Радіо "Атрамент"

Його картини відомі по всьому світу, а його особа ховається за тими картинами. Хто він такий, той Ґустав?

Іноді мистецтво може бути божевіллям, іноді терапією, а іноді першим та другим одночасно.

І чого він такий славний? І що в його творах такого особливого? Трошки про попарт, про провокації та інші межі мистецтва.

Творити можна не лише олівцями та пензлями, але також собою. Саме це й робить Марина Абрамович

Еґон Шілє. Хто бачив його роботи, то вже точно його не забуде. Звідки він такий взявся? Яке життя прожив? Як розуміти його роботи?

Джорджія О'Кіф (Georgia O'Keeffe) належить до найвизначніших художниць 20 ст. Чому? Хто вона така? Про що її твори?

У проекті “Терпентин” розповідаємо про художниць та художників, що сформували сучасний живопис. Чому вони малювали? Чому саме так? Як нам це розуміти?

Проект починаємо з художника, про котрого всі хоча б трохи, та й щось знають: Вінсент ван Ґоґ.

Без Дейвіда Карсона світ в моніторах та на друкованих сторінках виглядав би по-іншому. Говоримо про одного з атлантів графічного дизайну. Чому важливо знати про його творчість? Чому важливо знати про неї саме зараз?

З творчих криз іноді допомагають вийти книжки з творчої мотивації. Ділимося досвідом прочитання таких книжок.

Розмовляємо про досвід читання. Що б нам хотілося сказати письменникам? Дружні поради досвідчених читачів.

Обговорюємо кінофільми та серіали, створені на основі коміксів з героями всесвіту Марвел. Які відмінності між фільмами та коміксами про супергероїв? Чому ці фільми цікаво дивитися? Чому всесвіт Марвелу потребує ідею мультивсесвіту? Чому ми потребуємо героїв Марвелу?

Хоча ми й належимо до безсумнівних шанувальників коміксів та графічних романів, однак навіть серед них трапляються такі, які важко полюбити. Однак це цілком суб’єктивні опінії відносно окремих авторів, особливо якщо йдеться про таких ґрандів, як Роберт Крамп та Кріс Вейр. Ми їх не любимо. Не любимо, але не хейтимо. Чому? Довідаєтеся, коли послухаєте цей ефір.

Школа плакату у Польщі вирізняється інноваційністю та тематичною різноманітністю. Вражають оригінальністю концепцій та глибоким сенсом. Цей стиль здатний емоційно взаємодіяти з глядачем, будучи одночасно виразним та мистецьким. Говоримо про його виникнення та вагомий вклад у розвиток світової графічної культури.

Осаму Тедзука - аніматор, манґака та лікар за освітою, неповторний енциклопедичний розум і творчий геній. Тедзука відомий своєю унікальною майстерністю та внеском у розвиток анімації. Але чи відомий він нам? Чи “батько” манги промовляє до українського шанувальника, чи ж залишається пам’ятним лиш у вузьких колах хікікоморі?

Рисунок, як філософія, медитація, або дихання. Знову повертаємося до теми рисунку, як природної частини людської життєдіяльності.

Розмовляємо про взаємовпливи коміксів та настільних ігор з Ростиком з каналу “Світ Настільних Ігор”. Чому настілки розширюють свої світи за рахунок коміксів та навпаки, комікси за рахунок настільних ігор? Як співіснують ці світи?

Туш існує не лише для малювання коміксів на папері, але також для татуювання. Розмовляємо про цей інший спосіб оповідання історій.

Розмовляємо про одного зі стовпів французького коміксу - Енкі Білала. Про його шлях із Балкан до Франції й далі у нескінченність.

Українська карикатура та ілюстрація першої половини ХХ ст. Едвард Козак, Микола Бутович та Віктор Цимбал. Разом з Ією Степанюк з [esthète] газети розмовляємо про важливі постаті нерадянської української графіки.

Переоcмислення історії, віднайдення голосу оповідача та інші приховані люґомінки з творчого креденсу одного з найпродуктивніших авторів французьких коміксів.

Ефір 62. Анімація зі середини. Розмова з молодим аніматором Миколаєм Філевичом та спроби зазирнути за лаштунки анімаційної освіти та індустрії. Instagram: mykolai.f

Чому ми любимо його фільми? Як створювати артгаузні світи і залишатись цікавим.

Художник та співтворець культового фільму "Чужий". Похмурий митець з чарівним аерографом. Чому він досі цікавий? Чого в нього варто навчитися, а про що краще забути.

Жіночі образи в коміксах, міфах та інших епосах. Розповідаємо про різні етапи становлення жіночих персонажів у коміксах. Яких героїнь ми вже знаємо і яких очікуємо в майбутніх коміксах та графічних романах.

Як співжиють між собою текст та малюнок в коміксі? Чи текст у коміксі лише текст, чи може щось більше? Обговорюємо різні графічні системи передачі значеннь, без особливого заглиблення в семіотику чи теорію графічного дизайну.

Чому нас приваблює італійський комікс? На яких авторів та на яких героїв варто звернути увагу поціновувачам коміксів, занурюючись у світ фуметто.

Розмовляємо про всесвітньо відомого та маловідомого в Україні героя бельгійських коміксів Тентена та його автора Ерже.

У чому привабливість та проблематичність цього персонажа? Яким може бути герой оповідей для підліків сто років тому і тепер?

Як можна бути одним з найпотужніших українських художників ХХ ст. І разом з тим залишатися практично невідомим на Україні протягом багатьох десятиліть? Говоримо про творчість Якова Гніздовського.

Намагаючись розмовляти про сучасну манґу, дошукуємося джерел її надхнення в манзі 60-х років минулого століття.

Ґекіґа, яку творили Санпей Шірато, Йошігару Тацумі, Йошігара Цуґе залишається напівневідомою скарбницею японського коміксотворення.

Говоримо про "Пісочну людину",один з ключових творів Ніла Ґеймана. Чому цікаво читати цей твір? Що у ньому такого особливого? Що саме відрізняє його від інших героїв ДіСі? Чи можливі наступні трансформації цього Пісочника?

Сьогодні розмовляємо про Ніла Ґеймана, автора числених творів у найрізноманітніших жанрах. Як йому це вдається? Чому його цікаво читати. Ділимося читацькими рефлексіями і дослідницькими спостереженнями

Що означає "герой другого плану "? Чи він герой і якщо так, то що то за герой такий?

Майже жодного супергероя не можливо уявити без підтримки героя, чи героїв, чи героїні другого плану. Навіщо вони? Саме про це й розмовляємо.

У день, коли згідно каламбуру May the Fourth перетворилося на May the Force, зазвичай пригадують епос зоряних війн. Ми теж не втримались від такої спокуси. Балакаємо про історію створення, розквіт та занепад цього неперевершеного міфу сучасності.

Райнгард Кляйст чи не найвизначніший автор сучасних німецьких графічних романів. Відомий своїми непересічними біографіями політиків, музикантів та спортсменів, Клейст до великої міри повпливав на формування сучасного німецького коміксу. Серед найголовніших його творів варто назвати: Кастро, Дейвід Боуві роки Зіггі Стардаст, Джоні Кеш: Я бачу темряву та Олімпійські мрії. Відомий своїми дуже особистим та дещо похмурим стилем, Кляйст вміє захопити своєю оповіддю і причарувати своїми персонажами.

Розмовляємо про велетня української графіки Георгія Нарбута. Протягом коротких десяти років йому вдалося не лише створити кілька власних індивідуальних стилів, але також сформувати модерну українську графіку. Його вплив відчуваємо досі. Чому так є? Чому роль Нарбута така важлива?

Розмовляємо про анімаційний серіал "Час пригод". Попри свою позірну "дитячість" серіал можна інтерпретувати на різних рівнях. Досліджуємо міфологічні, психологічні та філософські нетрі цього приємного мультика.

Знову говоримо про Японію. Тепер нарешті про манґу. Одним з найзнаменитіших творів цього жанру залишається "Акіра" Кацугіро Отомо. Говоримо не лише про твір, його автора та обставини створення, але також пробуємо зрозуміти чому для нас, європейських читачів, "Акіра" й надалі залишається актуальною.

Як можна означити жанр фентезі? Чим особливі фентезійні комікси? Чому в жанрі фентезі домінують книжки? Нашим спробам означити межі жанру фентезі заважає з'їжджання в обговорення творчості Саймона Біслея. Чому саме його стиль залишається знаковим для фентезійних коміксів? Які ще комікси жанру фентезі нам подобаються?

Ставимо запитання і не завжди знаходимо відповіді.

Французький часопис Metal hurlant (Волаючий метал) став небувалим проривом у світі коміксів, і швидко завоював прихильність читачів по обидва боки Атлантики. Чому цей феномен такий важливий? Які ще періодичні видання вплинули на формування коміксу та графічного роману? А крім того говоримо про сучасні платформи для публікацій коміксів малих форм.

Автор, актор, режисер, танцюрист і мім Алехандро Ходоровський залишається невичерпним джерелом ідей та візій, що інтригують, приваблюють, або ж сіють відразу. Говоримо про його вплив на світ коміксу та кіно.

Майже кожна європейська країна має свого Мьобіуса, чи хоча б Гуґо Пратта. Не оминула щедра коміксова доля й українського краю. Тут місце патріарха українського мальопису заслужено й віддавна займає людина непересічної долі - Ігор Баранько. Говоримо про його твори, погляди, а також про перспективи та горизонти українського мальопису в контексті творчості Баранька

Чому супергерої виглядають саме так? Дошукуємося можливих поясненнь походження їхнього оутфіту, а принагідно пробуємо зрозуміти його значення і проектуємо візії зовнішнього вигляду супергероїв майбутнього.

Фабіо Мун і Ґабріеля Ба – бразилійські близнюки-коміксотворці. Говоримо про їх легкість та складність, чудесний рисунок та чуттєві історії.

Ми ненаговорилися про Бетмена. Відчуваючи усі ті прогалини та недомовленості нашої попередньої балачки, ми зважилися на безпрецедентний

крок: продовжили говорити про Бетмена

Сьогодні говоримо про людину-кажана, тобто про Бетмена. У чому саме привабливість цього героя?  На відміну від більшості супергероїв, що поринули у забуття, історії про Бетмена  залишаються такими цікавими. Чому?

Чому існують Christmas specials? Чому Бетмен чи Геллбой в цей час опинятися серед різдвяних оповідей? Пробуємо шукати відповіді на ці питання, а також проектувати на майбутнє можливі наративи Christmas specials для українських мальописів.

Фантастично-реалістичний та фантастично-історичний живопис домінував на обкладинках коміксів віддавна. Але з чого все почалося? Дошукуємося початків і говоримо про найважливіших художників цього жанру.

Ближче різдва хочеться чогось солоденького. Також в розмовах. Саме тому починаємо балачку про анімаційну студію Волта Діснея. Зазираючи за лаштунки культових анімаційних фільмів, виявляємо що не все там було так солоденько. Говоримо про креативне середовище студії та непрості долі аніматорів.

Говоримо про письменника та чарівника Алана Мура. Цей батяр з англійського райцентру подарував світові численні світи своєї уяви. Комікси його авторства вже давно стали класикою жанру. Як йому таке вдається?

Чому художник, що дуже коротко жив і творив в кінці 19 століття, все ще залишається цікавим та надихаючим для нас сьогодні? Говоримо про його життя і його твори так, ніби обмовляємо якогось відсутнього члена родини.