Sweep

KHALIL - Le tout dernier podcast de l'émission Sweep, se voit accueillir une fois de plus, un sacré monsieur de notre culture, bboy Khalil, fraîchement vainqueur du Red Bull BC One France 2023.

Au-delà de son break impact et puissant, nous avons discuté avec lui de divers sujets, l'équipe de France de breaking aux JO, sa façon de s'entraîner, comment codifie-t-il sa danse, ses projets de vie. Une dernière heure passionnante de conversation, avec ce membre du crew Legiteam Obstruxion ! 

LILOU - Un épisode dédié à une figure incontournable du breaking français, il s'agit du franco-algérien bboy Lilou, 2x vainqueur du Red Bull Bc One, danseur depuis 25 ans et membre des collectifs Pockemon Crew & Street Off. Au-delà d'être un fervent défendeur de l'histoire du break dans sa ville (Lyon) et sa région (Rhône-Alpes), il se consacre aujourd'hui au développement et à la valorisation de la danse hip-hop en Afrique, continent sur lequel il se rend régulièrement. Ce sont les voyages et les battles qui l'ont formé en grande partie, et nous discutons des sujets suivants : sa vision et son mind-set en compétition, comment a-t-il abordé ses compétitions mentalement pour remporter Red Bull. Bonne écoute. 

TIM - Une riche interview avec un danseur de notre région Rhône-Alpes, bboy Tim. Il parle de ce qui se déroule au cœur de nous, de la lutte entre notre art et notre égo. Danseur & producteur de musique, il pose des mots justes, et précieux. A la croisée de la technique et de l’élégance, son style de break a laissé une empreinte dont chacun se souvient. Nous abordons les questions suivantes : L’illusion de la peur de décevoir les autres, l'avancer avec le regard extérieur, oser exprimer notre personnalité dans sa complétude.

IRON MIKE - Le danseur de popping à la contraction d’acier est dans le fauteuil de Sweep ! C’est un honneur pour nous de recevoir un homme si généreux, bourré d’expérience, et avec autant de recul sur son vécu de danseur. Originaire de Rennes, activiste passionné, il diffuse son amour du popping, autant dans ses workshops, que dans ses démos de jury, ou ses compétitions. Nous avons abordé avec lui les sujets suivants : Quel est son rapport à la musique ? Pour quelles raisons faire des battles ? Comment gère-t-il le mental dans les compétitions ?

Belle écoute !

BRANDON MIEL - Pour le 60e épisode, nous recevons l’incroyable Miel ! Sa danse est douce, organique, et si puissante à la fois. Illustre danseur de battle, cofondateur de la formation electro “La Planke”, cofondateur de la compagnie Mazelfreten, nous avons abordé avec lui les questions suivantes : comment s’entraîne-t-il, et d'où vient son flow si organique ? Quel état d’esprit est nécessaire pour se développer en electro ? Comment fonctionne et se développe la compagnie Mazelfreten ? Miel est un danseur et activiste œuvre dans les différentes sphères pour la mise en avant et le développement de cette culture electro !

FLÉAU - Danseur de Montréal et membre du célèbre crew Sweet Technique. Ceux qui le connaissent savent tous les mondes créatifs qu’il a ouvert, nous lui devons beaucoup. Il a également sorti récemment le documentaire DECYPHER, retraçant l'histoire du breaking à Montréal. Nous avons évoqué avec lui les sujets suivants : La discipline, est-elle obligatoire pour progresser ? Comment fonctionne sa créativité ? Qu’est-ce que l’originalité ?

Belle écoute à tous ! 

KAÊ - Membre du crew français From DownTown très présent sur la scène internationale, ce jeune danseur montre depuis quelques années qu’il est possible d’emprunter une autre voie dans les battles : celle de l’improvisation, du relâché, du flow, de la musique. Danseur au corps si spontané et intelligent, il a répondu à nos questions avec calme et sincérité et nous avons évoqués ensemble, des sujets autour du freestyle, de son enfance entre danse contemporaine et capoeira, mais aussi de l'honnêteté dans sa danse. 

MARION MOTIN - Originaire du hip-hop, Marion Motin a développé sa propre vision de la danse avec le temps, basée sur la sincérité, l'honnêteté, l'authenticité du mouvement. De nombreuses icônes telles que Stromae, Madonna, ou encore Christine and the Queens lui ont fait confiance pour écrire le mouvement de leur travail. Elle est sa propre chorégraphe dans le collectif Les Autres, membre du crew "Swaggers" et évolue avec courage dans le milieu,  proposant des créations remplies de sincérité. Elle place le frisson, l’intensité et l’honnêteté au cœur de ses mouvements, et c’est un honneur pour nous de la recevoir dans le podcast. 

KARIM KH - Une conversation riche et sincère pour nos auditrices et auditeurs. Karim KH, chorégraphe de la compagnie KH est dans Sweep ! Danseur avec un regarde mature et élégant sur sa danse, sur la musicalité, il met aujourd'hui la vidéo au service du mouvement.

Nous avons parlé avec lui d’hypersensibilité, de la réalisation de son dernier court-métrage de danse “THORN”, de comment cultiver un esprit familial dans une compagnie, de la manière dont il met la gestuelle hip-hop au service d’histoire et d’imaginaire et de son élégance omniprésente. Belle écoute !

LITTLE SHAO - Un illustre photographe, et un personnage emblématique de notre culture s’est assis dans le fauteuil de Sweep : Little Shao ! 

Il est celui qui a toujours été au plus près des artistes, des humains qui ont fait cette histoire, et sa vision de notre milieu, tout comme son art de la photo nous intéressaient au plus haut point. Nous avons abordés avec lui les sujets suivants : Comment choisir entre vivre ou immortaliser un instant ? Red Bull s’intéressent-ils vraiment au break ? Comment voit-il l’évolution de notre culture ? Pourquoi et comment a-t-il développé ce style de photo qui lui est si propre ?

"Comment faire briller les danseurs" est sa ligne de conduite depuis bien des années. Une heure de conversation plaisir ! 

BISCUIT (SKUIBI) - Ne pas se préoccuper "d'être hip-hop" et ne pas changer son art pour les autres, c'est un des fonctionnements d'Aurélien Collewet, a.k.a. Biscuit.

Danseur à la base breaking, aux inspirations diverses, après les battles, puis la scène, il consacre aujourd'hui beaucoup de temps à la musique. Nous avons évoqué avec lui les processus de création de son dernier solo et de sa prochaine pièce, comment s’affranchir des codes pour trouver son identité, pourquoi les clefs etc... Belle écoute !

LINK - Un nouvel épisode de Sweep avec un danseur au style plein de torsions, de flexibilité et d'une esthétique propre à lui. Il s'agit de Link Le Neil dans toute sa splendeur. Nous avons parlé avec lui de comment trouver sa place en société, que faire de nos différences, pourquoi revient-il aux battles, comment compose-t-il, et comment utiliser ce que l’on n’aime pas. La conversation fut passionnante et sensible, et nous vous l’offrons avec plaisir.

Bon moment à vous !

MISTER KEYZ - Nous recevons aujourd’hui un poète du breaking français : Bboy Keyz ! 

Bboy depuis 1997, originaire de Toulouse et membre de divers crews, Keyz se passionne dans la danse, pour l’écriture de chemins, mettant sa technique au service de la beauté et de l’originalité, en fait aujourd’hui une référence esthétique internationale. Nous avons parlé avec lui de son obsession pour l’écriture du mouvement, de l’art minimaliste, de ce qu’est vraiment l'originalité, de son expérience au sein du crew Vagabond, de la scène française actuelle et du cheminement vers une danse épurée. Enfilez le casque, les écouteurs, et savourez !

YUGSON - Danseur au sein des légendaires crew Wanted Posse et Serial Stepperz, Yugson est également le créateur de la Hawks Method, un système d'évaluation créé pour l’élévation des danseurs de chaque discipline hip-hop. Il est aujourd’hui une référence en matière de musicalité dans toute la profondeur du terme, de pédagogie, de ressentie. Grand nom dans les battles de danse, en house, en hip-hop freestyle, il a beaucoup voyagé et met aujourd'hui son savoir au service des autres.

Peut-on définir la musicalité ? Quels sont les étapes pour construire son style ? 

Une heure vingt de conversation passionnante, bonne écoute ! 

- JIMMY YUDAT - L’illustre danseur et créateur de HIPPOH est sur Sweep ! En plus d'être un incontournable du hip-hop freestyle, Jimmy du crew Yudat s'investit aujourd'hui dans HIPPOH, un média fait par la culture hip-hop, et pour la culture hip-hop.

Comment et pourquoi a-t-il créé ce média ? La danse, peut-elle devenir aussi populaire que le Rap ? Comment reprendre le contrôle de notre art, de nos artistes et de notre scène pour les revaloriser ? Quel avenir meilleur souhaite-t-on aux artistes hip-hop de demain ?

Avec une joie contagieuse et une volonté de valoriser notre culture, c'est un plaisir d'avoir reçu cet invité ! Un épisode rempli d’espoir et d’esprit critique pour s’emmener tous ensemble vers le haut. Bonne écoute !

ANNE NGUYEN - Notre nouvelle invitée nous a offert une conversation de haut vol ! Anne Nguyen est la créatrice de la compagnie Par Terre, et bgirl depuis la fin des années 90. Figure incontournable de notre culture qui de plus, en maîtrise l’histoire et la pensée de manière exemplaire, nous évoquons avec elles divers sujets : pourquoi danse-t-on aujourd’hui et comment se ré-approprier la danse ? L’artiste est-il obligé de se politiser ? Ou encore la colonisation de la culture américaine par le biais du hip-hop, ainsi que sa façon de développer une pensée libre.

Chaud devant, Anne Nguyen est dans Sweep et c'est du miel pour nos oreilles, bon appétit !

Crédit photo : Patrick Berger

LEO WALK - Un monsieur aux diverses casquettes, à la lisière de nombreuses sphères parfois antinomiques ! Léo est co-fondateur de la marque Walk In Paris, chorégraphe de la compagnie “La marche bleue”, mais a aussi été réalisateur de clip vidéo pour la chanteuse Angèle, ou encore danseur pour Christine and the Queen. Il n’en vient pas moins du milieu des battles pour autant. 

Impliqué également dans le milieu du stylisme, de la chorégraphie ou encore de la réalisation vidéo, comment trouve-t-il le temps de mener si bien tous ses projets ? Qu’a-t-il appris dans les autres sphères qui pourraient servir à la création hip-hop ? Quels aléas émotionnels a-t-il traversé depuis les battles jusqu’à aujourd’hui ? Cette conversation est pleine de sincérité et contient des enseignements pour quiconque se lance sur des projets engageants. 

Découvrez le travailleur Léo Walk ! Belle écoute !  

PHILIPPE PHYSS ALMEIDA - Notre invité de ce jour est un pilier de la culture hip-hop freestyle qui porte l’histoire sur son dos et la retransmet avec une grande générosité. Physs, est d’une clarté et d’une douceur éblouissante. Nous avons discuté en profondeur de pédagogie à travers sa formation “Passeur culturel en danse hip-hop”, de l’influence de notre environnement sur le développement de notre art, et de l’histoire de son style qui aura marqué l’histoire du hip-hop freestyle. Du miel pour les oreilles !

MOUNIA NASSANGAR - La 3ème saison est lancée, l’épisode de l’icône du waacking, Mounia, est en ligne ! Grande dame aux multiples casquettes (danseuse, modèle, actrice, chorégraphe de défilé pour la Fashion Week, créatrice du Waack In Paris...), nous l'accueillons dans ce 46e podcast. 

Nous avons entre autres, parlé des étapes pour s’accepter soi, son corps et son apparence, de la culture de la sape, du lien entre la danse et les vêtements et également de sa manière de s’entraîner. Une conversation pleine de sa bonne humeur et inspirante pour son engagement artistique. Belle écoute à vous !

MATHIAS RASSIN AKA THIAS - Artiste très inspirant Thias est dans la recherche permanente de la transe dans sa danse. Il bouge avec le cœur et le vécu. Au cours de l’heure de discussion, il s’est exprimé sur les sujets suivants :

Comment l’écriture a coupé la spontanéité ? Comment danser sur n'importe quel son, et rendre honneur à chaque musique ? Comment transmettre une rythmique subtile ? D'où vient la rage et le vécu qu’il met dans sa danse ?

Belle dernière écoute à vous Sweepiens, et rendez-vous dans quelques mois pour la saison 3 !

ICEE - Danseur emblématique du hip-hop freestyle dont le corps possède une infinité de possibilités, tout le monde connaît ce grand monsieur. Icee, c'est la force tranquille. Danseur depuis 1991, membre du groupe Forzesound, il n’a jamais cessé de chercher, de faire des battles, de transmettre sa philosophie. 

C’est avec beaucoup de simplicité et d’humilité qu’il s’exprime sur les sujets suivants : Qu’est ce que la danse et comment en mettre dans son mouvement ? A quoi s’entraîne-t-il en ce moment ? Pourquoi le ressenti est-il au centre de sa pratique ? Qu’est-ce que veut dire “marquer l’histoire” ? Quelles sont les clefs de sa danse atypique ?

Marqué à vif par l’impitoyable époque de Châtelet-les Halles dès 1985, Youval est le témoin d’un temps passé du hip-hop et un acteur du temps présent. Il s’exprime donc avec rage et ténacité sur des sujets qui lui tiennent à cœur depuis des années. 

Nous avons notamment parlé et débattu avec lui de sa vision d’une culture basé sur le défi et l’importance d’être “le lion de cette jungle”, de ses qualités en tant que speaker qui font de lui “le numéro un”, de la place des femmes dans cette culture, de l’histoire qu’il transmet dans ses cours, et de comment il s’est construit dans ce milieu.

Belle écoute à vous !

MANUEL A.K.A. ZE NINHO - Un plaisir d'échanger avec ce danseur de Montpellier et bboy au toucher fin, léger comme une plume et élégant comme la nuit ! La conversation défile avec Manu, et nous évoquons divers sujets avec lui :
Quelles cultures l’inspirent et comment les traduit-il dans sa danse, l’importance de ressentir ce que l’on fait jusqu’au bout des doigts, comment éduque-t-on le grand public à du break plus subtil ? C’est quoi « être hip-hop », et qu’est-ce que le flow ?
Vrai amoureux de la culture hip-hop, ayant parcouru l'Europe pour la danse, il représente le crew Rockerz Delight ! Belle écoute !

GÉO - a.k.a Geoffroy Durochat, est danseur au sein de l'association hip-hop Nextape, mais en est aussi le coordinateur et le créateur du festival “Who got the flower ?!”. Bboy depuis plus de 20 ans, il danse également en compagnie aujourd'hui. Mais c'est sur sa capacité organisationnelle que nous mettons les projecteurs, où il nous dévoile sa boîte à outils, alors nous ouvrons nos oreilles !

GOKU KEPLER - Comment entraîne-t-il son imaginaire ? Comment aime-t-on ce que l’on fait ? En quoi l’électro ne fait pas partie du hip-hop ? Qu’est-ce que l’électro et quels en sont les bases ? Comment gérer son hypersensibilité ? Qu’est-ce que Kepler, ce collectif d’artistes ultrasensibles ? Cet épisode parlera à des artistes en tout genre. Chaque réponse de Goku, danseur electro de Paris, est complexe et passionnante. Merci encore à lui, et belle écoute à vous !

P.LOCK - Seul danseur hip-hop n’ayant jamais perdu un battle en solo, P.Lock est un pilier du locking depuis de nombreuses années. Il a en effet commencé la danse à 15 ans en 1998, puis arrêté toute autre activité pour se dédier à ce métier en 2000, en entrant dans le crew Vagabond. C’est avec plaisir que nous écoutons ce pédagogue nous raconter son vécu. Il œuvre aujourd’hui pour le développement de la culture locking en créant des événements et en transmettant son savoir à travers le monde.

NELSON - Grand nom de la scène popping en France, nous avons discuté avec Nelson, danseur de longue date, membre d'Enfants Prodiges, et dont les activités au sein de la culture hip-hop sont diverses aujourd'hui. Inspiré dès le plus jeune âge par la danse, en regardant Michael Jackson, on évoque son parcours, ses projets, etc.

SALOMON - L’invité de cette semaine donne ses lettres de noblesses au mot « Artiste ». Salomon Asaro a 40 ans et danse depuis 23 années. Mélange subtil d’émotions, de popping, de breaking, et de tant d’autres choses, les cases vont mal chez cet artiste au grand coeur en perpétuelle évolution. Porteur d’une gestuelle qui lui est propre, il fait des battles, danse en compagnie, au cinéma, et donne de nombreux stages.

ALEX THE CAGE - Alex the Cage est danseur de hip-hop freestyle. Il vit à Bruxelles et représente les crews The Cage et Legion X. Il a commencé la danse en 2009 et assume depuis lors, un style linéaire et subtil, avec une grande maîtrise des bases. Alex est aujourd’hui un des danseurs de sa catégorie les plus réputés et a gagné de nombreuses compétitions emblématiques. Il voyage à travers le monde entier pour transmettre ses connaissances et représenter son style dans les battles.

KHOUDIA - Khoudia Touré vient de Dakar au Sénégal, et passe son temps entre la France et son pays d’origine. Elle est danseuse de house mondialement reconnue, chorégraphe au sein du collectif “La Mer Noire”, et grande activiste de la culture hip-hop dans sa ville d’origine. Elle y investit son énergie pour construire là-bas un bel avenir artistique avec différentes structures dont l’association Magando.

VICIOUS - Victor Sono, originaire de Montréal, est un pilier de la communauté breaking. Il fait le lien entre les premières générations et celles d’aujourd’hui. Il fédère différents publics et constitue le ciment de son crew Sweet Technique. Ces derniers ont mis Montréal sur la carte et ont su imposer un style fait de transitions, de contresens, de flow et de style, puisant ses origines dans des influences comme Flipside Kingz et Boogie Brats crew. Il est également l’organisateur de l’événement Skillz O’Meter.

RAPHAËL STORA - Il disparaît souvent derrière sa caméra pour donner la parole aux danseurs, mais aujourd’hui c’est lui que nous écoutons. Ancien étudiant en école de cinéma et danseur, Raphaël Stora est un véritable « Gardien des souvenirs ». Réalisateur du documentaire Arte « Les promesses du sol », il nous raconte comment sa volonté d’immortaliser les événements de la culture hip-hop, a donné naissance à toutes ces vidéos. Actuellement à la tête d’un nouveau documentaire, il nous explique les origines et les avancées de ce projet.

PROMO - Sovann Rochon-Prom Tep a.k.a. bboy Promo est membre de l’illustre crew Sweet Technique, basé à Montréal. Ce groupe marque l’histoire du breaking avec un style de danse improvisé, d’une grande originalité, fait de contresens et de chemins organiques. Ce danseur de battle est également diplômé de l’école de danse contemporaine de Montréal, et s’inscrit dans un parcours de chorégraphe depuis 2017. Sa dernière pièce “Un temps pour tout” invite le public dans un cadre convivial et chaleureux à observer la spontanéité qui caractérise la danse hip-hop.

THE MACSPENCER - Il a entre autres dansé dans des battles de hip-hop habillé en tigre ou en shérif. Jimmy Vairon a.k.a. The Macspencer crée des concepts qui peuvent faire rire, choquer, ou perturber le public. Danseur, performeur, chorégraphe, The Macspencer est connu dans le milieu pour renverser les règles, surprendre le public, aller au bout de ses idées. Il travaille professionnellement dans des compagnies de danse, fait des battles, et donne des outils pédagogiques pour développer son imaginaire, et aller plus loin dans l’expression de soi.

LAOS - L’invité du jour est aussi humble que légendaire et nous sommes chanceux d’hériter de danseurs comme lui. Membre du crew Créteil Style, David Phiphak a.k.a Bboy Laos a inspiré des générations de bboys et de bgirls en France et à l’étranger. Danseur depuis 1993 Il vit aujourd’hui au Canada et continue de pratiquer son art avec autant de passion 29 années plus tard.

SWEET - Être un artiste c’est s’engager dans une voie faite de construction et de déconstruction. Nous rencontrons ce danseur au grand cœur qui expérimente sa voie depuis le début. Lorenzo Vayssière a.k.a. Bboy Sweet est membre du crew Bad Trip, ambassadeur de son style ayant influencé de nombreux danseurs, il a développé une manière d’enseigner son savoir et donne de nombreux workshops en France et à l’étranger.

BGIRL HURRICANE - Une trentaine d’années de danse sont derrière Nacera Hurricane, a.k.a bgirl Hurricane, grande figure féminine du breaking en France. Au-delà de son long parcours, elle est à l’origine du collectif et projet “Just 4 rockers”, qui organise des événements hip-hop/jams, essentiellement consacrés au partage. On traite justement de la notion de “jam”, de ce qui constitue un événement de danse, et de sa vision de l’évolution du hip-hop depuis 30 ans, elle qui a toujours suivi cela de près.

PUNISHER - Exemple d’humilité, de capacité d’analyse, et de dépassement de soi, Pierre a.k.a. Bboy Punisher a marqué l’histoire du breaking, notamment au niveau des powermoves. Il a plusieurs fois repoussé les limites du possible en dépassant le nombre maximum de tours sur une main, en faisant partie des premiers à réussir la vraie vrille à un bras, et autres exploits de cet acabit. Artiste multidisciplinaire, il est également musicien et compositeur. Bboy depuis 20 ans ayant dansé avec les crews Hors-Norme, Alliance, et Flying-steps, c’est un honneur de le recevoir aujourd’hui.

FRANÇOIS LAMARGOT - Les théâtres sont de drôles d’édifices dans lesquels François se promène dès son jeune âge en en faisant une sorte de deuxième maison. À 10 ans, il foulait déjà les planches du festival d’Avignon, et tirait les cordages dans les coulisses. Sa rencontre avec le hip-hop et d’autres arts le mène donc naturellement à la création de la compagnie du Poisson-Buffle, afin d’investir la scène de son riche imaginaire. Il travaille en ce moment sur de rouilles et d’os, sa cinquième création.

CINTIA GOLITIN - Avec une douzaine d’années de danse derrière elle, Cintia porte de nombreuses casquettes : danseuse, avec une dominante poppin, cofondatrice du collectif Bandidas, amatrice de la compétition, fan de musique et mère de famille. On aborde son état d’esprit en battle, ses débuts dans la danse en Guyane, son rapport à la musique, mais aussi son rapport à la musique qu'elle n'aime pas et comment elle espère voir évoluer le popping. 

Elle nous partage sa bonne humeur pendant une heure, qui passe en un éclair.

BRUCE CHIÉFARE - Membre du légendaire Wanted-Posse crew, il est connu dans le breaking pour sa manière de toucher le sol. Il est dur de dater ses débuts dans le mouvement car ses parents, enseignants d’arts martiaux, l’ont toujours fait baigner dedans, mais nous dirons qu’il danse depuis 24 années. Bruce Chiéfare est père de deux enfants, il vit à Rennes, et développe depuis plusieurs années sa compagnie “Flowcus” avec laquelle il étend son univers chorégraphique.

MEHDI BAKI - Après avoir joué cette année dans le dernier film de Cédric Klapisch, titré “En corps”, notre invité se définit aujourd’hui comme danseur, chorégraphe et acteur. Mehdi Baki est né en 1988 et il commence à danser en 2000. Son style riche est fait d’une dominante de breaking agrémentée dès ses débuts d’autres cultures telles que la capoeira, ainsi que d’une rencontre plus tardive mais marquante avec la danse théâtre. Chorégraphe au sein du collectif “Hinterland”, lui et son binôme Nicolas Fayol présente cette année leur deuxième duo intitulé “OhhO”.

YAMAN - Danseur depuis 1996, Yaman Okur est père de deux enfants, photographe, chorégraphe, et bboy membre du crew historique Wanted Posse. Notre invité a beau être un pionnier de son style mondialement reconnu, ayant travaillé avec des stars comme Madonna, c’est avant tout un artiste populaire comme Chaplin l’était, se renouvelant chaque jour sans rendre l’art élitiste pour autant.

SOYUZ - Il est rare d’observer une si belle cohérence entre la pensée et la vie de quelqu’un. Gabriel Touron le stoïcien, surnommé “Soyuz” dans la communauté hip-hop, est un danseur de popping vivant à Bordeaux. Référence de sa région, il s’est récemment illustré comme un des meilleurs danseurs popping de sa génération en gagnant le “Summer dance forever”. Son occupation principale est pourtant tout autre, car il est développeur web passionné à temps plein et s’implique dans la pédagogie en donnant des cours dans les deux disciplines qu’il maîtrise : le popping et le développement web.

MARIE MARCON - Sa danse est d’une beauté simple. Elle est de ceux qui savent faire de la danse un outil de soin et de rencontre avec l’autre, un outil populaire, un outil pour les populations invisibilisées. Avant de déconstruire sa danse pour la faire sienne, Marie Marcon est une danseuse hip-hop avec une formation académique. Tout en gardant un pied dans le milieu des compagnies, elle a pour projet de consacrer du temps à l’accompagnement et au soutien des victimes de harcèlement et d’agressions sexuelles dans le milieu de la danse et elle crée des ateliers de rencontre auprès des personnes âgées, et des publics isolés de manière plus générale.

MARSO - À 45 ans, le chorégraphe Mickaël Marso Riviere donne au terme “danseur hybride” toute sa noblesse puisqu'il a assisté et participé aux premiers mélanges des danses académiques, hip-hop et cirque. Sa créativité est brute et sincère. Donnant des workshops dans le monde entier, il vit au Royaume-Uni depuis une vingtaine d’année et y développe de nombreux projets de création. Il est le fondateur de la compagnie “Decalage” et de l’évènement de danse expérimentale “KRE8!”. En pleine forme après 30 années de pratique et de projets, ce père de famille nous donne espoir : il est possible de se construire une vie de danseur à long terme !

NACIM BATTOU - Père de famille, ouvreur de monde, directeur de projets, Nacim Battou est un pédagogue d’une générosité rare, le chorégraphe de la compagnie Ayaghma, et un danseur issu de la culture hip-hop dont la première passion serait peut-être de déplacer les gens qu’il fréquente. Mais le portrait semblerait incomplet si on ne précisait pas que c’est avant tout un créateur de pensée, un esprit en constante interrogation qui cherche autant les nouvelles questions que leurs réponses. Après l’écriture de son solo appelé “Paradoxal Wild”, il crée “Dividus”, une fiction vivante pour 7 corps qui envisage un monde dans lequel le spectacle vivant aurait été enterré.

JANN GALLOIS - Danseuse issue du hip-hop, puis créatrice de la compagnie Burn Out. Jann Gallois, désormais chorégraphe, depuis plusieurs années, a encore des projets devant elle. Grand nom de la scène chorégraphique actuelle, elle se démarque par sa touche unique en son genre, que cela concerne la danse contemporaine ou le hip-hop. Sa démarche artistique, son arrivée dans le monde de la scène et sa douce voix sont au programme de ce podcast.

AKA SEUL TWO - Originaire de Soissons, Aka est le premier rappeur invité dans Sweep. Il découvre le rap il y a une quinzaine d'années, et ne le quittera plus jamais. Passionné d'écriture, curieux de l'évolution de ce genre musical et des techniques de langage utilisées, l'honneur est à la catégorie "poésie" du hip-hop dans cet épisode.

PIERRICK VIALLY - Si vous êtes artiste de la culture hip-hop et que vous ne connaissez pas Pierrick Vially, il y a de grandes chances que lui, vous connaissent. Au sein de Pick Up, association culturelle nantaise qui organise le festival Hip Opsession, l'un des plus gros temps hip-hop en France, il est organisateur du battle, gros moment fort de l'événement, et membre de l'équipe organisationnelle. La parole est aux activistes !