Skip to main content
SPRING in het diepe

SPRING in het diepe

By SPRING Utrecht
Heb jij je altijd al afgevraagd hoe het brein van een artistiek maker werkt? Duik met de podcast SPRING in het diepe digitaal, maar zeer intiem, in de gedachtekronkels van de makers die op SPRING te zien zijn en laat je onderdompelen in hun wereld.
Kunstjournalist Luuk Heezen gaat in samenwerking met online kunsttijdschrift Mister Motley in gesprek met Jan Martens (any attempt will end in crushed bodies and shattered bones), Kate McIntosh (To Speak Light Pours Out), Anouk van Dijk (Common Ground), Monica Calle (Ensaio Para Uma Cartografia) en Eko Supriyanto (IBUIBU BELU: Bodies of Borders)
Where to listen
Google Podcasts Logo

Google Podcasts

Pocket Casts Logo

Pocket Casts

RadioPublic Logo

RadioPublic

Spotify Logo

Spotify

All Together
Wie is er belangrijk in je leven geweest? En waarom zijn die mensen belangrijk voor je geweest? Theatermaker Michikazu Matsune vertelt samen met Frans Poelstra (Nederland) en Elizabeth Ward (US) over de mensen die nu of ooit dicht bij ze hebben gestaan, maar die op dit moment niet bij ons aanwezig kunnen zijn. We horen verhalen over iemands zus, jeugdvriend, leraar, eerste liefde en zelfs sterartiesten. De drie performers – die uit verschillende plekken in de wereld komen – herinneren hen, dragen een dans aan hen op, of worden soms hen. All Together verbindt het afwezige met het aanwezige; de mensen die er zijn met de mensen die er niet zijn. Of we nu van elkaar houden of elkaar haten, of je nu hier bent of niet, we horen allemaal bij elkaar. All Together is te zien op SPRING Performance Arts Festival 2022 in Utrecht, van 12 tot 21 mei. Zie springutrecht.nl voor meer informatie.
24:18
May 03, 2022
Manila Zoo
Filipijnse entertainers spelen een speciale rol in Disney's ‘Empire of Happiness’. Ze worden gezien als energieke geluksmachines die de mascottes onvermoeibaar tot leven wekken om mensen te vermaken. In Manila Zoo kaapt choreograaf Eisa Jocson de Disney experience, samen met vier Filipijnse performers en de Duitse elektronische musicus Charlotte Simon (Les Trucs). Ze tonen de raakvlakken tussen mens en dier, en spektakel, arbeid en eenzaamheid. Wanneer verandert de wereld van Disney in een echte dierentuin die wezens opsluit in kleine ruimtes om bekeken te worden voor 'educatieve' doeleinden? Manila Zoo is een unieke performance over gedwongen isolatie, valse connecties, de consumptiemaatschappij en de oordelende blik van de kijker, die met opzet is ontworpen om op beeld te worden getoond aan een publiek dat live aanwezig is in de theaterzaal. Eisa Jocson wordt in veel landen erkend als een van de meest charismatische choreografen van haar generatie. In haar voorstellingen onderzoekt ze verschillende manieren van misbruik van arbeidskrachten uit de Filipijnen. Ze zoekt daarbij altijd de lichtpuntjes in serieuze onderwerpen en legt stereotypen over Filipijnen en gemeenschappen in Zuidoost-Azië in het algemeen bloot. Manila Zoo is te zien op SPRING Performance Arts Festival 2022 in Utrecht, van 12 tot 21 mei. Zie springutrecht.nl voor meer informatie.
24:44
April 28, 2022
SOUTHWIND
Een zelfgemaakte stoomboot, de 3.730 kilometer lange Mississippi-rivier en twee Europese kunstenaars in het hart van de Verenigde Staten. In een documentairefilm nemen Maxime Berthou en Mark Požlep ons mee op de drie maanden durende reis die ze in 2019 op de beroemde rivier maakten. We zien de mensen die ze ontmoetten en de wreedheid van het dagelijks leven in de steden langs de Mississippi. Gemeenschappen die vernietigd zijn door armoede, slechte gezondheid veroorzaakt door giftige industriële vervuiling en racisme. Maar we zien ook de kracht van mensen die proberen hun leven zinvol te maken. De film wordt aangevuld met een reactie op de film in een live performance door de Amerikaanse acteur Davis Freeman. Onder het genot van een fles Moonshine, reageert Freeman op de observaties van Požlep en Berthou op de Verenigde Staten en keert de blik om: "You came to expose us, now it's our turn to expose you!" Indoor Weather is te zien op SPRING Performance Arts Festival 2022 in Utrecht, van 12 tot 21 mei. Zie springutrecht.nl voor meer informatie.
24:60
April 21, 2022
Indoor Weather
Zodra je de zaal van de Stadsschouwburg binnenkomt, kom je in een vreemde wereld. Curieuze figuren dwalen in het rond, theatertrekken dansen op en neer en hoog in de toneeltoren lijkt een mysterieus wezen te leven. De theaterzaal zelf is de performer die gaandeweg steeds meer de hoofdrol inneemt en die de performers opslokt en door onduidelijke krachten laat muteren. Er is geen verhaal, je wordt uitgenodigd om je onder te dompelen in deze merkwaardige wereld die blijft boeien tot het einde. Je ervaart de héle zaal en zal haar schoonheid met compleet nieuwe ogen zien. De jonge makers Ezra Veldhuis en Bosse Provoost laten alle techniek en middelen van het theater zien die normaal gesproken verborgen zijn. Een speelse, absurde en tegelijk kritische voorstelling die je de feiten op de neus drukt: de mens is niet meer het centrum van de wereld. Indoor Weather is te zien op SPRING Performance Arts Festival 2022 in Utrecht, van 12 tot 21 mei. Zie springutrecht.nl voor meer informatie.
21:06
April 14, 2022
The Dancing Public
Knaldrang, oftewel, de intense behoefte om te feesten. Hebben we dat nu niet allemaal, zo na de pandemie? Maar waar komt het enorme verlangen naar beweging vandaan? In haar solo The Dancing Public danst Mette Ingvartsen de eenzame lockdown van 2020 van zich af. Een mix van onstuitbare bewegingen en een onophoudelijke stroom van muziek, woorden en zang, in helse tempo’s en ritmes. Ingvartsen nodigt het publiek uit om samen met haar een ware extatische dansmanie te creëren om ons zo te ontdoen van de stress van epidemieën, natuurrampen en armoede. Ben je er klaar voor om weer ‘high on life’ te zijn? The Dancing Public is te zien op SPRING Performance Arts Festival 2022 in Utrecht, van 12 tot 21 mei. Zie springutrecht.nl voor meer informatie.
21:05
April 07, 2022
Ensaio para uma cartografia
“This work only exist because we are together; the percimety, the smell, the touch, the sweat, the embrace. So a life without this is not a real life.” Monica Calle In haar voorstelling Ensaio para uma cartografia staat het vrouwenlichaam centraal. Een groep van 12 actrices probeert naakt een klassieke dans uit te voeren en tegelijkertijd een complex muziekstuk te spelen op cello’s, violen en bassen. Opgezweept door muziek, onder andere de Bolero van Ravel worden hun pogingen obsessief herhaald, twee uur lang. Kwetsbaar, maar ook krachtig en hypnotiserend.
18:16
October 22, 2021
IBUIBU BELU: BODIES OF BORDERS
De Indonesische choreograaf Eko Supriyanto is een ware publiekslieveling. Onder zijn erg mooie, esthetische dansvoorstellingen schuilt dikwijls een politieke boodschap. Ook dit keer. Eko bekijkt hoe die politieke realiteit en geschiedenis weerspiegeld wordt in de dans en danstradities over de grenzen heen. “What is border? Do I need a visa to go to Europe? Do you need a visa? I would like to speak on behalf of this border situation by this dance.” Eko Supriyanto De voorstelling draait om een traditionele dans van het eiland Timor, de likurai. Van oudsher diende die om krijgers te verwelkomen die terugkwamen van een oorlog. Tegenwoordig wordt die gedanst bij bijvoorbeeld het verwelkomen van gasten of bij een geboorte of dood. De dans hoort bij de cultuur van het eiland Timor, maar de recente geschiedenis zorgde voor een breuk. Grenzen en de gevolgen daarvan vormen de basis voor Eko’s voorstelling.
19:19
October 15, 2021
Common ground
“Die vloer is even belangrijk geworden uiteindelijk als de dansers. Dus ik zie de voorstelling bijna als een trio. Het zijn die twee dansers die in gevecht gaan met de ondergrond waar ze op werken. En ze gebruiken elkaar daarvoor en gaan dan echt letterlijk tot het uiterste en draaien dan de wereld binnenstebuiten.” Anouk van Dijk In haar voorstelling Common Ground gaan twee dansers een krachtmeting met elkaar aan. Ze dagen elkaar uit, houden elkaar in evenwicht, botsen, vullen elkaars beweging aan en bevechten elkaar op zoek naar een balans.
26:27
October 08, 2021
To speak light pours out
“We waited in this dark silence for like a minute and a half at the end of the show and it was very comfortable, but at the same time quite energized. It didn’t feel awkward or anything and people spoke a lot about that afterwards. They were really like WOW!” Kate McIntosh Kate McIntosh is een kunstenaar en performer uit Nieuw-Zeeland, die woont en werkt in Brussel. Haar voorstellingen spelen zich af op het grensvlak tussen performance, theater en installatiekunst. In coproductie met SPRING maakte ze To speak light pours out, een voorstelling waarin met behulp van zang en percussie teksten van verschillende auteurs met elkaar worden verweven.
19:52
October 01, 2021
any attempt will end in crushed bodies and shattered bones
“Zeventien mensen die elk hun eigen weg afleggen, die allemaal iets anders aan het doen zijn, maar toch allemaal dezelfde ritmes hebben en er duidelijk als een eenheid staan en elkaar helpen. Dat is voor mij het orgelpunt van de voorstelling”. Jan Martens. Any attempt will end in crushed bodies and shattered bones, zo heet de voorstelling van de Vlaamse choreograaf Jan Martens. Een bonte verzameling van 17 dansers met uiteenlopende leeftijden tussen 15 en 68 jaar wervelt over het podium. Het stuk gaat over het individu dat onderdeel is van een groep, maar zich er tegelijkertijd tegen afzet en probeert zijn eigenheid te bewaren.
28:34
October 01, 2021
Broeders verheft u ter vrijheid
𝐸𝑖𝑔𝑒𝑛𝑙𝑖𝑗𝑘 𝑏𝑒𝑛 𝑖𝑘 𝑜𝑝 𝑧𝑜𝑒𝑘 𝑛𝑎𝑎𝑟 𝑒𝑒𝑛 𝑘𝑜𝑜𝑝𝑗𝑒, 𝑚𝑎𝑎𝑟 𝑑𝑒 𝑐𝑜𝑛𝑠𝑒𝑞𝑢𝑒𝑛𝑡𝑖𝑒𝑠 𝑤𝑖𝑙 𝑖𝑘 𝑑𝑎𝑛 𝑛𝑖𝑒𝑡 𝑑𝑟𝑎𝑔𝑒𝑛." Dries Verhoeven. Kunstenaar en theatermaker Dries Verhoeven vraagt zich af wat de toekomst is van ons werkende lichaam. Het resultaat van deze vraag is een levende installatie; op het podium zoeven grote soepel bewegende robotarmen heen en weer en in de glazen box daarvoor nemen Bulgaarse seizoenarbeiders plaats. In deze podcast legt Dries Verhoeven precies uit hoe hij op het idee van deze installatie 𝐵𝑟𝑜𝑒𝑑𝑒𝑟𝑠 𝑣𝑒𝑟ℎ𝑒𝑓𝑡 𝑢 𝑡𝑒𝑟 𝑣𝑟𝑖𝑗ℎ𝑒𝑖𝑑 kwam, wat hij allemaal ontdekte tijdens zijn vooronderzoek en wat zijn Bulgaarse seizoenarbeiders/performers vinden van hun werk.
43:44
May 07, 2021
R for Resonance
“Zuidoost-Azië”, volgens Ho Tzu Nyen is met die aanduiding iets bijzonders aan de hand. Onder die noemer worden namelijk landen op een hoop geveegd zonder dat ze ooit een gemeenschappelijke taal, religie of bestuursvorm hebben gehad. Tzu onderzoekt met welke begrippen een gemeenschappelijke deler te beschrijven zou zijn en dat zie je in zijn hallucinante virutal reality installatie R for Resonance. Deze podcast is een verdieping in de symbolische 3D-objecten die voorbij komen zweven. 
40:08
April 30, 2021
TANZ
“She is the most perverse of all of us; that’s why she could make it so long in the ballet world” Florentina Holzinger maakt voorstellingen die zich het beste omschrijvingen als combinatie van performance, dans, ritueel en stuntshow. Ook in de voorstelling TANZ wordt alles uit de kast getrokken om je op het puntje van je stoel te houden: dans in verschillende soorten, naakte lijven, spuitend bloed, crossmotoren die boven het podium bungelen, sprookjesfiguren en lichamen die live op het podium gepiercet worden. Deze podcast is een poging om dit spektakel in woorden te vatten.
29:47
April 23, 2021
Mount Average
“We ordered a head of Adolf Hitler in bronze and I have to admit that Adolf Hitler fascism was too hard to break because a bronze statue was really a tough thing to grind; it takes ages to get this into powder.” In coproductie met SPRING heeft Julian Hetzel een performatieve installatie gemaakt met de naam Mount Average. Als bezoeker krijg je een tour door de verschillende kamers van een bijzondere fabriek; hier worden standbeelden van heersers, dictators en tirannen vermalen tot pulp. Aan de bezoeker de taak om dat pulp opnieuw vorm te geven. Wat het idee hierachter is hoor je in deze podcast!
27:47
April 16, 2021
BLOOS de mannen
De eerste podcast van de serie SPRING in het diepe is met Marte Boneschansker. In 2018 maakte ze BLOOS; een audioperformance waarin haar publiek gelegen in een bed luisterde naar verhalen over vrouwelijke intimiteit. BLOOS de mannen is hierop het langverwachte vervolg. Hoe zien mannen intimiteit, sensualiteit en verlangen? Hoe definiëren zij hun man-zijn? Marte ontdekte bijzondere, ontwapenende verhalen, ze werd omvergeblazen door nieuwe inzichten en soms juist verrast door haar eigen vooroordelen. In deze podcast vertelt ze erover. “Het belangrijkste wat ik heb geleerd is dat je altijd je lijf hebt om op terug te vallen. Ook als je bijvoorbeeld in een rolstoel zit, heb je een zintuigelijke beleving; daar kun je van genieten, ook als je leven een puinhoop is.”
29:16
March 31, 2021