Schlagzeilen der Kuriere wie Oden an Weltenbummler. Die Internationale Organisation für 60s und Getränke empfiehlt Sound mit „Duftnoten von Vanille, rotem Apfel und Salzkaramell mit elegant marmeladigem Korpus und langem würzigen Abgang.“ Experten weisen dringlich darauf hin, Winter zu meiden und im Gehörradius von Wassermusik zu bleiben. Vorwetten werden angenommen, just entfliegt der Schein zum großen Glück einer Hand und landet in der Strömung.”

So beschreiben sich San Antonio Kid! Kristina Becker traf die Augsburger Band für schauinsblau und sprach mit ihnen über das Musikmachen in Zeiten von Corona. Viel Spaß beim Hören!

von Stephanie Siegl und Johannes Kormann

Die Schriftstellerin Olivia Kuderewski hat Vergleichende Literaturwissenschaft in Augsburg studiert und lebt mittlerweile in Berlin. Im Frühjahr 2021 erschien ihr Debütroman Lux.
Obwohl die titelgebende Protagonistin Lux unscheinbar anmutet, verläuft ihr Roadtrip quer durch die USA alles andere als ereignislos. Denn statt eines Urlaubs handelt es sich dabei vielmehr um eine Flucht vor unliebsamen Erinnerungen und zugleich ist es eine Suche nach ihrem wahren Ich. Aufgrund der Freundschaft mit Vagabundin Kat, entwickelt sich diese Selbstfindung jedoch zu einer toxischen Reise, die zwischen zwei Extremen schwankt.
In ihrem Roman schildert Autorin Kuderewski ihre Faszination für die Thematik des Roadtrips und bricht zugleich mit der idealisierten Projektion des amerikanischen Freiheitsgefühls.

Seit 2018 werden einmal im Jahr Autor*innen, Kulturschaffende und Studierende nach Augsburg eingeladen, um über Möglichkeiten der gesellschaftlichen Teilhabe zu diskutieren. Das Ganze läuft unter dem Label Augsburger Gespräche zu Literatur und Engagement und ist eine Kooperation des Friedenbüros Augsburg, des Sensemble Theaters und der Universität Augsburg. Unter einem jährlich wechselnden, aktuellen Motto wird in geschlossener Runde und im öffentlichen Gespräch darüber diskutiert, wie sich soziale Wirklichkeiten verändern und wie sich Literatur und Theater dazu stellen kann.

Unter dem Eindruck der Corona-Krise mussten sich 2020 auch die Augsburger Gespräche neue Kanäle suchen. So ist eine Vielzahl kleinerer und größerer Formate entstanden, wie zum Beispiel auch dieses Interview. Prof. Dr. Stephanie Waldow sprach aus der Ferne via Zoom mit dem Schriftsteller Thomas Lehr über sein Werk, Manipulation und Aufklärung und seine persönliche Auffassung von literarischem Engagement. Dieses interessante Gespräch wollen wir Euch nicht vorenthalten und stellen es Euch hier als Podcast zur Verfügung. Viel Spaß!