Didaktika

Entre les instruments présents dans un orchestre, les instruments issus des différentes cultures du monde et toutes les inventions propres à la musique contemporaine, la percussion regroupe bien sûr des marimbas, des tambours ou des maracas, mais aussi des boites de conserve, des galets ou des sonnailles de sabots de chèvre.

Comme un échantillon de ce vaste répertoire, nous nous intéressons dans cet épisode au processus de 3 artistes bien différents qui parlent de leur activité et de leur recherche, entre bidouillage et standardisation, recherche scientifique et bricolage.

INVITÉS

Jocsan Riviera, fondateur de Panacea Sonora, fabriquant de handpan.

Olivier Tremblay-Noël, percussionniste pour différents ensembles, dont Bascailles et Sixtrum Percussion, compositeur.

Léa Boudreau, artiste interdisciplinaire et compositrice qui a notamment intégré le circuit-bending dans sa pratique.

RÉFÉRENCES

Nous avons vu dans le précédent épisode que le rythme était essentiel dans la construction poétique. Examinons maintenant la démarche suivie par les compositeurs et musiciens pour faire l'inverse, à savoir traduire la poésie en musique. Entre clins d'oeil figuratifs et désir d'abstraction nous partons du poème symphonique de Saint-Saëns pour voyager jusqu'à la difficile démarche de composition contemporaine d'un Patrick Burgan.

INVITÉS

Patrick Burgan, compositeur francais et agrégé de musicologie, récipiendaire de plusieurs premiers prix de composition, d’orchestration et d’analyse du Conservatoire National de Paris, plusieurs fois lauréat de l’Institut de France et pensionnaire de la Casa de Velasquez à Madrid. Compositeur des pièces du programme Batèches, un programme en hommage à Gaston Miron exécuté par Sixtrum et l'ensemble des Percussions Claviers de Lyon en France

RÉFÉRENCES

La poésie c'est du texte devenu musique grâce au rythme. Quel est le fonctionnement magique qui transforme des mots communs en une musique pour nos oreilles ? Pour explorer cette thématique du rythme en poésie nous allons prendre pour terrain d'analyse la poésie de Gaston Miron et interrogerons les différents procédés utilisés par l'auteur. Pierre Nepveu, expert reconnu de Gaston Miron, nous accompagne dans cette démarche pédagogique soupoudrée de quelques hommes rapaillés.

INVITÉS

Julien Grégoire, percussionniste, professeur à l'Université de Montréal et au CEGEP Marie Victorin, membre de nombreux ensembles contemporains dont le Nouvel ensemble moderne (NEM) et l'orchestre de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ)

Pierre Nepveu, professeur émérite de littérature, auteur d'une dizaine de recueils de poésie, essayiste et critique littéraire, auteur de la biographie de Gaston Miron, récipiendaire des Prix Athanase-David et décoré de l’Ordre du Canada et de l'Ordre national du Québec

RÉFÉRENCES

Les couleurs de la frappe : les mots pour dire le timbre

Deuxième épisode de notre série sur l'introduction au répertoire de la percussion : le timbre. Comment décrire le timbre ? Quelle est sa place dans la musique occidentale ? Et pour les musiques non écrites ? Pour l'occasion nous interrogeons des spécialistes de la notion et questionnons la notion de bruit, du ''bon son'' ainsi que de la dissonance, de sa place dans la composition en musique percussive et de son importance à l'heure d'imiter la voix humaine.

INVITÉS

Caroline Traube, professeure agrégée à l'Université de Montréal, spécialisée en acoustique musicale et psycho-acoustique, musicienne et ingénieure de formation

Monique Desroches, ethnomusicologue québécoise et professeure émérite à l'université de Montréal, spécialiste des musiques rituelles tamoules en milieu créole et des musiques de scène dans l'espace touristique antillais

Patrick Burgan, compositeur francais et agrégé de musicologie, récipiendaire de plusieurs premiers prix de composition, d’orchestration et d’analyse du Conservatoire National de Paris, plusieurs fois lauréat de l’Institut de France et pensionnaire de la Casa de Velasquez à Madrid. Compositeur des pièces du programme Batèches, un programme en hommage à Gaston Miron exécuté par Sixtrum et l'ensemble des Percussions Claviers de Lyon en France

MUSIQUES ENTENDUES

Onze, Marco Antônio Guimarães, Sixtrum Percussion

Découvrir la musique percussive c'est en premier lieu s'intéresser à quelques définitions sur le rythme et la musique dite percussive. Qu'est-ce que le rythme ? Comment et quand est apparue la musique dite percussive ? Date-t-elle du XXe siècle ? Pourquoi cette musique apparait-elle à ce moment là ? Concerne-t-elle uniquement les instruments de musique ?

Cet épisode d'introduction contextualise et installe le décor afin de plonger en toute connaissance de cause dans le répertoire de la musique percussive.

INVITÉS

Fabrice Marandola, percussionniste, ethnomusicologue, professeur de percussion à l'université McGill, directeur du CIRMMT, centre de recherche sur la science et la technologie de la musique et cofondateur de l'ensemble Sixtrum.

Julien Grégoire, percussionniste, professeur à l'Université de Montréal et au CEGEP Marie Victorin, membre de nombreux ensembles contemporains dont le Nouvel ensemble moderne (NEM) et l'orchestre de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ)

Noam Bierstone, percussionniste et membre de différentes formations, notamment le quatuor à percussions Architek.

RÉFÉRENCES

Jean-Jacques Rousseau, De la musique