Didaktika
By Sixtrum Percussion
La seconde série de 5 épisodes est destinée au jeune public (Didaktika jeunesse) et explore les coulisses d'un spectacle. Chaque épisode couvre une étape du processus de création, de l'écriture du scénario à la première représentation. Didaktika jeunesse a été réalisé par La puce à L'oreille.
DidaktikaJun 01, 2022
Didaktika / 6 - Instrumentarium
Entre les instruments présents dans un orchestre, les instruments issus des différentes cultures du monde et toutes les inventions propres à la musique contemporaine, la percussion regroupe bien sûr des marimbas, des tambours ou des maracas, mais aussi des boites de conserve, des galets ou des sonnailles de sabots de chèvre.
Comme un échantillon de ce vaste répertoire, nous nous intéressons dans cet épisode au processus de 3 artistes bien différents qui parlent de leur activité et de leur recherche, entre bidouillage et standardisation, recherche scientifique et bricolage.
INVITÉS
Jocsan Riviera, fondateur de Panacea Sonora, fabriquant de handpan.
Olivier Tremblay-Noël, percussionniste pour différents ensembles, dont Bascailles et Sixtrum Percussion, compositeur.
Léa Boudreau, artiste interdisciplinaire et compositrice qui a notamment intégré le circuit-bending dans sa pratique.
RÉFÉRENCES
MUSIQUES ENTENDUES
Le refuge, Live from the tank, Mark D'Ambrosio
Tobogan, Bascaille
Ragtime, Bascaille
Black Star, Plastic Planet, Modified toy orchestra
How to navigate through social anxiety in 3 easy steps, album Chaos contrôlé, Léa Boudreau
Didaktika / 5 - La poésie mise en musique
Nous avons vu dans le précédent épisode que le rythme était essentiel dans la construction poétique. Examinons maintenant la démarche suivie par les compositeurs et musiciens pour faire l'inverse, à savoir traduire la poésie en musique. Entre clins d'oeil figuratifs et désir d'abstraction nous partons du poème symphonique de Saint-Saëns pour voyager jusqu'à la difficile démarche de composition contemporaine d'un Patrick Burgan.
INVITÉS
Patrick Burgan, compositeur francais et agrégé de musicologie, récipiendaire de plusieurs premiers prix de composition, d’orchestration et d’analyse du Conservatoire National de Paris, plusieurs fois lauréat de l’Institut de France et pensionnaire de la Casa de Velasquez à Madrid. Compositeur des pièces du programme Batèches, un programme en hommage à Gaston Miron exécuté par Sixtrum et l'ensemble des Percussions Claviers de Lyon en France
RÉFÉRENCES
Vidéo d'analyse sur la Danse Macabre par Jean-François Zygel
La marche à l'amour, dans Voix de poètes, des poètes disent leurs textes, Olivier Germain-Thomas
MUSIQUES ENTENDUES
Danse macabre, Camille Saint-Saëns, Kyung Wha Chung, Charles Dutoit et le Royal Philharmonic Orchestra
Batèche, Patrick Burgan, Sixtrum Percussion et les Percussions Claviers de Lyon
Requiem, Patrick Burgan, Choeur Mikrokosmos, dir. Loïc Pierre
Ich Denke dein, Les spirituelles VI - Cantique des cantiques, Patrick Burgan, Méliades quatuor vocal
Vénus, Sphères V, comp. Patrick Burgan, Orchestre national de France, dir. Pascal Rophé
Didaktika / 4 - Le rythme chez les poètes
La poésie c'est du texte devenu musique grâce au rythme. Quel est le fonctionnement magique qui transforme des mots communs en une musique pour nos oreilles ? Pour explorer cette thématique du rythme en poésie nous allons prendre pour terrain d'analyse la poésie de Gaston Miron et interrogerons les différents procédés utilisés par l'auteur. Pierre Nepveu, expert reconnu de Gaston Miron, nous accompagne dans cette démarche pédagogique soupoudrée de quelques hommes rapaillés.
INVITÉS
Julien Grégoire, percussionniste, professeur à l'Université de Montréal et au CEGEP Marie Victorin, membre de nombreux ensembles contemporains dont le Nouvel ensemble moderne (NEM) et l'orchestre de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ)
Pierre Nepveu, professeur émérite de littérature, auteur d'une dizaine de recueils de poésie, essayiste et critique littéraire, auteur de la biographie de Gaston Miron, récipiendaire des Prix Athanase-David et décoré de l’Ordre du Canada et de l'Ordre national du Québec
RÉFÉRENCES
La marche à l'amour, dans Voix de poètes, des poètes disent leurs textes, Olivier Germain-Thomas
MUSIQUES ENTENDUES
Au long de tes hanches, Louis-Jean Cormier, texte Gaston Miron, La Symphonie Rapaillée, dir. Blair Thomson
La marche à l'amour, album ''Étranges'', Fées
Batèche, comp. Patrick Burgan, Sixtrum Percussion et les Percussions Claviers de Lyon
Art poétique, Martin Léon, texte Gaston Miron, La Symphonie Rapaillée, dir. Blair Thomson
Didaktika / 3 - Jeu et geste musical
Dans ce troisième épisode d'introduction, nous concentrons notre attention sur le musicien en tant que ''sculpteur de son''. En effet, si la partition et le timbre des instruments ont une importance évidente, il convient aussi de s'interroger sur l'impact de la personnalité du musicien, de son expérience de son geste dans l'exécution de la partition. Le jeu est aussi une composante à examiner en tant qu'interaction entre les musiciens sur scène, une interaction dont le professionnalisme s'accompagne d'un aspect ludique et complice.
INVITÉS
Julien Grégoire, percussionniste, improvisateur, professeur à l'Université de Montréal et au CEGEP Marie Victorin, membre de nombreux ensembles contemporains dont le Nouvel ensemble moderne et l'orchestre de la Société de musique contemporaine du Québec.
Fabrice Marandola, percussionniste, ethnomusicologue, professeur de percussion à l'université McGill, directeur du CIRMMT, centre de recherche sur la science et la technologie de la musique et cofondateur de l'ensemble Sixtrum.
Philip Hornsey, Kristie Ibrahim, Olivier Tremblay-Noël, percussionnistes et membres de Sixtrum Percussion
Caroline Traube, professeure agrégée à l'Université de Montréal, spécialisée en accoustique musicale et psycho-acoustique.
MUSIQUES ENTENDUES
6 marimbas, Steve Reich, Sixtrum Percussion
Drumming, part.4, Steve Reich, Sixtrum Percussion
Pléiades No. 1, Iannis Xeankis, Percussions de Strasbourg
Didaktika / 2 - Le timbre
Les couleurs de la frappe : les mots pour dire le timbre
Deuxième épisode de notre série sur l'introduction au répertoire de la percussion : le timbre. Comment décrire le timbre ? Quelle est sa place dans la musique occidentale ? Et pour les musiques non écrites ? Pour l'occasion nous interrogeons des spécialistes de la notion et questionnons la notion de bruit, du ''bon son'' ainsi que de la dissonance, de sa place dans la composition en musique percussive et de son importance à l'heure d'imiter la voix humaine.
INVITÉS
Caroline Traube, professeure agrégée à l'Université de Montréal, spécialisée en acoustique musicale et psycho-acoustique, musicienne et ingénieure de formation
Monique Desroches, ethnomusicologue québécoise et professeure émérite à l'université de Montréal, spécialiste des musiques rituelles tamoules en milieu créole et des musiques de scène dans l'espace touristique antillais
Patrick Burgan, compositeur francais et agrégé de musicologie, récipiendaire de plusieurs premiers prix de composition, d’orchestration et d’analyse du Conservatoire National de Paris, plusieurs fois lauréat de l’Institut de France et pensionnaire de la Casa de Velasquez à Madrid. Compositeur des pièces du programme Batèches, un programme en hommage à Gaston Miron exécuté par Sixtrum et l'ensemble des Percussions Claviers de Lyon en France
MUSIQUES ENTENDUES
Onze, Marco Antônio Guimarães, Sixtrum Percussion
Atelier Tambour Malbar, vidéo de l'association Canne d'Eau Réunion
Retak, Melissa Hui, Sixtrum Percussion et Evergreen Club Contemporary Gamelan
Batèches, Patrick Burgan, Sixtrum Percussion et les Percussions Claviers de Lyon
Le tendre, Le monde de Sainte-Colombe, Les voix humaines
Epilogue, Steve Reich, Sixtrum Percussion
Pulau Dewata, Claude Vivier, Sixtrum Percussion
Didaktika / 1 - Introduction à la musique percussive
Découvrir la musique percussive c'est en premier lieu s'intéresser à quelques définitions sur le rythme et la musique dite percussive. Qu'est-ce que le rythme ? Comment et quand est apparue la musique dite percussive ? Date-t-elle du XXe siècle ? Pourquoi cette musique apparait-elle à ce moment là ? Concerne-t-elle uniquement les instruments de musique ?
Cet épisode d'introduction contextualise et installe le décor afin de plonger en toute connaissance de cause dans le répertoire de la musique percussive.
INVITÉS
Fabrice Marandola, percussionniste, ethnomusicologue, professeur de percussion à l'université McGill, directeur du CIRMMT, centre de recherche sur la science et la technologie de la musique et cofondateur de l'ensemble Sixtrum.
Julien Grégoire, percussionniste, professeur à l'Université de Montréal et au CEGEP Marie Victorin, membre de nombreux ensembles contemporains dont le Nouvel ensemble moderne (NEM) et l'orchestre de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ)
Noam Bierstone, percussionniste et membre de différentes formations, notamment le quatuor à percussions Architek.
RÉFÉRENCES
Jean-Jacques Rousseau, De la musique
Blogue symphozik.info
MUSIQUES ENTENDUES
Ionisation, Edgar Varèse, Phyllis Bryn-Julson, Philippe Pierlot, Orchestre National de France, Kent Nagano
Danse macabre, Camille Saint-Saëns, Kyung Wha Chung, Charles Dutoit et le Royal Philharmonic Orchestra
Drumming, Steve Reich, Sixtrum Percussion
La machinerie de l'angoisse, Mark Duggan, orchestration de L’angoisse des machines d’Alain Thibault (1989), pièce interprétée par l'Evergreen Club Contemporary Gamelan et Sixtrum percussion (Point de fusion, 2021)
Angélique, musique composée par Sixtrum Percussion pour la pièce de théâtre Angélique créée par les compagnies Tableau D’Hôte Theatre, Black Theatre Workshop et le Centre Segal
Voyage au Québec, Sixtrum Percussion
Didaktika jeunesse / 5 - Les répétitions et la Première représentation
Durée : 10 min
Dans ce dernier épisode, Fabrice Marandola nous parle des répétitions, nombreuses et nécessaires, qui mènent à la première représentation. Comment les musiciens gèrent-ils le trac, cette tention pas toujours confortable ressentie par l'artiste au moment de monter sur scène ? Quelles sont les choses importantes à ne pas oublier lors du spectacle ?
Didaktika jeunesse est un podcast de l'ensemble à percussion Sixtrum, monté et mixé par La Puce à l'Oreille.
Sixtrum remercie le Conseil des arts et des Lettres du Québec pour le soutien financier à la réalisation de ces épisodes.
Didaktika jeunesse / 4 - Imaginer les costumes et décors
Durée : 10 min
Pour le spectacle ''L'archipel aux mille sons'' Elisabeth Bosquet a créé les décors et les costumes. C'est elle, la scénographe, qui a imaginé les couleurs, l'univers dans lequel évoluent les musiciens. Entre extraits de répétition et explications de couture, Elisabeth nous explique comment passer d'une idée ou d'un croquis à une scénographie cohérente et colorée.
Didaktika jeunesse est un podcast de l'ensemble à percussion Sixtrum, monté et mixé par La Puce à l'Oreille.
Sixtrum remercie le Conseil des arts et des Lettres du Québec pour le soutien financier à la réalisation de ces épisodes.
Didaktika jeunesse / 3 - Fabriquer les instruments de musique
Durée : 10 min
Olivier Tremblay-Noel, musicien de Sixtrum et percussionniste, nous explique comment il a fabriqué les instruments pour le spectacle ''L'archipel aux mille sons''. Et oui, parfois les musiciens deviennent aussi fabriquant d'instruments et mettent leur créativité au service de la création de nouveaux sons.
Didaktika jeunesse est un podcast de l'ensemble à percussion Sixtrum, monté et mixé par La Puce à l'Oreille.
Sixtrum remercie le Conseil des arts et des Lettres du Québec pour le soutien financier à la réalisation de ces épisodes.
Didaktika jeunsse / 2 - Composer : l'histoire mise en musique
Durée : 10 min
João Catalão, musicien de Sixtrum Percussion et percussionniste de grande expérience, présente au jeune public son travail de composition en général et pour le spectacle ''L'Archipel aux mille sons'' en particulier. Comment compose-t-on pour le jeune public ? Quelle est la différence entre la composition pour le public adulte et le jeune public ?
Didaktika jeunesse est un podcast de l'ensemble à percussion Sixtrum, monté et mixé par La Puce à l'Oreille.
Sixtrum remercie le Conseil des arts et des Lettres du Québec pour le soutien financier à la réalisation de ces épisodes.
Didaktika Jeunesse / 1 - Il était une fois : imaginer une histoire
Dans ce premier épisode de 10 minutes, Sixtrum amène les jeunes spectateurs dans les débuts de la création du spectacle ''L'archipel aux mille sons''. Comment on développe, comment on imagine une histoire? Comment on y intègre de la musique et des instruments?
Fabrice Marandola, directeur artistique délégué, présente les tout débuts d'une nouvelle aventure scénique.
Didaktika jeunesse est un podcast de l'ensemble à percussion Sixtrum, monté et mixé par La Puce à l'Oreille.
Sixtrum remercie le Conseil des arts et des Lettres du Québec pour le soutien financier à la réalisation de ces épisodes.