#MomentosMusicais, por Camila de Ávila

“Tem uma coisa muito bonita porque muitas pessoas gravaram Costura da Vida”, diz o seu compositor, Sério Pererê. Regina Souza, quando ainda assinava Regina Sposito, foi a primeira a gravar, em 2001. O primeiro registro foi no disco Tambolelê , também de 2001. A canção está em Kianda, do Tambolelê, de 2004. Nessa gravação há várias pessoas cantando. Em 2010, foi gravada no disco “Alma Grande – ao vivo”.  “É a música que mais leva minha carreira adiante e eu nunca fiz um grande arranjo para ela”, diz Pererê.

Na semana em que Chico Buarque completa 79 anos, no dia 19/6, o #MomentosMusicais fala de "Que tal um samba?", canção mais recente do compositor que deu nome à turnê iniciada em 2022.

A primeira gravação de “Pagu” está n disco “3001”, de Rita Lee, lançado em 2000. Quem também registrou a canção, que é a versão mais conhecida da música, foi cantora Maria Rita em seu álbum de estreia, intitulado Maria Rita, lançado em 2003. Perguntada no extinto “Programa do Jô” sobre a canção, Maria Rita disse que a música é sempre atual.

A música é do cantor, compositor e instrumentista Osvaldo Rui da Costa, o Macau. A canção foi composta depois de uma triste (e muito comum entre nós pretos) experiência do compositor. 

A canção “Finalmente” foi composta por Alzira Espindola junto a Paulo Salles e o maldito Itamar Assumpção (1949 -2003). Ney Matogrosso e Pedro Luís e a Parede gravaram a canção no antológico disco Vagabundo, lançado em 2004. Mas seu primeiro registro está no álbum de Alzira intitulado “Peçamme” lançado em 1996. 

A canção “Senhorinha”, música de Guinga e letra de Paulo César Pinheiro, é extremamente delicada. A música foi criada por volta de 1985/86 e fez parte da trilha sonora da primeira versão da novela Sinhá Moça na voz do cantor Ronnie Von com o nome de “Sinhaninha”, que era o jeito que a protagonista, interpretada por Lucélia Santos, era chamada na novela.

“Sabiá” nasceu em 1968 para o Festival da Canção deste mesmo ano. Por incrível que pareça Chico e Tom Jobim receberam uma ensurdecedora vaia no Maracanãzinho. Como é sabido, em 1968 o regime ditatorial no Brasil entrava em seu período mais escuro.

A canção foi gravada no disco “Leopoldina e Dudu Nicácio”, em 2005, e também pela cantora Titane, no disco “Ana”, de 2008. “Lira para viagem” foi a primeira música de Dudu a tocar em rádio.

A canção “Cuitelinho”, de autoria desconhecida e adaptação de Paulo Vanzolini (1924- 2013), já foi gravada por vários artistas. Paulo Vanzolini, Milton Nascimento, Pena Branca (1939 – 2010) e Xavantinho, Nara Leão (1942 -1989), Renato Teixeira, Almir Sater, Daniel, Inezita Barroso (1925 -2015), Rio Negro & Solimões e Mônica Salmaso. Trata-se de uma música atemporal e muito delicada. Cantores de distintos gêneros e vozes perceberam a beleza da canção e a registraram em diferentes épocas desde a década de 1970.

A canção “Dura na queda” foi feita sob encomenda (ou não) para o musical “Crioula", de 2000, que contava a história de Elza Soares, escrito pela atriz Stella Miranda.

A canção “Drão” foi composta por Gilberto Gil em 1981 e lançada no disco “Um banda um” de 1982. São deste álbum, produzido por Liminha, as canções “Andar com Fé” e “Esotérico”.

Primeira pareceria de duas grandes vozes, a canção Anima, teria letra de Chico Buarque, mas Milton Nascimento ouviu a melodia feita por Zé Renato e pediu para letrar.

A canção está no álbum “Do Cóccix Até o Pescoço”, lançado em 2002. A música “A Cigarra” de letra simples e tão forte foi gravada por Elza Soares e pela atriz Letícia Sabatella.

Gravada em 1972 a canção “Comportamento Geral” de Gonzaguinha (1945-1991) saiu em um compacto simples. No ano seguinte, 1973, ocupou o lado B do primeiro disco do cantor. Por causa dessa música, Gonzaguinha foi “convidado” a depor pela primeira vez na Divisão de Censura de Diversões Públicas (DCDP) durante o período da ditadura militar. A letra de “Comportamento Geral” é ácida, objetiva e pesada para o referido período.

A música é a 8º faixa do disco Televisão de Cachorro, lançado em 1998, pela banda mineira Pato Fu. Somente o título da canção é de Takai, a letra e a música são de John Ulhôa e a canção é dupla, bela e inusitada declaração de amor. Fernanda Takai me contou a história.

A canção é de Lívia Itaborahy, cantora e compositora fluminense radicada em Minas. “Atônita Tela” surgiu depois de um término de namoro estranho. O fim do relacionamento veio por uma mensagem na internet. 

Muitas pessoas acham que a canção é de Cartola porque foi este cantor que a gravou primeiro, em 1976, no disco “Cartola”. Porém a música é do portelense Candeia. Depois, foi gravada por Marisa Monte no disco “MM”, de 1989. E essas são as gravações “oficias” desta melancólica canção. Há muitas lendas acerca de “Preciso me encontrar”. Uma delas é que Candeia fez para Cartola cantar, mas ninguém sabe se é verdade. O que é perceptível nesta música é o sofrimento do compositor.

A canção foi lançada em 2016 e é a sétima entre as músicas brasileiras mais acessadas no YouTube (possui mais de meio bilhão de visualizações) e é considerada o marco das canções que a tornaram “rainha da sofrência”.

Gravada em 1977, a canção é uma ode ao empoderamento feminino. Sônia Braga se apossou por um tempo da canção que foi feita para Zezé Motta.

A canção foi lançada em 1964, e saiu no naquele disco meme do Chico Buarque, em 1966, e é a primeira canção encomendada que Chico Buarque compôs, feita para o musical Balanço de Orfeu, que estreou no Teatro Maria Della Costa, em São Paulo, em 1964.

Parceria de Nando Reis e Samuel Rosa, a canção Resposta, uma balada folk, foi gravada no disco Siderado da banda Skank, de 1998. Depois ela foi gravada por Nando Reis, em 2001, e por Milton Nascimento (que divide o vocal com Lô Borges) no disco Crooner, em 1999. Em 2021, foi gravada por Sebastião, filho de Nando, em uma live. Trata-se de uma balada que narra o fim de um amor.

A canção foi lançada em 1972 para a trilha sonora da novela "Nossa filha Gabriela", da Tv Tupy, com Eva Wilma e Carlos Zara. Mas, na verdade, a canção foi feita para a pequena Camilinha.

Em 2002 Milton Nascimento gravou o disco Pietá. O álbum é uma homenagem às mulheres da vida do cantor e compositor carioca de alma mineira. Com o nome que lembra a dor das mães (que sempre sofrem pelos filhos), Milton abre o disco com uma homenagem à sua matriarca adotiva, Lilia, sem esquecer suas inspirações femininas, Elis e Ângela Maria. No álbum há a participação de três cantoras, Marina Machado, Simone Guimarães e, da ainda desconhecida, Maria Rita.

Canção composta por Joyce Moreno e Ana Terra e gravada por Elis Regina em 1979. Na época Elis concedeu uma entrevista para a Rádio Nacional em que fala sobre a canção, sobre o lugar de fala que Joyce e Ana têm para compor uma música tão real sobre a mulher que tem uma vida completa, com trabalho, filhos e marido.

“Água da Minha Sede”, parceria de Roque Ferreira com Dudu Nobre surgiu para o grande público de forma mais intensa em 2000, no disco de Zeca Pagodinho de mesmo nome. A música abria o disco e foi um enorme sucesso pela delicadeza da letra e cadência do samba, oriundo do recôncavo baiano de Roque Ferreira. A canção foi gravada também por Roberta Sá, no disco “Quando o canto é reza” (na minha opinião o mais belo disco da cantora), lançado em 2010, que conta somente com composições de Roque. Agora, em 2017, a intérprete Mônica Salmaso também registrou a música no disco “Caipira”.

“Então, Pense” é uma canção de Luiz Rocha, ator, cantor, compositor e violonista. A música abre o disco “Pega a melodia e engole”, lançado em 2015, da banda Todos os Caetanos do Mundo. O álbum conta com a participação de Arnaldo Antunes na faixa que dá título ao disco. Luiz Rocha se desligou do grupo e segue carreira solo.

“Canção da Despedida” é uma bela parceria de dois Geraldos, Vandré e Azevedo. Composta em 1968 a música foi censurada pelo Ato Institucional nº 5, AI-5, imposto em 13 de dezembro daquele ano pelo presidente militar Costa e Silva. Vandré já estava sendo perseguido devido à emblemática “Pra dizer que não falei das flores”, que ficou em segundo lugar no Festival da Canção deste mesmo ano perdendo para a lírica (e bastante subversiva) “Sabiá”, de Tom Jobim e Chico Buarque.

A canção foi gravada em 1966 por Chico Buarque, quando tinha apenas 22 anos. Entre 1966 e 2016, ou seja, no decorrer de 50 anos, a música foi cantada por vários outros artistas como Caetano Veloso, Gal Costa, Zizi Possi, Mônica Salmaso, Nara Leão, MPB4, Leo Jaime e Antònio Zambujo.  

“Acontecimentos” é a sexta faixa do disco “Marina Lima” lançado em 1991. Foi a partir deste álbum que a cantora passou a assinar o sobrenome. A canção fala de um amor que não brilha mais. Parece na letra escrita por Antônio Cícero, que o casal sente falta, sofre e lembra com carinho dos momentos em que havia a presença de um na vida do outro. A dúvida do motivo do desfecho e o questionamento da situação são enfáticos e doídos a ponto de querer adiar a resposta. “O que que há com nós dois amor? Me responda depois”. Mas será que o casal deseja a separação? Um está preso ao outro.

A canção “Desde que o samba é samba” foi lançada no álbum “Tropicália 2” de Gil e Caetano, de 1993, para comemorar os 25 anos do disco “Tropicália ou Panis et Circencis”. A música é uma ode ao samba e sua essência. No livro “Escolas de samba do Rio de Janeiro”, de Sérgio Cabral, que teve sua primeira edição em 1996, o escritor, jornalista e produtor musical afirma que na letra da canção está a melhor apresentação da árvore genealógica do ritmo. “O samba é pai do prazer/o samba é filho da dor/ o grande poder transformador”.

A canção “Namora Comigo” foi escrita por Paulinho Moska para a cantora Mart'nália Mendonça Ferreira - Mart'nália colocar no seu disco “Não tente compreender”, lançado em 2012. A produção do álbum é de Djavan e nessa gravação de Mart’nália para a música de Moska, pode se ouvir a voz de Djavan cantando junto. A música nasceu porque Moska queria "colocar" uma música para Mart'nália.

A canção foi escrita por Noel Rosa na década de 1930. Dizem que Noel fez a canção para a atriz Ema D’Ávila, irmã do comediante Valter D’Ávila, que estava começando sua carreira artística no Rio. Ela ia participar de uma peça chamada "Rio Foles", de Jardel Jércolis e Geisa Bôscoli. A cena homenageava aos bairros do Rio de Janeiro, e a ela estava designada o bairro do Estácio de Sá.

A canção “O Mundo” foi lançada no primeiro álbum do grupo Karnak, em 1995. De acordo com o Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira, o Karnak foi uma banda de “rock-pop paulista fundada em 1992 por André Abujamra, que após uma viagem ao Egito, especificamente à cidade de Luxor, conheceu o tesouro arqueológico de nome Karnak, do qual retirou a ideia do nome da banda”. A canção "o mundo", de acordo com Abujamra, uma grande redação escolar bem-sucedida que deixa claro que todos são iguais.

O mote para esta canção, segundo Vitor Santana, é o sertão brasileiro. A música foi composta para o álbum “Coladera”, um belo e valioso feito musical de Vitor Santana junto com o português, João Pires e o percussionista Marcos Suzano. Lançado em 2013, o disco é uma ode à música de língua portuguesa com seus vários sotaques no mundo. Um álbum que apresenta um pouco da música lusitana e espanhola, do som do candomblé, da rumba, do mambo e do samba.

Sorte é a prova de que muitos grandes sucessos nascem de forma despretensiosa. A canção abre o disco “Bem Bom”, de Gal Costa, lançado em 1985, e a gravação tem participação de Caetano Veloso. Celso Fonseca gravou a canção no disco "Sorte", em 1994, o primeiro da trilogia com Ronaldo Bastos (os outros dois são Paradiso, lançado em 1997, e Juventude / Slow Motion Bossa Nova, lançado em 2001). Outro registro desta canção é do músico brasiliense Tiago Iorc, no CD “Troco Likes Ao Vivo”, lançado em 2016. Escrita em 1984, a canção é a primeira parceria de Ronaldo Bastos e Celso Fonseca.

“Sinal Fechado”, que passa sensação de urgência, foi composta pelo sambista carioca Paulino da Viola para o que seria o último Festival da Canção da TV Record em 1969. No ano anterior (e no post anterior) a vencedora havia sido “Sabiá”, de Chico Buarque e Tom Jobim, lírica e carregada de críticas ao regime militar que comandou o Brasil entre 1964 e 1985. A música de Paulinho da Viola surge como um alento aos momentos tão pesados do país.

A canção foi gravada em 1977, por Elis Regina no disco intitulado “Elis”. Na capa do álbum, a cantora está grávida de Maria Rita. Renato Teixeira ficou com a música por um tempo e nenhum cantor se interessava por ela, até que conseguiu que “Romaria” chegasse a Elis que logo decidiu gravar. Há mais de cem registros da canção. Em sua última entrevista, concedida em 5 de janeiro de 1982, para a TV Cultura, Elis disse: “Eu achei graça quando Renato falou da gravação de Romaria, porque em conversas familiares dos Teixeira de Oliveira (família de Renato) consta que a casa do Renato está com as paredes levantadas à custa de “Romaria” esperando que eu grave outra canção para botar o telhado”.

A canção foi gravada pela primeira vez no disco “Coisa de Pele”, de 1986, o terceiro de sua carreira já fora do grupo “Fundo de Quintal”. Segundo o colunista e crítico musical Mauro Ferreira, a canção é um “samba-manifesto que documentou a explosão do pagode em meados da década de 1980”. O apelido de Jorge Aragão é o “poeta do samba” e é fácil entender o motivo. A canção “Coisa de Pele” e muitas outras comprovam a sensibilidade do artista que também não deixa de colocar em suas letras a valorização da identidade negra, da cultura feita pelo povo brasileiro e do samba. Jorge Aragão é uma injeção de autoestima.

Composta em fevereiro ou março de 2013, numa virada de noite, a canção surgiu de um estudo do cantor e compositor mineiro Cliver Honorato sobre as cantigas de roda. A música “Fonte da tristeza” está no disco do artista lançado em 2017. Na canção, pode-se perceber forte influência da música de Zeca Baleiro, artista que estava na playlist de Cliver na época.

A cantora e compositora paraibana Nathalia Bellar fala da sua carreira e da canção Entranhada, que teve o clipe lançado março deste ano.

Empoderamento, samba e funk. A canção foi gravada por Anitta com a participação do funkeiro carioca Jhama Jhama. É a quinta faixa do disco BANG, de 2015, que é o terceiro álbum de estúdio da cantora. A música foi produzida por Rafael Castilhol. Como single, foi lançado em janeiro de 2016, fez parte da trilha sonora da novela “Pega Pega” da TV Globo, exibida entre 2017 e 2018. “Essa mina é louca” ocupou, no ano de seu lançamento, o primeiro lugar nas listas da Billboard Brasil Regional no Rio de Janeiro, Salvador e Recife.

A música está no disco Sambadear, o primeiro da cantora, compositora e sambista mineira Manu Dias. A canção “Filha do Criador” é a primeira parceria dela com Thiago Delegado. O interessante é que a canção é, a meu ver, a única coisa que Bolsonaro fez de bom. Vocês já vão entender o motivo.

“Vira Virou”, composta de Kleiton Ramil, em 1979, foi gravada pelo grupo MPB4, pela cantora portuguesa Eugênia Melo e Castro e pela argentina Mercedes Sosa, em espanhol. A canção remete ao dia 25 de abril de 1974, o dia da liberdade em Portugal, quando o país se libertou da ditadura salazarista.

Composta em 1973 e apresentada para o público em 10 de dezembro do mesmo ano, na gravação do disco “O Banquete dos Mendigos” (gravado ao vivo no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro em comemoração aos 25 anos da Declaração dos Direito Humanos com direção de Jards Macalé), lançada e proibida em 1974, e liberada em 1979. “Jorge Maravilha” é de Julinho da Adelaide, heterônimo de Chico Buarque para burlar a censura. Estava impossível compor e Chico se dedicou a escrever seu primeiro romance, “Fazenda Modelo”, que critica as formas de dominação social em um cenário de uma comunidade bovina. Depois de "Calabar", peça de Chico e Ruy Guerra que foi censurada, o músico gravou o disco “Sinal Fechado”, em que interpreta canções de outros compositores, porque não tinha músicas próprias suficientes para um disco.

A canção foi gravada no disco Brasileirinho de Maria Bethânia, lançado em 2003. Também está no DVD com o repertório do referido disco executado ao vivo. Há uma gravação de Maria Bethânia dividindo o microfone com um dos compositores da música, o santamarense Roberto Mendes. A cantora lírica baiana Virgínia Rodrigues cantou a música em 2015 no lançamento do seu disco Mama Kalunga.

Lançada no disco “Em cartaz” de Tunai (1950 – 2020), em 1984, a canção Frisson é um clássico da música nacional e uma das canções mais fofas do cancioneiro brasileiro. Usada como trilha sonora de casamento, namoro e até para vídeos de boas-vindas para bebês, o"Frisson" completa 37 anos em 2021 e nunca deixou de ser tocada nas rádios. A música já foi gravada por Elba Ramalho, Ivete Sangalo e Roupa Nova. A canção foi tema da novela Global “Suave Veneno”, de 1999.

Milton Nascimento gravou está canção no disco Clube da Esquina 2, em 1978. No registro, além da voz de Milton "Bituca" Nascimento, há também o coral dos Canarinhos de Petrópolis cantando o arranjo feito por Vermelho, do 14 Bis, e Tavinho Moura, sob a regência do Frei José Luiz. No início da música, junto de Milton, cantam Flávio Venturini e Vermelho. “Paixão é fé” é uma música que enche de esperança qualquer pessoa que crê em Deus e até mesmo quem não acredita. A beleza do arranjo, a força leve do canto das crianças e de Milton é sublime. A dor de qualquer um é deixada de lado ao ouvir essa gravação.

A canção "Dentro ali" é a segunda faixa do álgum "Um corpo no mundo", primeiro da cantora Luedji Luna, lançado em 2017. A música fala de um assunto muito recorrente, a solidão da mulher preta.